Archiv Artists

Inspi­riert von Forró, Xaxa­do, Baião und Xote verwan­delt ABACA­TE die behä­bi­gen Berner Gassen in tropi­sche Strand­pro­me­na­den von Forta­le­za oder Reci­fe. Der begna­de­te Musi­ker Luiz Mura­ka­mi lädt mit seinem Trio zur Latin-Fusi­on-Sause erster Güte – a gozar, sauda­de!

ADRIFT hisst die Segel und nimmt dich mit auf einen humor­vol­len Trip voller Akro­ba­tik. Mit einer unglaub­li­chen Leich­tig­keit schafft das Duo Figu­ren und Bilder, welche im nächs­ten Augen­blick an den Klip­pen zerschel­len. Tempo­rei­cher, zeit­ge­nös­si­scher Zirkus auf Topniveau!

Beschwingt und ohne Scheu­klap­pen nimmt dich das hoch­ka­rä­ti­ge Trio mit auf eine musi­ka­li­sche Reise vom Tessin übers Emmen­tal und das Appen­zell bis in die Anden. Dank Nina Dimit­ris betö­ren­der Stim­me werden jegli­che (Stil)-Grenzen locker über­wun­den – eine Premiere! 

unver­stärkt

Genau so fühlt sich Neapel an: sinn­lich, emotio­nal und dreckig-schön! ASSURD entführt das Publi­kum seit drei Jahr­zehn­ten mit kraft­vol­len, guttu­ra­len Stim­men mitten ins pral­le Leben und holt das musi­ka­li­sche Erbe aus Südita­li­en in die Gegen­wart – ein betö­ren­des Feuerwerk!

Das charis­ma­ti­sche Streich­quar­tett stellt mit einem spek­ta­ku­lä­ren Mix aus klas­si­scher Musik, Come­dy-Songs und bekann­ten Film‑, Pop- und Rock­ti­teln alle Vorur­tei­le über klas­si­sche Musik auf den Kopf. Eine humor­vol­le, virtuo­se und beein­dru­ckend physi­sche Show. Rock me Amadeus!

unver­stärkt

Inspi­riert von der tradi­tio­nel­len chine­si­schen Bühnen­kunst macht CHO KAIRIN eine Show voller Akro­ba­tik, Jongla­ge, Verwand­lung («Mask Chan­ger») und Schau­spie­le­rei. Der fulmi­nan­te Höhe­punkt ist sein Balan­ce­akt auf einem zwölf Meter hohen Stuhl­turm. Atemberaubend!

Hinter der Bühne ist auf der Bühne: Ein Künst­ler mit massi­ven Black­out-Proble­men berei­tet sich auf seine Show vor – zu allem Übel scheint die Garde­ro­be ihren eige­nen Kopf zu haben: Requi­si­ten verschwin­den und das Spie­gel­bild verselb­stän­digt sich. Humor­voll und überraschend!

15 Min./Show
50 Pers./Show
nur mit Festivalbändeli
ab 8 Jahren
Tickets für den jewei­li­gen Tag können beim Reser­va­ti­ons­stand auf dem Müns­ter­platz gratis bezo­gen werden. Pro Person werden max. vier Tickets rausgegeben.

Ausge­hend von «Dear John, …»-Brie­fen, dem klas­si­schen Lauf­pass, wird dieses alte Tren­nungs­kon­zept musi­ka­lisch umge­setzt und aufge­frischt. Das Streich­quar­tett performt virtu­os Southern Gospel, Blue­grass und Old-Time bis zu neuen Groo­ves, tran­szen­den­ten Rhyth­men und Stepptanz. 

Bongos, Bouz­ou­ki und Farfi­sa-Orgel in Hülle und Fülle! Das ener­ge­ti­sche Quar­tett aus Marseil­le spielt verges­se­ne Hits, die Athen einst in Brand setz­ten. Ein explo­si­ver Cock­tail aus Rock’n’Roll und trad. Tsifte­te­li aus dem Grie­chen­land der 1960^er Jahre – medi­ter­ra­ne Hüft­schwung-Drama­tik pur!

Rap, Rumba, Folk und Femi­nis­mus – selten klang jüdi­sche Musik so eklek­tisch. Ener­ge­tisch und erfin­de­risch verlei­hen vier reisen­de Musi­ker und eine charis­ma­ti­sche Front­frau der Tradi­ti­on ein «Face­lif­ting». Eine Frau als Rabbi, eine Roman­ze zwischen Klari­net­te und Geige, was noch?

ELEC­TRIC CIRCUS – die Meis­ter und Pionie­re des elek­tro­me­cha­ni­schen Puppen­thea­ters – sind zurück mit ihrer neuen Show – eine Premie­re! Durch Fens­ter­chen späht man in eine Minia­tur-Beiz hinein – eine Anima­ti­on ohne Film wird zur spek­ta­ku­lä­ren ​„Live-Motion“-Performance.

5 Min./Show
12 Pers./Show
nur mit Festivalbändeli
ongoing

Jeden Morgen muss die klei­ne Hexe Lakritz zu Fuss in die Schu­le gehen, weil ihr ein Besen zum Flie­gen fehlt. Auch der viel zu klein gera­te­ne Drache und die vorwit­zi­gen Pilze können ihr nicht helfen… Ein rasan­tes, humor­vol­les Puppen­stück, unter­malt mit Livemusik.

* Kinder­pro­gramm (und für die ganze Familie)

Anfang 1900 tref­fen die Queer‑, Drag- & Flamen­co­sze­nen in Barce­lo­nas Hafen­vier­teln Raval und Poble Sec aufein­an­der. Davon inspi­riert erkun­den FLAMEN­CO QUEER Iden­ti­tä­ten und Flamen­co auf der Bühne – eine kraft­vol­le und leiden­schaft­li­che elek­tro-trad. Drag-Fanta­sie – einzig­ar­tig, olé!

Eine rasan­te Mischung aus Zirkus­tricks, Impro­vi­sa­ti­on und Come­dy-Routi­nen gemischt mit einer Prise briti­schen Humors: Das sind die Merk­ma­le des talen­tier­ten Duos. Kontrol­liert chao­tisch, irre witzig, inter­ak­tiv und spon­tan – keine Show gleicht der anderen!

einfa­ches Englisch

Das Hobbel Brom­mo­biel macht alle Kinds­köp­fe glück­lich! Nach stren­ger Führer­aus­weis­kon­trol­le geht’s auf eine rasan­te Fahrt. Auch für alle Zuschau­en­den unglaub­lich unter­halt­sam. P.S.: Das Tragen eines Helms oder einer alter­na­ti­ven Kopf­be­de­ckung wird empfohlen.

5 Min./show
1 Pers./Show
nur mit Festivalbändeli
für Erwachsene
Mitte Gerechtigkeitsgasse
18.00 – 19.30, 20.00 – 21.30, 22.30 – 24.00

Das Sextett nimmt dich mit in eine Welt pulsie­ren­der Rhyth­men und mitreis­sen­der Melo­dien. Tradi­tio­nel­le und neue Schwei­zer Volks­mu­sik harmo­niert mit Jazz, feuri­ge Balkan-Rhyth­men verschmel­zen mit Irish-Folk. Lass dich verzau­bern von dieser Magie der musi­ka­li­schen Vielfalt!

«Achtung Menschen! Hier ist HENGE. Wir sind nicht von dieser Welt und brin­gen euch Musik von fernen Plane­ten. Nehmt unser Geschenk zur Erbau­lich­keit der Mensch­heit an, damit eure Spezi­es eines Tages dem Krieg ein Ende setzen und ein neues Zuhau­se im Welt­raum finden kann.»

Ein Netz von Wegen und Abzwei­gun­gen, welches nur mit Geschick­lich­keit und mit Köpf­chen bewäl­tigt werden kann. Löse mecha­ni­sche Heraus­for­de­run­gen und visu­el­le Rätsel, um die Blocka­den zu öffnen und nicht für ewig im Laby­rinth fest­zu­sit­zen. Gros­ser Spass für alle!

Ein Road­trip, der abrupt endet: Die sechs Freund:innen sitzen mitten in der Wild­nis fest, und es entwi­ckelt sich eine Geschich­te zwischen Liebe, Witz und Wahn­sinn: rasan­te, unglaub­lich präzi­se Akro­ba­tik voller Humor – eindrück­lich und einzigartig!

Dass die Jungs von ennet dem Jura den verbor­ge­nen Kräf­ten der Gers­te huldi­gen, wird spätes­tens klar, wenn sie ihre wilde und amüsan­te Bühnen-Kostüm-Show zum Besten geben. Erfri­schend, gebraut mit subti­len Aromen von Chan­son Festi­ve bis Hip-Hop und Punk – santé, glou­g­lou!

Tritt ein in das Mikro­ki­no, in diese kind­li­che Traum­welt gespickt mit mecha­ni­schen Erfin­dun­gen! Und schon beginnt der musi­ka­lisch beglei­te­te Anima­ti­ons­film, dessen Figu­ren plötz­lich aus der Lein­wand ausbre­chen. Eine poeti­sche, sinn­li­che Erfah­rung auf allen Ebenen.

20 Min./Show
14 Pers./Show
nur mit Festivalbändeli
ab 6 Jahren
Tickets für den jewei­li­gen Tag können beim Reser­va­ti­ons­stand auf dem Müns­ter­platz gratis bezo­gen werden. Pro Person werden max. zwei Tickets rausgegeben.

Das Cyr Wheel ist Mikail immer einen Spin voraus, einen Tick zu schnell. Es entsteht eine witzi­ge, mimisch star­ke Perfor­mance mit wenig Requi­si­ten: roten Socken, einem Menschen und einem Ring. Eine Hommage an das Gefühl des ​„zu spät-Seins“, mehr­fach preisgekrönt.

8 Min./Show

Eilmel­dung! Unglaub­lich gewach­sen durch den Konsum von Junk­food und Lebens­mit­tel­ab­fäl­len krab­beln riesi­ge Käfer durch Berns Gassen. «Keine Panik!“ meint der Förs­ter und versucht, die Riesen­vie­cher unter Kontrol­le zu bringen.

Ein Stück über den letz­ten leben­den Hund auf der Welt, dessen ​„Herr­chen“ und die gros­se Frage: Was ist wich­tig im Leben und was ist, wenn eine Rasse ausstirbt? Eine philo­so­phi­sche Abhand­lung, grotesk, irri­tie­rend, witzig und urkomisch.

einfa­ches Englisch
für Erwachsene

Ein musi­ka­li­sches Mons­ter: üppig, multivo­kal, betö­rend und verstö­rend zugleich. Die mehr­fach preis­ge­krön­te Brass­band tönt, als würden Steve Reich und Andy Warhol einen bulga­ri­schen Frau­en­chor in die Mitte nehmen und durchs Okto­ber­fest wanken – wunder­schön und stockbesoffen.

Glück zum Mitneh­men: Fülle die Take-Care-Kits mit dem, was du gera­de brauchst: ein biss­chen Frie­de, ein biss­chen Liebe, ein biss­chen von allem?! Eine poeti­sche, liebe­vol­le Annä­he­rung an die exis­ten­zi­el­le Frage des Glücks: Was brauchst du, um glück­lich zu sein?

Post­gas­se Mitte
18.00 – 20.00, 20.45 – 22.30, 23.00 – 24.00

Eine sechs Meter lange Wand voll mit alten Tele­fo­nen – wer oder was erwar­tet dich am ande­ren Ende des Drah­tes? Nimm ab, lausche und kommu­ni­zie­re viel­leicht sogar… Eine skur­ri­le und spie­le­ri­sche Instal­la­ti­on, voller Überraschungen.

18.00 – 20.30, 21.30 – 24.00

Ein Mobi­le­home im wahrs­ten Sinne des Wortes, nur viel verspiel­ter. Setz dich aufs Klo oder tritt ein ins Wohn­zim­mer und mach es dir auf dem Sofa bequem, während du durch die Berner Altstadt kutschiert wirst. Lebe die Mobi­li­tät Zuhau­se aus!

4 Min./Ride
5 Pers./Ride
nur mit Festivalbändeli

Bass­kla­ri­net­te und Bando­neón – die Alche­mie zwei­er einzig­ar­ti­gen Klang­far­ben, Orient und Tango-Fieber vereint in Rembe­ti­schen Klagen und Milon­gas Porte­ñas. Raoul durch­streift die Unter­welt von Athen bis Buenos Aires, getrie­ben von Passat­wind, Böen, Sturm und Flüs­tern – magisch!

unver­stärkt

Zorro und Toni Tortu­ga singen über die legen­dä­re Maus vom Müns­ter­spitz, Jimmy Flitz und spie­len das Xene­gu­ge­li-ABC. Inter­ak­tiv, spon­tan und stets nahe bei den klei­nen und gros­sen Zuhörer:innen.

Mit Punk-Groo­ves, Bass-Synths und New Orleans Jazz Bläser-Lines bietet die wilde Trup­pe eine unver­gess­li­che Live-Show. Geschmie­det auf den rauen Stras­sen Londons hauen sie ihren einschnei­den­den Sound auf die Gasse, brin­gen dein Blut in Wallung und halten dich in Bewegung.

Im ozean­blau­en Anhän­ger tauchst du ein in eine poeti­sche Unter­was­ser­ge­schich­te. Ein künst­le­ri­sches Geflecht aus musi­ka­li­scher Clow­ne­rie, Puppen­spiel und intel­lek­tu­el­lem Wahn­sinn. Visua­li­siert durch Spach­tel, Räder und Wellen wird die sensi­ble Welt­sicht zur gros­sen Show.

15 Min./Show
7 Pers./Show
nur mit Festivalbändeli
ab 8 Jahren
Tickets für den jewei­li­gen Tag können beim Reser­va­ti­ons­stand auf dem Müns­ter­platz gratis bezo­gen werden. Pro Person werden max. zwei Tickets rausgegeben.

44 Mio. Klicks auf Spoti­fy hat der Song Anchor Point von Ahmed Spins feat. Kolo­go-Star STEVO ATAM­BI­RE… Die Band verschmilzt trad. ghanai­sche Klän­ge mit elek­tro­ni­scher Musik und mitreis­sen­den Bläser­sät­zen – ein brücken­bau­en­des, fesseln­des Feuer­werk zum Abtanzen.

Dieses höchst virtuo­se Quin­tett spürt den reichen Schät­zen der trad. Musik der Levan­te und Kauka­si­ens nach. Tausend­jäh­ri­ges musi­ka­li­sches Erbe aus Moldau, Kurdi­stan, Arme­ni­en, Syri­en, der Türkei, dem Iran, dem Liba­non und der Roma in Berns Gassen live erlebbar!

Mitten auf dem See sucht der Pirat sich Freun­de und etwas zu Essen. Doch statt­des­sen trifft er auf die Seepo­li­zei, die seinen Rock-Punk-Trash-Sound viel zu laut findet und ihn erst will­kom­men heisst, als sie von seinem Pira­ten­geld erfährt. Unge­trübt von den Zwischen­fäl­len setzt der Pirat sein Konzert und seine Geschich­te fort. Ein bunter musi­ka­li­scher Stil­mix für Gross und Klein aus tradi­tio­nel­len Schwii­zer­ör­ge­li­klän­gen und dem dump­fen Bass einer Rockgitarre.

…und plötz­lich stehen mitten in der Berner Altstadt drei Giraf­fen! Mit ihrem Pass­gang stak­sen sie durch die Gassen und legen elegant ihren Kopf in den langen Nacken, um an Blät­tern zu knab­bern, oder biegen sich für Strei­chel­ein­hei­ten zu den Passant:innen hinunter.

Auf der mini­ma­lis­tisch einge­rich­te­ten Bühne spie­len zwei Plas­tik­be­cher­chen die Haupt­per­so­nen und balan­cie­ren zwischen Liebe, Enttäu­schung und Ableh­nung. Ein fein­füh­li­ges, höchst präzi­ses Objekt­thea­ter der Spit­zen­klas­se! Deli­kat und inten­siv zugleich.

ab 6 Jahren

Mit viel Liebe, Fanta­sie und Perfek­ti­on gebau­te Holz­spie­le, die heraus­for­dern. Lass Murmeln rollen oder merke dir komple­xe Farb­ab­fol­gen. Geschafft? Dann guck durch das klei­ne Loch – dahin­ter verbirgt sich eine Über­ra­schung. Für alle und für die inne­ren Kinder im Besonderen.

Junkern­gas­se

Weder als Hippy noch under­co­ver ist Billy heute unter­wegs, aber umso dring­li­cher in musi­ka­li­scher Missi­on mit seiner Band. Stim­mi­ge Songs mit gefähr­lich eingän­gi­gen Hooks und enga­gier­ten poli­ti­schen Texten, unter­legt mit groo­vi­gem Off-Beat. Dance free for thin­king peop­le – Yeah!

Kaba­rett im Nine­ties-Hemd in Wiene­risch und Deng­lisch, Jazz, Pfan­nen­funk oder doch Hip-Hop? Die Bühnen­per­for­mance von VIBER­QUEEN mit schil­lern­der Front­frau Magda­le­na Hahn­kam­per und Exil-Berner Booxy ist eine krea­ti­ve Wunder­tü­te der Sonder­klas­se und spot­tet jeder Beschrei­bung – hingehen!

Hedo­nis­ti­sche, vom Folk inspi­rier­te, psyche­de­li­sche Tanz­mu­sik, Fidd­ler mit unglaub­lich trei­ben­der Kraft, kühne Arran­ge­ments, trance­ar­ti­ge Tunes und Mörder­bal­la­den… Die Berner Sand­stein­mau­ern werden in Eksta­se vibrie­ren, das Publi­kum aus den Fens­tern hängen – full on!

In acht Jahren vom stimm­ge­wal­ti­gen Frau­en­quar­tett zur charis­ma­ti­schen 7‑köpfigen Band: Buch­stäb­lich zwischen Bunker und Bühne erforscht YAGO­DY tradi­tio­nel­les Lied­gut, reichert es mit moder­nen Einflüs­sen an und bietet eine thea­tra­li­sche Musik­show von unglaub­li­cher Wucht und Kraft.

Pavor, die Verkör­pe­rung der Angst, lässt sich nur zu später Stun­de blicken: Das über­gros­se, kopf­lo­se Mons­ter besitzt ein eigen­ar­ti­ges, schwer fass­ba­res Bewe­gungs­spek­trum. Es scheint, als diri­gier­ten die vorpre­schen­den Hände den Rest des Körpers. Beeindruckend!

Der gross­ar­ti­ge Singer-Song­wri­ter kommt Solo und mit brand­neu­em Album. Mit einer gesun­den Wiener pfeif-drauf-Haltung voller Ecken und Kanten singt der in Wien leben­de Dresd­ner vom Suchen und Finden, Aufbau­en und Zerstö­ren – offen, selbst­kri­tisch und schonungslos.

Gegrün­det in den legen­dä­ren Vier­teln Sacro­mon­te und Albaicín in Grana­da, wo die Flamen­co-Tradi­ti­on tief verwur­zelt ist, verschmelzt das junge, heiss­blü­ti­ge Kollek­tiv Musik und Tanz zu einem authen­ti­schen, anda­lu­si­schen Gesamt­feu­er­werk – olé!

Die Liebe zur Klez­mer-Musik und jiddi­schen Spra­che vereint die jungen Musi­ke­rin­nen. Sie erzäh­len enga­giert berüh­ren­de Geschich­ten voller Schmerz, Zorn und Sehn­sucht. Kraft­voll, selbst­be­wusst und emoti­ons­ge­la­den erfin­det das Kollek­tiv ein neues Morgen – ansteckend!

Vom Trubel direkt hinein in die Stil­le einer Unter­was­ser­welt, eines Gehirns oder einer nächt­li­chen Klein­stadt? Durch­aus möglich! Stre­cke deinen Kopf in ein Dromo­scope und tauch ab in eine Welt aus sorg­fäl­tig ange­ord­ne­ten, bewe­gen­den Objek­ten, Klän­gen und Gerüchen.

Mitte Post­gas­se

Der Rabe­ca-Meis­ter besingt mit dieser einzig­ar­ti­gen Fidd­le die Freu­den des Lebens und Meta­phern des Seins. Gekonnt, verfüh­re­risch und lust­voll mäan­driert das Quar­tett durch die nord­öst­li­che Músi­ca Popu­lar: Frevo, Forró, Mara­ca­tu, Samba, Cava­lo Marin­ho – Saudade!

Sauri­er sind ausge­stor­ben, oder? Nicht ganz! Auf der Suche nach Nahrung ziehen am Buskers Bern die impo­san­ten Besti­en umher. Nur dank ihrer Leade­rin, die sie gnaden­los im Griff hat, versin­ken Berns Gassen nicht im tota­len Chaos. Nimm dich in Acht!

Sauri­er­höh­le: Junkerngasse

Tanz und Figu­ren­thea­ter über­ra­schend kombi­niert – Solo, Duo und Trio zugleich. Eine eifer­süch­ti­ge Puppe, eine komple­xe Bezie­hung und die Fragen: Wer hat die Kontrol­le über das Ganze, und wer ist von wem abhän­gig? Viel­schich­tig, humor­voll und beeindruckend!

Reise mit den talen­tier­ten Newco­mern durch die Kolo­ra­tu­ren des Jazz ins Paris der 20^er Jahre – und wieder zurück ins Hier und Jetzt! Schwin­del­erre­gend tempo­reich, virtu­os und mit Schalk serviert das erfri­schen­de Quar­tett Swing Manou­che, Valse Muset­te und Bossa Nova.

Diese Artists sind Griots – Sänger, Dich­ter, Geschich­ten­er­zäh­ler und Instru­men­ta­lis­ten durch Geburt und als Beruf – und beglü­cken uns mit dem Reich­tum der tradi­tio­nel­len west­afri­ka­ni­schen Tänze, Mandin­go-Gesän­ge und Sabar-Rhyth­men. Mittan­zen und ‑singen erwünscht!

Das 320kg schwe­re Steh­auf­männ­chen Mr. Culbu­to wird vom Deli­very Boy an diver­sen Orten abge­setzt. Dort wartet er auf Spielgefährt:innen. Er neigt sich hinun­ter, schüt­telt Hände, flir­tet und rich­tet sich wie durch Zauber­hand wieder auf. Amus­ant et impressionnant!

Die Brüder Rich und Rob sind zurück bei Buskers Bern. Mit kraft­vol­len Drums, tiefen Groo­ves und dem hypno­ti­schen Puls des Didge­ri­doos liefern sie eine Live-Show, die eben­so ener­gie­ge­la­den wie erhe­bend ist. Gefähr­lich elek­tri­sie­rend mit Suchtpotenzial!

Die Solis­tin­nen der welt­be­rühm­ten Le Mystère des Voix Bulga­res sind bekannt für ihren virtuo­sen Gesangs­stil und ihre ausge­zeich­ne­te Tech­nik. Auf der Suche nach Rein­heit und Ursprüng­lich­keit inter­pre­tie­ren sie tradi­tio­nel­les Lied­gut auch modern – Hühner­haut garantiert!

Flai­ra, das char­man­te Multi­ta­lent und charis­ma­ti­sche Ener­gie­bün­del, nimmt dich mit auf einen Trip durch die pulsie­ren­de Musik- und Tanz­kul­tur Nord­ost­bra­si­li­ens. Frevo, Capoei­ra, Forró, Mara­ca­tu, Côco, Cabo­clin­ho gepaart mit Rock und Pop – ja, das geht, und wie!

Klän­ge entwei­chen einem unge­wöhn­li­chen Arran­ge­ment von Fahr­rä­dern. Durch verschie­de­ne Mecha­nis­men kompri­mierst du Luft, erzeugst Strom und wälzt Wasser um. Die produ­zier­ten Töne fängst du mit dem Stetho­skop ein. Ein mecha­nisch-akus­ti­sches self-made Erlebnis!

Gerech­tig­keits­gas­se unten

Eine Show voller Inter­ak­ti­vi­tät, akuter Absur­di­tät und hypno­ti­sie­ren­der Mani­pu­la­ti­on. Jongla­ge steht dabei im Mittel­punkt: Goldie kontrol­liert seine Jonglier-Bälle jenseits der Schwer­kraft. Lustig, präzi­se, einneh­mend und char­mant virtuos!

Fünf Vinta­ge-Virtuo­sen aus Neapel, von Paris adop­tiert: Ihnen zuzu­hö­ren ist, als ob du in einen Felli­ni-Film mit all seinen Wundern eintau­chen würdest – exzes­siv, geer­det und gross­zü­gig. Italie­ni­sche Eleganz gepaart mit fran­zö­si­schem Charme. Herz, Schmerz, Dynamit!

Die Berli­ner Band, benannt nach Jami­las paläs­ti­nen­si­scher Gross­mutter, schafft diaspo­ri­sche Sounds und setzt sich mit vibrie­ren­den Gitar­ren­riffs, arabi­scher Percus­sion, Jami­las kraft­vol­lem Gesang und empowern­den Lyrics gegen Rassis­mus ein. Entdeckt die Held:innen in euch!

Was tun, wenn das Buch span­nen­der ist als das Gegen­über? Hand­stän­de auf Pasis Kopf nützen auch nichts, so schmeisst ihn Kate kurzer­hand vom Sessel. Ein ener­gie­ge­la­de­ner Pas de Deux rund um Hand-auf-Hand Akro­ba­tik und Foot Jugg­ling. Kurz­wei­lig und beeindruckend.

Origi­nel­les Line-up, enga­gier­te Texte, unver­wech­sel­ba­re Ästhe­tik und v.a. – POWER! La Nefera rappt sich mit fesseln­der Bühnen­prä­senz und kraft­vol­ler Stim­me von Cumbia, Reggae­ton, Baile Funk über Hip Hop, Trap bis Jazz und Afro­beat. A bailar y feste­jar – vamos!

Celtic Folk, trad. Schot­tisch, osteu­ro­pä­isch Gypsy, Prog Jazz, Old-Time Ameri­can? Aber ja. Und nein. Schlicht einma­lig, orches­tral, höchst virtu­os, monu­men­tal, hervor­ra­gend harmo­nie­rend, atem­be­rau­bend emotio­nal und inten­siv mit Punk-Spirit – grandios!

Die Emmen­ta­ler haben das Schwei­zer Handör­ge­li erfun­den. Jetzt rockt ihr Lang­nouer­li mit seinen Schwy­zer­ör­ge­li-Nach­kom­men und virtuo­sen Begleiter:innen den Gewöl­be­kel­ler der Wäbe­re – even­tu­ell mit euch als spon­tan Mitspie­len­de auf der Offe­nen Bühne dazwischen?

nicht roll­stuhl­gän­gig
Zutritt nur mit Festivalbändeli

Wäbe­re-Chäu­er: Gewöl­be­kel­ler Restau­rant Zunft zu Webern, Gerech­tig­keits­gas­se 68 (Spiel­ort Nr. 23) 

Im Rampen­licht performt das Lang­nouer­li und rund­her­um braut sich etwas zusam­men im Wäbe­re-Chäu­er: ein Fein­schme­cker-Menü für die Ohren, gekocht von vielen Köchen, die keinen Brei verder­ben, sondern das Süpp­chen exqui­sit würzen. Jeden Abend anders und durch­ge­hend. Spie­le mit und/​oder höre zu!

Lang­nau­er­ör­ge­li, geb. 1836* in Lang­nau im Emmen­tal: Die verschie­dens­ten Harfenmacher/​Harf­ner und Lang­nau­er­ör­ge­li­bau­er konstru­ie­ren seit fast 200 Jahren das sog. Lang­nouer­li. Das bekann­tes­te einrei­hi­ge, 2‑chorige mit 3 Bässen verse­he­ne Härpf­li besticht durch seine Hand­lich­keit und seinen spezi­el­len Klang.

Teil­nah­me­be­din­gun­gen: nur mit Festi­val­bän­de­li. Alle Musiker:innen sind herz­lich einge­la­den. Mitspie­len nach Abspra­che mit der fixen Band, Tätsch­meis­ter ist Thomas Aesch­ba­cher. Nach max. 3 Stücken bitte Bühne frei­ge­ben für ande­re Interessierte.

Das riesi­ge, eindrück­li­che Gwag­wa­mo­bil macht Halt auf dem Korn­haus­platz. Im Gepäck: hand­ge­mach­te Analog­ka­me­ras und ein inte­grier­tes Foto­la­bor, wo Fotos der Grös­se bis zu 1.3 Meter entwi­ckelt werden können. Lass dich portraitieren!

Korn­haus­platz

Die Schild­krö­ten laden zum Rennen der Gigan­ten. Zwei­er­teams treten gegen­ein­an­der an und treten kräf­tig in die Peda­le, so dass sich die Riesen­schild­krö­ten in Bewe­gung setzen. Unauf­ge­regt und gleich­zei­tig extrem span­nend: Wer wird gewin­nen? Anfeu­ern erwünscht.

Gerech­tig­keits­gas­se Mitte, nur zu zweit (1 Erwachsene:r + 1 Kind)
18 – 20 Uhr / 20.30 – 22.30 Uhr

Zwei Körper verschmel­zen, gehen in Figu­ren auf und lösen sich wieder. Geschmei­di­ge Bewe­gun­gen, perfek­tio­nier­te Choreo­gra­fien, erwei­tert durch einen gros­sen Doppel­ring, der manch­mal auch gleich zwei Perso­nen in sich aufnimmt. Zeit­ge­nös­si­sche dyna­mi­sche Akrobatik!

Mr. Chio­vel­li und Herr von Luc sind Psycho­lo­gen, Magi­er und Cock­tai­l­eers zugleich. Tritt ein in eine Mini-Welt der magi­schen Elixie­re: Erzäh­le deine Sorgen und lass dich durch eine Zauber­show kombi­niert mit einem auf dich abge­stimm­ten Drink kurieren.

Von der weiten Wüste in die enge Altstadt: Majes­tä­tisch zieht das riesi­ge Kamel durch die Gassen. Die schie­re Erschei­nung von Chamôh erzählt von Fern­weh und frem­den Gerü­chen. Wenn es seinen Kopf aus 5m Höhe herab­senkt, kannst du es viel­leicht sogar streicheln.

Zirkus und Come­dy explo­siv gemischt: Die Kana­di­er präsen­tie­ren eine tempo­rei­che Show mit mensch­li­cher Pyra­mi­de, Unmen­gen von Saltos und kompli­zier­ten Spring­seil­fi­gu­ren. Und immer wieder kannst du mitwür­feln: Die Augen­zahl entschei­det über die nächs­te Nummer.

Platz hat’s für drei Perso­nen im Mini-Pub. Aus 121 gelis­te­ten Songs fidd­let, spielt und singt Ray exklu­siv für euch den von euch gewür­fel­ten Titel. Von trad. Irish über Elton John, David Bowie, Stee­ly Dan bis Pearl Jam oder wer weiss? Sláinte!

> Zutritt nur mit Festi­val­bän­de­li (1 pro Person)

Sie sind zurück! Beein­flusst von Rage Against the Machi­ne, Dead Prez und The Roots heizen Regime so rich­tig ein mit einschlä­gi­gen Melo­dien, trei­ben­den Beats und enga­gier­ten poli­ti­schen Texten. Heavy dancing and party­ing for free thin­king peop­le – Yeah!

Sisel­abon­ga ist eine kolla­bo­ra­ti­ve Platt­form, die Musik aus West- und Südafri­ka mit okzi­den­ta­len Sounds aggre­gie­ren lässt. Halb orga­nisch, halb synthe­tisch werden World­mu­sic-Klischees gekonnt umschifft und Zuschauer:innen lust­voll in tanz­ba­re Gefil­de entführt.

Musi­ka­lisch und visu­ell scheint die wilde Trup­pe aus London frühe­ren Jahr­märk­ten entsprun­gen, der charis­ma­ti­sche Front­mann einem Terry Gilliam Film. Ihre Show wirkt, als sässe man auf einem klei­nen Boot in der aufge­wühl­ten See. Kein Land in Sicht, Party ahoi!

Robi und Rico sind die Aussen­sei­ter der Schu­le und ziehen Zoff gera­de­zu magisch an. Zusam­men aber sind sie stark, erfin­den sich mit Hilfe der Musik neu und werden zu den cools­ten Typen der Klas­se. Eine empowern­de Geschich­te für ein junges Publikum.

Tausend­sas­sa Mati­ja ist ein Meis­ter des Puppen­spiels: Inter­ak­tiv, lustig und unter­malt mit live Musik erzählt er mit seinen verschie­den­ar­ti­gen, u.a. mit Anima­ti­ons­me­cha­nis­men ange­trie­be­nen Puppen, die Geschich­te eines Schrift­stel­lers ohne Ideen. Brillant!

für Erwach­se­ne, einfa­ches Englisch

Endlich machen Serge und Zola mit ihrem burles­quen Puppen­thea­ter in Bern Halt und präsen­tie­ren eine Zirkus­show der bluti­gen Art: Das Beste vom Schlimms­ten wird zu sehen sein – Blut spritzt bis in die hinters­ten Reihen. En piste les artis­tes, der Tod erwar­tet euch!

ab 8 Jahren, nichts für zarte Gemüter!

Das trans­at­lan­ti­sche Duo über­zeugt mit viel Talent, beein­dru­cken­dem Hand­werk, ihrem ganz eige­nen Groo­ve und faszi­nie­ren­den perkus­si­ven Stil. Mit ihren ausschliess­lich selbst kompo­nier­ten Instru­men­tal- und Gesangs­stü­cken erzeu­gen sie eine magi­sche Atmosphäre.

Eines Tages fängt Mona einen wunder­schö­nen Fisch und nimmt ihn mit nach Hause. Er wird ihr bester Freund, doch der Fisch hat immer mehr Heim­weh nach seinem See. Eine mit Musik und Bewe­gung erzähl­te Geschich­te über Freund­schaft und Loslassen.

Puppen‑, Schau­spiel und Projek­ti­on auf raffi­nier­tes­te Weise kombi­niert! Eine retro-futu­ris­ti­sche Dysto­pie einer nahen Zukunft, wo das Smart­phone die Gesell­schaft domi­niert. Können wir eines Tages unse­re Seele auf der Fest­plat­te spei­chern? Aktu­ell und brillant!

Zusatz­in­fos:

• ab 12 Jahren
• einfa­ches Englisch
• Zutritt nur mit Festivalbändeli
• nicht roll­stuhl­gän­gig

Remem­ber? Juke­box war schon mal hier – am aller­ers­ten Buskers Bern! Nun sind sie zurück mit ihrer erfri­schen­den, höchst amüsan­ten Caba­ret-Show: Leben­de Puppen präsen­tie­ren die gröss­ten Hits aller Zeiten. Immer noch gleich hinreis­send wie vor 20 Jahren!

Schreck­lich: Sie wolf­wol­fen wieder… heulen an Gräbern und lech­zen nach Blut, fahren zur Hölle und stei­gen gen Himmel. Meine Güte, ist das schön! Schön gruse­lig. Wir haben euch gewarnt, jetzt ist es zu spät, da müsst ihr nun durch. Time to say hello!

Mit enor­mer Spiel­freu­de und Fanta­sie segelt das Quar­tett von einem Mittel­meer-Hafen zum nächs­ten: Marseil­le, Hera­klion, Athen und Istan­bul. Gesal­ze­ne und lebhaf­te kreti­sche Sere­na­den, Strei­cher­or­gi­en und Taver­nen-Teufe­lei­en – ein höchst virtuo­ses Reisetagebuch!

Vorhang auf für Zélie Barrett und ihren abge­wetz­ten Koffer. Boudoir oder Bühne? Egal! Daraus entsteigt die üppi­ge Madame Rita, die dich mit eroti­schem Strip­tease verzau­bert. Zwei Damen, die du nicht verpas­sen solltest!

Show wieder­holt sich laufend, Dauer 5 Min.

An den Roll­stuhl gefes­selt reist Brigit­te in Gedan­ken in längst vergan­ge­ne Zeiten: Sie trifft ihre verflos­se­ne, gros­se Liebe und sich selbst als junges Mädchen. Eine unglaub­lich ausdrucks­star­ke, faszi­nie­ren­de Perfor­mance mit Tanz, Thea­ter und Puppen­spiel. Weltklasse!

Áirc Damhsa (Irisch = Tanz) agus Ceoil (Irisch = Musik) aus dem rauen Nord­wes­ten Irlands sind mit den Tradi­tio­nen der irischen Kultur aufge­wach­sen und tief darin verwur­zelt. Nun quasi direkt vom Pub auf Berns Gassen: authen­tisch, lebens­froh und ener­gie­ge­la­den – Sláinte!

Mode­trends kommen und gehen. Nur der mexi­ka­ni­sche Mambo, die Schnäu­ze und Pomma­den­fri­su­ren dieser Kombo über­dau­ern sämt­li­che stilis­ti­schen Launen des Show­busi­ness. Cool wie immer, heis­ser denn je, schmach­tend verfüh­re­risch. Schwing die Hüften – caaaaaliente!

Eine exqui­si­te Fusi­on von musi­ka­li­schen Schwer­ge­wich­ten aus Südita­li­en: Vier Stim­men und zahl­rei­che Instru­men­te präsen­tie­ren alte, neapo­li­ta­ni­sche Villa­nel­le, Sere­na­den, Tammur­ria­te, Arbeits- und Auswan­de­rungs­lie­der sowie Eigen­kom­po­si­tio­nen – ein sinn­lich betö­ren­des Feuerwerk!

Funaná, Carim­bó, Cola­dei­ra sagen dir nichts? Dann pack die Tanz­schu­he ein und lass dich entfüh­ren! Ayom sind unwi­der­steh­li­che musi­ka­li­sche Seefah­ren­de, die auf den Routen der afri­ka­ni­schen Diaspo­ra den Atlan­tik über­que­ren, von Brasi­li­en, Ango­la und den Kapver­den bis zum Mittelmeer.

Die Leiden­schaft für Tanz und Hip-Hop der fünf Perfor­mer ist förm­lich greif­bar: Durch präzi­se, synchro­ne Bewe­gun­gen erschaf­fen sie poeti­sche Figu­ren, welche im nächs­ten Augen­blick durch ener­gie­ge­la­de­ne Break­dance-Elemen­te ausein­an­der­ge­ris­sen werden. Akro­ba­tik und Rhyth­mus verschmel­zen zu einem feuri­gen Körper­spiel! Street­dance auf hohem Niveau.

Sie sind gros­se Fans von Fat Fred­dy’s Drop, Bob Marley oder The Cat Empire und verschmel­zen Reggae, Dub, Soul und Pop zu einem groo­vi­gen Sound. Dank ihrer Bühnen­prä­senz über­trägt sich gute Laune und posi­ti­ve Ener­gie wie von selbst. Nicht nur wippen – abtanzen!

Die Köni­gin­nen des Banjo­p­unk, drei schwe­di­sche Schwes­tern, unter­le­gen den klas­si­schen Roots und Ameri­ca­na auch mal rotzig mit einem Hauch Punk. Sie stel­len diesen belieb­ten Musik­stil auf den Kopf, stil­si­cher, verspielt und mit viel Drive – yeaaaaah!

Jagt zusam­men eine Metall­ku­gel durch ein verzwick­tes Laby­rinth! Es gilt, die mecha­ni­schen Hinder­nis­se zu umrol­len, den magne­ti­schen Kugel­auf­zug zu erwi­schen und das Rätsel mit den Zahn­rä­dern zu lösen. Die über­gros­se holzi­ge Murmel­bahn fordert auf zum Spiel!

offen 18 – 23h

Susi bringt eine Fülle von Clown- und Impro­vi­sa­ti­ons­er­fah­rung mit – keine Show ist wie die ande­re. Aus ihrem Koffer packt sie aller­lei Zaube­rei, Schalk und Musik und schafft spon­tan, liebe­voll und witzig neue Geschich­ten über absur­de Alltagssituationen.

Estel­le und Vassi­li erzäh­len in rasen­den Rhyth­men Geschich­ten vom Schwar­zen Meer bis Paris. Bril­lan­te Reise­be­glei­ter sind: Manou­che-Gitar­re, grie­chi­sche Bouz­ou­ki, russi­sches Akkor­de­on und rumä­ni­sche Tsig­ane-Fidd­le. Tiefs­te Nost­al­gie trifft auf höchs­te Virtuosität!

Der über­gros­se Lobs­ter verkör­pert die Verschmel­zung von Robo­tik, Mecha­nik und Elek­tro­nik. Auf 3D-Puzzles basie­rend und wie von Geis­ter­hand gesteu­ert entwi­ckelt er eine eige­ne Persön­lich­keit. Auf der Suche nach Inter­ak­ti­on und Nähe streicht er durch Berns Gassen – dein nächs­ter Flirt?

Auf dem durch Stadt­dreck gedüng­ten Müns­ter­platz gedieh quasi über Nacht eine meta­pho­ri­sche Land­schaft aus mecha­ni­schen Pflan­zen und einem sich bewe­gen­den Leucht­was­ser­brun­nen. Maschi­nen atmen und die Mecha­nik lebt – ein Hoch auf die fantas­tisch hybri­de Lebensform!

Fraser mixt gekonnt impro­vi­sier­te Inter­ak­ti­on und bril­lan­te Komik zu einer irrwit­zi­gen Show – inklu­si­ve Stunt-Ente, mensch­li­chem Fisch und einem Boxkampf. Wer wagt, gegen den preis­ge­krön­ten Neusee­län­der anzu­tre­ten? Eine Perfor­mance auch für die Bauchmuskeln!

Fantas­ti­sche Wesen der Sumpf- und Wald­welt sind am Buskers auf Menschen­jagd – denn Menschen sind ihr Lebens­eli­xier. Mit ihrem netten Ausse­hen wirken sie unge­fähr­lich – aber der Schein trügt. Aufgepasst!

Konzen­trier­te Ener­gie: Die Akrobat:innen wirbeln durch die Luft, hüpfen Salto schla­gend übers Sprung­seil und bril­lie­ren in weite­ren Diszi­pli­nen. Tech­ni­sche Virtuo­si­tät verschmilzt mit dem kuba­ni­schen Tempe­ra­ment. Ein Feuer­werk des akro­ba­ti­schen Könnens!

Mit «Vida» gelang Javier ein Juwel und eine span­nen­de Auslo­tung des tradi­tio­nel­len Puppen­spiels: Seine Hände verwan­deln sich in berüh­ren­de Charak­te­re – eine verblüf­fen­de, fesseln­de, inti­me und amüsan­te Refle­xi­on über das Leben. Schlicht genial!

Unglaub­lich virtuo­se, charis­ma­ti­sche und präzi­se Vokal- und Brat­schen­akro­ba­tin, origi­nel­le Arrangeurin/​Komponistin, Stimm­wun­der und Perfor­me­rin mit Come­dy-Talent und Polit-Enga­ge­ment. Stilis­tisch nicht verort­bar, von Alter über World Musik bis Wiener Kaba­rett – umwerfend!

Die neue Show von Joshua Monten ist ein unkon­ven­tio­nel­ler Pas de Deux zwischen Körpern und gedruck­tem Text. Eine Mischung aus flin­ken Füssen, pulsie­ren­den Rhyth­men und ausge­las­se­nen Wort­spie­len. Mal poe­tisch, mal sinn­haft, ad absur­dum geführt.

Der Bus ist ein Spiel­platz verschie­dens­ter Klang­ob­jek­te. Eini­ge schon sehr erprobt, ande­re grad erst neu erfun­den. Nicht voll­stän­dig beherrsch­bar entwi­ckeln die entfrem­de­ten Alltags­ge­gen­stän­de ein Eigen­le­ben. Ein visu­el­les und akus­ti­sches Expe­ri­ment sondergleichen!

Beginn erste Show: 18.00h, Dauer: 15min, 15Pers/​Show, 8 Shows/​Tag / Reser­va­ti­ons­ti­ckets (für jewei­li­gen Tag) können beim Bus bezo­gen werden

Die Emmen­ta­ler haben das Schwei­zer Handör­ge­li erfun­den. Jetzt rockt ihr «Lang­nouer­li» mit seinen Schwy­zer­ör­ge­li-Nach­kom­men und virtuo­sen Begleiter:innen den Gewöl­be­kel­ler der «Wäbe­re» – mit dir als spon­ta­ne Mitspieler:in auf der Offe­nen Bühne dazwi­schen. Für weite­re Infos siehe auch: Lang­nouer­li Sessi­ons im Wäbere-Chäuer.

Ort: Gewöl­be­kel­ler Restau­rant Zunft zu Webern, Gerech­tig­keits­gas­se 68

Konzer­te jeden Abend: 18:30 – 19:00 / 20:30 – 21:00 / 22:30 – 23:00

Offe­ne Bühne/​Sesseion jeden Abend: 18:00 – 18:30 / 19:00 – 20:30 / 21:00 – 22:30 / 23:00 – 24:00

Eintritt und Teil­nah­me: nur mit Festivalbändeli

Im Rampen­licht performt das «Lang­nouer­li» und rund­her­um braut sich etwas zusam­men im Wäbe­re-Chäu­er: ein Fein­schme­cker-Menü für die Ohren, gekocht von vielen Köchen, die keinen Brei verder­ben, sondern das Süpp­chen exqui­sit würzen. Jeden Abend anders und durch­ge­hend. Spie­le mit und/​oder höre zu! // Lang­nau­er­ör­ge­li, geb. 1836* in Lang­nau im Emmen­tal: Die verschie­dens­ten Harfenmacher/«Harfner» und Lang­nau­er­ör­ge­li­bau­er konstru­ie­ren seit fast 200 Jahren das sog. «Lang­nouer­li». Das bekann­tes­te einrei­hi­ge, 2‑chorige mit 3 Bässen verse­he­ne «Härpf­li» besticht durch seine Hand­lich­keit und seinen spezi­el­len Klang.

Jeden Abend: 18:00 – 18:30, 19:00 – 20:30, 21:00 – 22:30, 23:00 – 24:00 // Dazwi­schen perfor­men die Örge­li-Virtuo­sen Thomas Aesch­ba­cher und Simon Dett­wi­ler (von «Pflanz­plätz») mit Nina Dimi­t­ri, Andy Gabri­el und Geri Zumbrunn // Teil­nah­me­be­din­gun­gen: nur mit Festi­val­bän­de­li, Anmel­dung nicht nötig. Alle Musiker:innen sind herz­lich einge­la­den. Mitspie­len nach Abspra­che mit der fixen Forma­ti­on, Tätsch­meis­ter ist Thomas Aesch­ba­cher. Nach max. 3 Stücken bitte Bühne frei­ge­ben für ande­re Interessierte.

Mit der Aare ange­spült, durch die Sommer­hit­ze ausge­brü­tet, entschlüpf­ten den zwei über­gros­sen Eiern vor kurzer Zeit im Eich­holz zwei Tyran­nus­wel­pen. Nun haben die Baby-Sauri­er ihren Weg in die Altstadt gefun­den. Röhrend und hung­rig ziehen sie durch Berns Gassen. Abstand­hal­ten empfohlen!

Auf dem Jahr­markt der Zukunft findest du das Game Unvier­sum von Micro­mé­ga­mon­des: Die mecha­ni­sche Verkör­pe­rung unse­rer Vorstel­lungs­kraft kata­pul­tiert dich direkt in die Umlauf­bahn des Vergnü­gens. Kommen, stau­nen, mitfie­bern und ‑spie­len!

offen 18.30 – 20.30h, 21.30 – 23.30h / ab 12 Jahren

Mira­ko­lo über­zeugt mit einer hoch­ex­plo­si­ven Mischung aus Virtuo­si­tät und Präzi­si­on. Die Bieler Band kombi­niert schnells­te Finge­r­akro­ba­tik mit bekann­ten Rhyth­men und fordert mit einer Mischung aus Jazz und Balkan­groo­ves bedin­gungs­los zum Tanzen auf – schlicht «mira­ku­lös»!

Zurück am Buskers Bern: Das preis­ge­krön­te Kollek­tiv wurde in den Town­ships Südafri­kas gebo­ren und über­zeugt mit einem span­nen­den Mix aus sphä­risch-hymni­schen Stim­men, psyche­de­li­schem Folk und roher afri­ka­ni­scher Perkus­si­on – einzig­ar­ti­ger Gemein­schafts­sinn und pure Emotionen!

Eine Baby­pup­pe mit mensch­li­chem Kopf und eine über­for­der­te Mutter ertra­gen sich gegen­sei­tig und trei­ben die Mutter-Kind Bezie­hung auf die Spit­ze. Analo­gien mit realen Perso­nen oder Facts sind gewiss. Ein erst­klas­si­ges, mit schwar­zem Humor getränk­tes, mimisch sehr star­kes Kurzstück.

ab 9 Jahren

Hinter den Kulis­sen ist vor den Kulis­sen – und da herrscht Chaos pur. Prügeln­de Artis­tin­nen, herum­flie­gen­de Kostü­me, schrei­en­de Mana­ger. Kombi­niert mit durch die Luft wirbeln­den Menschen in 12m Höhe. Gross­ar­ti­ge Come­dy gemischt mit Trapez­kunst der Spitzenklasse.

einfa­ches Englisch

Inspi­riert von der Swing Ära der 30^er- und 40^er Jahre und gepfef­fert mit Eigen­kom­po­si­tio­nen, die im R’n’R, Jazz und Folk geer­det sind, mischen die drei Herren im Smoking einen explo­si­ven Tanz­cock­tail. Special guest: Tänze­rin und Fakir-Frau Lalla Morte aus Paris.

Die drei Frau­en brechen Gren­zen auf: Die Urmu­sik des Muota­ta­ler Juz und des Appen­zel­ler Zäuer­lis mit ihren Natur­tö­nen und mehr­stim­mi­gen reinen Schwin­gun­gen reichert das Trio an mit Impro­vi­sa­tio­nen. Die Seele vibriert – sphä­risch entrückend!

Zwei char­man­te Rotz­na­sen – ein schel­mi­scher Akkor­deo­nist und eine Geige­rin mit süßer Stim­me – gestal­ten die Welt neu im «Guin­guet­te» Stil (alte franz. Taver­ne). Hin und wieder erin­nern ihre komisch-poeti­schen Kompo­si­tio­nen auch an Brasi­li­en oder Ahorn­si­rup. Lass dich überraschen!

Quer durch alle Stil­rich­tun­gen und mit diver­sen Instru­men­ten singen die vier Musi­ke­rin­nen von den kurio­sen Aben­teu­ern von Schorsch und Oskar, von leisen Fürzen und dem Socken­mons­ter. Witzi­ge Texte und eingän­gi­ge Melo­dien – nicht nur für die Kleinen!

Swingful Joy! Berauscht vom Jazz der Anfän­ge, torkeln die sieben Musi­ker durch zeit­lo­ses Hitma­te­ri­al und mischen munter Eigen­kom­po­si­tio­nen unter. Präsen­tiert mit durch­schla­gen­der Spiel­freu­de und einer Prise Dada. Hey, die Roaring Twen­ties haben gera­de erst begon­nen, oder?!

(Tanz nur Fr + Sa)

Skifah­ren in Berns Gassen oder mitten im Sommer zum Eisberg werden? Alles möglich bei This Maag! Alpen­län­di­scher Wahn­sinn gemischt mit Inter­ak­ti­on und einer gehö­ri­gen Porti­on Come­dy. Eine Show zum dahinschmelzen.

In weni­gen Minu­ten insze­nierst du für ein bis zwei Perso­nen auf der Koffer­thea­ter­büh­ne gros­se Lite­r­ar­tur­klas­si­ker. Die Regie sitzt in den Kopf­hö­rern und leitet dich an. Ein sehr amüsan­tes Selbst­be­die­nungs­thea­ter, das simp­le Alltags­ob­jek­te ins Rampen­licht rückt.

offen Do: 18 – 22h, Fr+Sa: 18 – 23h / ab 8 Jahren / 5 unter­schied­li­che Thea­ter­bo­xen / Dauer/​Box 8 Min. / max. 3 Pers./Box

Von Wien bis Duschan­be, von Rom bis Mana­ma expor­tiert Trep­tow deutsch­spra­chi­ge kanti­ge Gitar­ren­mu­sik in die weite Welt hinaus. Lieder zwischen Groß­stadt­ro­man­tik und Knei­pen­tanz, mit einer Stim­me, die zu einem Glas Whis­key und einem Husten­saft einlädt. Berlin, ick liebe dir!

Basu­ra (Spanisch) = Müll. Triff Basu­rin­go – eine Urkraft mit Stim­me und profun­dem Wissen über die Tiefen der mensch­li­chen Exis­tenz. Hin und wieder taucht Basu­rin­go auf aus dem uner­gründ­li­chen Univer­sum, das wir zu Abfall degra­diert haben.

Uusikuu (= Neumond) gehö­ren zu den eigen­wil­ligs­ten Inter­pre­ten des finni­schen Tango. Auch rassi­ge Hump­pas, wiegen­de Walzer und jazzi­ge Foxtrott-Stücke erzäh­len die Geschich­ten aus dem Land der tausend Seen. Alte Tanz­lie­der mit neuer Dyna­mik – das Nacht­ge­stirn ersteht neu!

Der Band­na­me sagt eigent­lich alles… eine Prise New Orleans Oldti­me-Jazz, ein Touch Klez­mer – hervor­ra­gen­der, origi­nel­ler, zeit­ge­nös­si­scher bohe­mi­an Folk aus dem Londo­ner Under­ground! Loui­sas groß­ar­ti­ger Gesang und die sanft hallu­zi­na­to­ri­schen Texte beglü­cken und berüh­ren zutiefst.

Von den gröss­ten Bühnen ans Buskers Bern: Die Bandi­ten beglü­cken uns mit ihrem preis­ge­krön­ten neuen Album, einem Mix aus Blues und Roots mit psyche­de­li­schem Touch. Umwer­fen­de Lap-Slide-Gitar­re, betö­ren­de Stim­men, eindring­li­che Hammond­or­gel – sanft und wuch­tig, schlicht grandios!

Spon­tan taucht Zélie Barett mit ihrem abge­wetz­ten Koffer auf. Boudoir oder Bühne? Egal! Daraus entsteigt die üppi­ge Madame Rita, die dich mit eroti­schem Strip­tease in ihren Bann zieht und verzau­bert. Hoffent­lich triffst auch du auf diese myste­riö­sen Damen!

Spon­tan / Show 7min

Tradi­tio­nel­ler Flamen­co auf seine Essenz redu­ziert: Die heiss­blü­ti­ge Trup­pe erzählt und tanzt die von Sehn­sucht und Leiden­schaft gepräg­ten Geschich­ten des anda­lu­si­schen Volkes. Lass dich befeu­ern von der stren­gen Eleganz und wetze die Hand­flä­chen – olé!

Mit gros­ser Konzen­tra­ti­on balan­ciert Kolly Stein auf Stein – Figu­ren jenseits der Geset­ze der Physik. Spitz steht auf Spitz, gross steht auf winzig. Kein Stein zu sper­rig, um nicht Teil der Figur zu werden. Zum Stau­nen und selber Ausprobieren.

Genau so fühlt sich Neapel an: sinn­lich, emotio­nal und dreckig-schön betö­rend! Die drei Frau­en entfüh­ren das Publi­kum seit beina­he drei Jahr­zehn­ten mit ihren kraft­vol­len, guttu­ra­len Stim­men mitten ins pral­le Leben und holen das musi­ka­li­sche Erbe aus Südita­li­en in die Gegenwart.

Auf acht Metern Höhe: ein atmo­sphä­ri­sches Konstrukt aus Metall, Holz, Stoff und Licht. Am Tag durch­bricht der Unter­bau aus Metall die orga­ni­sche Struk­tur eines Vogels, in der Nacht verwan­delt sich die Instal­la­ti­on in luftig leuch­ten­de Objekte.

Traue deinen Augen, wir haben Besuch! Werde Zeuge einer Begeg­nung in fried­li­cher Absicht: Exopla­ne­ta­re Wesen schwe­ben auf Forschungs­in­va­si­on mit ihrer Anti­gra­vi­ta­ti­ons­ma­schi­ne durch deinen Tag X. Faszi­nie­rend dadaistisch.

Das junge Multi­ta­lent Clau­dia Masika verkör­pert afri­ka­ni­sches Charis­ma pur. Mit einer Riesen­por­ti­on posi­ti­ver Ener­gie, gehalt­vol­len Songs, einer versier­ten Band im Rücken und zwei neuen Alben im Gepäck zaubert sie allen ein Lächeln ins Gesicht und Rhyth­mus in die Beine.

Kine­ma­to­gra­fisch geprägt, liebens­wert und äusserst poetisch erobern zwei eigen­sin­ni­ge Mimen ihren Platz auf der Bühne, um mit subti­len Gesten, Trapez­kunst und feins­tem Slap­stick einen fesseln­den Pas de Deux aufzu­füh­ren. Ausdrucks­stark und höchst amüsant!

Unter­wegs auf einem Riesen­vo­gel suchen drei Entde­cker ein neues Zuhau­se. Anmu­tig und gemäch­lich reiten sie auf Oîsoh durch Berns Gassen – der neugie­ri­ge Vogel kann es nicht lassen, die Leute zu necken und seinen Schna­bel in jedes offe­ne Fens­ter zu stecken.

Die beiden andro­gy­nen Endzeit­we­sen verschmel­zen mit Fassa­den, Trep­pen­ge­län­dern und Arka­den. Von nirgend­wo her kommend verschwin­den sie ins Nirgend­wo hin. Präzi­se einstu­dier­te Bewe­gun­gen, erwei­tert durch freie Impro­vi­sa­ti­on – verwir­rend, raffi­niert, eindrücklich.

Preis­ver­wöhnt und gekrönt mit zwei Guin­ness-Welt­re­kor­den schwe­ben sie schein­bar schwe­re- und mühe­los hori­zon­tal als mensch­li­che Flag­gen an der Fahnen­stan­ge. Das Paar insze­niert mit Eleganz, Humor und atem­be­rau­ben­der Kraft­akro­ba­tik eine poeti­sche Liebesgeschichte.

Duo Kaos insze­niert eine poeti­sche Welt voller Räder und Gleich­ge­wicht, bespielt von zwei eigen­wil­li­gen Charak­te­ren. Zwischen Streit und Anzie­hung ergibt sich die perfek­te Kombo von Clow­ning, Eleganz und beein­dru­cken­der Akro­ba­tik auf einem Fahrrad.

Der Band­na­me ist Programm: Es geht voll ab und es soll getanzt werden (guin­cher = tanzen, schwo­fen)! Die ener­gie­ge­la­de­ne, junge Trup­pe aus Greno­ble lädt zur gros­sen Fête mit geist­rei­chen Chan­sons, festi­vem Swing, wildem Taver­nen-Rock und trei­ben­dem Turbo-Ska.

Dumpu und Dinki, zwei Hände, sind wie Tag und Nacht: Dumpu grum­melnd und grim­mig, Dinki frech und verspielt. Im Wech­sel­spiel zwischen Neugier­de und Ableh­nung, von Live-Rhyth­men einfühl­sam und präzi­se beglei­tet, nähern sie sich lang­sam an. Werden sie Freunde?

ohne Worte

Magie, Bauch­re­den, Schwert­schlu­cken, Gedan­ken­le­sen – Jack Wise beherrscht alle Diszi­pli­nen bestens und mixt sie mit einer Prise Publi­kums-Inter­ak­ti­on zu einem perfek­ten Cock­tail. Wie er genau Flaschen verschwin­den lässt oder Bilder leben­dig macht? Becau­se he can!

auch für Leute ohne Englischkenntnisse

Die Katzen­ban­de hat es faust­dick hinter den Ohren: Wach­hund John­ny foppen, Pizza klau­en, Unfug trei­ben… Nur «der Klei­ne» sei noch zu klein, um tolle Strei­che auszu­he­cken, hört er immer wieder. Listig will er bewei­sen, dass er zu den Gros­sen gehö­ren kann.

ab 5 Jahren, Mundart

Der klei­ne Zwerg mit dem Hinkel­stein ist zurück – dies­mal beglei­tet von einer riesi­gen Krea­tur. Was passiert, wenn sich die beiden tref­fen? Wird das gros­se Mons­ter den klei­nen Gnom mit Haut und Haaren verspeisen?

Die bunte Trup­pe aus Holland singt in sieben Spra­chen und mischt Balkan- und Gypsy­m­u­sik zu einem anste­cken­den Klez­mer-Cock­tail. Musik zum Tanzen, Lachen und Weinen – am besten alles gleich­zei­tig. L’Chaim – auf das Leben!

Vier Frau­en auf der Forró-Bühne – eine Selten­heit! Sie huldi­gen den Gros­sen des Genres wie Luiz Gonz­a­ga, Domin­guin­hos oder Jack­son do Pand­ei­ro mit viel Sorg­falt und Sensi­bi­li­tät. Festa brasilei­ra mit umwer­fen­der Tanz­show. Folge dem Trian­gel und tanze mit!

Das dyna­mi­sche Duo präsen­tiert rohen, origi­nel­len Slide Guitar Blues & Ameri­ca­na kombi­niert mit über­zeu­gen­dem Song­wri­ting auf höchs­tem Niveau. Virtuo­ser Roots-Sound aus dem Missis­sip­pi-Delta, umgarnt vom elegant-frechen italie­ni­schen Charme der Kontra­bas­sis­tin – Weltklasse!

Die zwei ausge­fal­le­nen Charak­te­re erfor­schen Stim­me und Körper und führen in ein trashi­ges Univer­sum von Beat­box-Virtuo­si­tät und physi­schem Thea­ter. Einzi­ge Gren­ze: die Vorstel­lungs­kraft. Lachen garantiert!

Endlich – eine Zeit­zeu­gin des Urknalls kommt nach Bern. Die Echse erzählt wort­wit­zig vom Entste­hen irdi­scher Spezi­es und zieht Paral­le­len zur heuti­gen Welt­po­li­tik. Fragen stel­len erlaubt – Impro­vi­sa­ti­on ist die gros­se Leiden­schaft von Hatzi­us. Philo­doo­fi­sch & echsklusiv!

wort­rei­che Come­dy­show in Deutsch

Dieser renom­mier­te Trou­ba­dour ist vor 15 Jahren dem krea­ti­ven Epizen­trum von Byron Bay entsprun­gen. Auf der ganzen Welt unter­malt seine viel­schich­ti­ge Musik direkt aus dem Herzen spiri­tu­el­le Zere­mo­nien, so manchem/​r war sie schon heilen­de Medizin.

Das preis­ge­krön­te Musik­kol­lek­tiv wurde in den Town­ships Südafri­kas gebo­ren. Span­nen­der Mix aus einhei­mi­schen afri­ka­ni­schen Klän­gen mit roher Elek­tro­nik und sphä­risch-hymni­schen Stim­men – ein sich stän­dig weiter­ent­wi­ckeln­der Teppich aus Kultur, Emoti­on und Melodie.

Alle Genre­gren­zen hinter sich lassend, fusio­niert das Austra­li­sche Duo Flamen­co- und Rock­tech­ni­ken, virtuo­se Gitar­ren­me­lo­dien und unend­lich schnel­le perkus­si­ve Rhyth­men zu einer ganz eige­nen Klang­welt. Nuevo Flamen­co Rumba oder doch Akus­tik Progres­siv Flamen­co Metal?

In Bris­tol sind schon viele hervor­ra­gen­de Bands geschlüpft – so auch Regime. Beein­flusst von Rage Against the Machi­ne, Dead Prez oder The Roots heizen sie ein mit einschlä­gi­gen Melo­dien und enga­gier­ten poli­ti­schen Texten. Dancing for free thin­king peop­le – Yeah!

Das selt­sam schrä­ge Duo – Meis­ter des Under­state­ments – singt Mund­art-Chan­sons über die Leere der Alltags­kom­mu­ni­ka­ti­on, die Tücken des Harn­lö­sens, Seiten­sprün­ge und die schwa­chen Müskel­chen unse­res poli­ti­schen Arms. Kurz: alles für den heil­sa­men Riss im Selbstbild.

Bei der fest­li­chen Eröff­nung der Bar Chirin­gui­to Para­di­se geht einfach alles schief: Plötz­lich brennt der Tresen, die Flaschen fallen vom Regal und der Cham­pa­gner wird zur Rutsch­bahn. Hervor­ra­gen­de Zirkus Skills in einer apoka­lyp­ti­schen Szenerie!

Diese «kleins­te und auch beste Band Berlins» macht abar­tig ehrli­chen und dennoch bescheu­er­ten Hip Hop aus dem fami­liä­ren Unter­grund. Tigh­te Turn­ta­ble­tech­nik, auch mal gemüt­li­che Gymnas­tik­par­ty, dada­is­tisch, kritisch und eine Frech­heit – defi­ni­tiv aber drin­gend tanzbar.

Zwei Frau­en, zwei Stim­men, zwei Celli und sehr inti­me Musik. Ihre Lieder, von weichem polni­schem Sprach­klang durch­zo­gen, verwe­ben Töne zu einem fragi­len Netz, das sich mit nur einem Bogen­strich kurz­um in eine gefähr­li­che Falle verwan­deln kann – berüh­rend faszinierend.

Von Weitem sehen sie aus wie selt­sa­me Krea­tu­ren, wie Mons­ter aus einer ande­ren Zeit. Durch die gros­sen und klei­nen Spieler/​innen erwa­chen die recy­cel­ten Mate­ria­li­en und das Treib­holz zu neuem Leben: visu­ell eindrück­lich, physisch fordernd, psychisch erquickend.

«Mons­t­re Jeux 1» durch­ge­hend in der Junkerngasse

Durch die Luft wirbeln­de Körper, Hand-auf-Hand Akro­ba­tik und präzi­se gespuck­te Bälle – die inter­na­tio­na­le Compa­gnie bietet Artis­tik mit einer Prise Come­dy auf hohem Niveau. Explo­si­ve Krea­ti­vi­tät auf dem Schleuderbrett!

Wer hat diese umwer­fen­den Wind­göt­tin­nen (= Tuul­etar) und stimm­li­chen Natur­ge­wal­ten letz­tes Jahr verpasst? Sie verbin­den archa­isch-tradi­tio­nel­len Finnisch Folk und moder­nen Hip Hop mit Beat­boxing – a Cappel­la pur. Bezau­bernd, einzig­ar­tig und herausragend!

Doch, Dänisch kann tatsäch­lich sinn­lich betö­ren! Kein Wunder, denn das Frau­en-Trio schlägt mit unglaub­lich viel Flair und Können eine Brücke zwischen tradi­tio­nel­ler und zeit­ge­nös­si­scher nordi­scher Folk­mu­sik. Origi­nel­le Arran­ge­ments, kraft­voll und sensi­bel präsentiert.

Der Band­na­me ist Programm und noch viel mehr: Tanz­fest, Stras­sen­thea­ter sowie choreo­gra­phier­tes und inter­ak­ti­ves Musik­spek­ta­kel! Mit sechs akus­ti­schen Akkor­de­ons entflam­men die Musiker/​innen noch einmal den Asphalt und das Publi­kum in Bern. Dansez, les ours!

In einem sensi­blen und zugleich gewag­ten Ansatz nehmen uns die höchst virtuo­sen Les Fils Canou­che mit auf eine Reise der viel­fäl­ti­gen musi­ka­li­schen Einflüs­se. Ihre Impro­vi­sa­tio­nen sind mit Humor und Leich­tig­keit gespickt. Quel groo­ve, nom de dieu!

Die neue Show von Joshua Monten ist ein unkon­ven­tio­nel­ler Pas de Deux zwischen Körpern und gedruck­tem Text. Eine Mischung aus flin­ken Füssen, pulsie­ren­den Rhyth­men und ausge­las­se­nen Wort­spie­len. Mal poe­tisch, mal sinn­haft, ad absur­dum geführt.

Der Bus ist ein Spiel­platz verschie­dens­ter Klang­ob­jek­te. Eini­ge schon sehr erprobt, ande­re grad erst neu erfun­den. Nicht voll­stän­dig beherrsch­bar entwi­ckeln die entfrem­de­ten Alltags­ge­gen­stän­de ein Eigen­le­ben. Ein visu­el­les und akus­ti­sches Expe­ri­ment sondergleichen!

Beginn erste Show: 18.00h, Dauer: 15min, 15Pers/​Show, 8 Shows/​Tag / Reser­va­ti­ons­ti­ckets (für jewei­li­gen Tag) können beim Bus bezo­gen werden

Mit Punk-Groo­ves, Bass-Synths und New Orleans Jazz Bläser-Lines bietet die wilde Trup­pe eine unver­gess­li­che Live-Show. Geschmie­det auf den rauen Stras­sen Londons hauen sie ihren einschnei­den­den Sound auf die Gasse, brin­gen dein Blut in Wallung und halten dich in Bewegung.

In ihrem Herzens­pro­jekt «Totätanz» loten die vier Schwer­ge­wich­te der Schwei­zer Volks­mu­sik die Poten­zia­le des New Folk aus und erfor­schen in Tanz­lie­dern die tabui­sier­te Schwei­ze­ri­sche Ster­be- und Trau­er­kul­tur. Raffi­niert, kontro­vers, tröst­lich und zeit­los schön. (> unverstärkt)

Der sene­ga­le­si­sche Sänger, Perkus­sio­nist und Tänzer Baye Maga­t­te Ndiaye über­lie­fert gemein­sam mit seiner hoch­ka­rä­ti­gen Band Geschich­ten in west­afri­ka­ni­scher Griot-Tradi­ti­on. Alther­ge­brach­tes verschmilzt mit moder­nem Pop, Jazz und Funk zur ulti­ma­ti­ven Mbalax-Tanzparty!

New CD 2018

Dyna­mik auf hohem Niveau: Die fünf Kenia­ner wirbeln Salto schla­gend durch die Luft, bauen Menschen­py­ra­mi­den und tanzen Limbo, bis es nicht mehr tiefer geht. Eine geball­te Ladung explo­si­ver Ener­gie, enor­mer Sprung­kraft und beein­dru­cken­der Leichtigkeit.

Live entfal­tet die Wahl­ber­ne­rin aus Südafri­ka ihr volles Poten­zi­al: Sozi­al­kri­ti­sche engli­sche Texte der Hip Hop-Künst­le­rin und Wort­schmie­din tref­fen auf fette Beats der tigh­ten Band – rau und sensi­bel-verletz­lich zugleich. The Roots und Lauryn Hill lassen grüssen…

Eine gross­ar­tig insze­nier­te mecha­ni­sche Alle­go­rie eines Noma­den­stam­mes, der mit riesi­gen, Tingue­ly-esken Maschi­nen von Ort zu Ort reist. Leben­di­ge Balkan-Rhyth­men und burles­ke Charak­te­re trei­ben und lenken die Gefähr­te. Eindrück­lich bizarr und poetisch!

Die schrä­ge Drei­er­kom­bo setzt auf Selbst­iro­nie, eigen­wil­li­ge Charak­te­re und perfek­tio­nier­te Mimik. Auf dem Progamm: imper­fek­te Zauber­kunst­stü­cke, Boxkämp­fe in Slow-Moti­on und zwie­lich­ti­ge Levi­ta­ti­ons­ver­su­che auf hohem Niveau. New-old circus caba­ret at its best!

Seine Musen heis­sen Betty, Stel­la, Lucie, Loret­ta & Jeri…Die charis­ma­ti­sche One Man Band aus Down­un­der baut all seine Gitar­ren selber und schafft mit Hilfe des Loop-Geräts einen satten Band-Sound: eine erdi­ge Mischung aus trei­ben­dem Rock-Blues und Booty shakin’ Funk.

Die gigan­ti­schen Sauru­s­se sind zurück­ge­kehrt! Ein unheim­li­cher Hirte treibt sie durch die Gassen und versucht mit Kräf­ten die drei ausge­hun­ger­ten, brül­len­den Viecher unter Kontrol­le zu halten. Hoffent­lich mögen sie kein Menschenfleisch…

Drei stimm­ge­wal­ti­ge Musi­ke­rin­nen aus Tolosa (Toulou­se) erwe­cken uraltes Lied­gut in okzita­ni­scher Spra­che zu neuem Leben. Mit Händen, Füssen und Saiten-Tambu­rin unter­strei­chen sie in kanti­gen Rhyth­men die tänze­ri­sche Natur des poly­pho­nen Gesangs – a dançar! tambor­in de còrdas = Saiten-Tambu­rin/P­sal­te­ri­um, Urform der Zither

Tradi­tio­nal Music from North East London? Die 7‑köpfige Combo schöpft aus der reichen kultu­rel­len Viel­falt im Nord­os­ten der Musik­me­tro­po­le: Das Reper­toire aus trad. Klezmer‑, Roma‑, grie­chi­scher und türki­scher Musik wider­spie­gelt die pulsie­ren­de Ener­gie dieses Melting Pots.

New CD 2018

Mit Magie und Witz bringt das Duo kwitsch-kwetsch das junge Publi­kum zum Gige­len und Stau­nen. Zauber­kunst­stü­cke und das eigen­sin­nig gespiel­te Akkor­de­on ergän­zen sich perfekt!

Zwei Seeleu­te, einge­schifft am Hafen der Fanta­sie: Sie ist eine ausge­zeich­ne­te Artis­tin und Tänze­rin, er ein verrück­ter Träu­mer. Zusam­men haben sie die Hand-auf-Hand Akro­ba­tik perfek­tio­niert und brin­gen frische Zirkus-Come­dy nach Bern!

John­ny Spatz ist empört! In Papa’s Nest sitzt eine exoti­sche Wellen­sit­tich-Dame mit ihrem komisch-nervi­gen Küken. Matou schil­dert mit Humor und Können, unter­stri­chen von Live-Musik, die Hochs und Tiefs einer Vogel-Patchwork-Familie.

Food Fest feiert das krum­me Gemü­se! Gemein­sam mit den Festi­val-Besu­cher/in­nen werden hunder­te Kilos Gemü­se und Früch­te lust­voll verar­bei­tet: vor Ort genies­sen oder fermen­tie­ren, einma­chen und mitnehmen.

Jyoti zieht durch die Welt, sammelt magi­sche Geheim­nis­se, Bewe­gun­gen und Geräu­sche. Er perfek­tio­niert Illu­si­ons­tech­ni­ken und das Spiel mit Glas­ku­geln, eignet sich uralte scha­ma­ni­sches Wissen an und zeigt sein Können in einer hypno­ti­sie­ren­den Show. Magie wird Wirklichkeit!

Pant­su­la – viel mehr als ein Tanz! Entstan­den während der Apart­heid in den Town­ships Südafri­kas als Ausdruck für brisant Poli­ti­sches. Stylish geklei­det über­zeu­gen die Jungs aus Johan­nes­burg mit perfekt choreo­gra­fier­ter, super-flin­ker Bein­ar­beit zu Euro-Tech­no-Pop. Ener­gie pur! Mit der freund­li­chen Unter­stüt­zung vom SüdKulturFonds

Das Duo präsen­tiert eige­ne sowie tradi­tio­nel­le, sorg­fäl­tig arran­gier­te Songs und lädt ein zu einer musi­ka­li­schen Reise durch die briti­schen Inseln. Beide sind heraus­ra­gen­de Virtuo­sen auf ihren Instru­men­ten mit einem feinen Sinn für Musi­ka­li­tät und Show­man­ship – don’t miss it!

Die perfek­te Perfor­mance für jeden Geschmack. Von nicht-jugend­frei über Horror bis hin zu Geburts­tag – für alle ist etwas dabei. Kate­go­rie wählen, Geld einwer­fen und los geht’s. Will­kom­men in der Juke­box der Performance!

1977 schick­te die NASA mit der Raum­son­de Voya­ger eine Daten­plat­te mit auf eine Reise durch das Univer­sum: The sounds of earth! Wir nehmen dich mit ins Welt­all, inspi­riert von der NASA-Aufnah­me, und kehren am Ende mit einem Back-On-Earth-DJ-Set zurück.

Dauer: 40 Min. Einstieg/​Ausstieg jeder­zeit möglich

Der klei­ne Zwerg mit dem Hinkel­stein ist zurück – dies­mal beglei­tet von einer riesi­gen Krea­tur. Was passiert, wenn sich die beiden tref­fen? Wird das gros­se Mons­ter den klei­nen Gnom mit Haut und Haaren verspeisen?

Poeti­sche Chan­sons zum Nach­den­ken und Schmun­zeln – mit einem Hauch Melan­cho­lie fest­lich serviert. Die jungen Auto­di­dak­ten nehmen sich nie zu ernst und schaf­fen in unbän­di­ger Spiel­freu­de ihr eige­nes Off-Road-Band-Univer­sum. Alors, on danse, les Welsches?

New CD 2018

Inter­ak­ti­ve Produk­ti­on von Sounds und Visu­als: Werde vor Ort oder/​und virtu­ell mit deinem Smart­phone Teil eines Netz­wer­kes und gene­rie­re Inputs, die sich unmit­tel­bar auf Bilder und Klän­ge auswir­ken. So komplex wie logisch. Abgefahren!

«online» duch­ge­hend in der Herrengasse

Auch ennet dem Gott­hard vermö­gen die Tessi­ner Multi­in­stru­men­ta­lis­ten gros­se Gefüh­le zu wecken mit packen­der Bühnen­prä­senz und eige­nem Stil. Die Klang­rei­se von Folk-Pop bis Rock’n’Roll erin­nert auch an Mumford & Sons, Bob Dylan oder Neil Young – rock on, ragazzi!

Diese Band aus Berlin hat entwe­der viele oder keinen Präsi­den­ten: Welt­of­fen und verspielt setzt sie sich über alle Gren­zen hinweg. Zu diesem süffi­gen Mix mit funky Bläser­sät­zen und swin­gen­dem Gypsy-Jazz wippen die Füsse ganz von allei­ne. Feel-good vibes – Groo­ve for president!

New CD 2017

Mini­thea­ter erfin­det den Märchen­klas­si­ker neu: nicht ganz korrekt, aber krass konkret. Bitter­bö­se und rasant, gespickt mit KESB, NRA, regret­ting mother­hood und Tipps aus dem Haus­tier­koch­buch. Erzählt mit viel Mimik, Tragik und Humor. Storytel­ling auf Höchstniveau.

ab 12 Jahren

Geleb­te Völker­ver­bin­dung ohne Iden­ti­täts­ver­lust: Der begna­de­te brasi­lia­ni­sche Singer Song­wri­ter Luiz navi­giert die wahr­haft kosmo­po­li­ti­sche Band gekonnt durch die Musik­welt. Lass dich sehn­su­chen von Flamen­co, Gypsy, Samba, Bossa, Italia­ni­tá, Irish Fidd­lern und Mariachis!

Was für ein Sound! Dieses Trio bricht alle Hörer­war­tun­gen auf mit dem unge­wöhn­li­chen Line-up und mit moder­nen Arran­ge­ments, geschärft mit punkig-jazzi­gen Akzen­ten. Und dies bei aller­höchs­tem Respekt für ihre zyprio­ti­sche Musik­tra­di­ti­on – einzig­ar­tig dringlich!

New CD 2018

Die Pata­phy­sik steht für imagi­nä­re Wirk­lich­kei­ten und ist auch die Wissen­schaft der Vorstel­lungs­kraft. Die Platt­form UMO präsen­tiert ein pata­phy­si­sches Bouquet auf dem Müns­ter­platz. Expe­ri­men­tel­le Versuchs­an­la­gen werden am besten selbst entdeckt.

Exklu­siv: die neue Verjün­gungs­kur aus Skan­di­na­vi­en! Keine teure, schmerz­haf­te oder wochen­lan­ge Behand­lung. Nur eine Minu­te dauert die Proze­dur und du wirst für immer strah­len, verspro­chen! Stay fore­ver young!

Spra­che: Deutsch/​Englisch
Dauer: 1 Min.

Jazz zum Tanzen? «Le Grand Débal­la­ge» – die gros­se Offen­ba­rung des höchst talen­tier­ten Quar­tetts: ein sinn­lich-schel­mi­scher Jahr­markt mit Tango-Karus­sells und slawi­schen Geis­ter­häu­sern, futu­ris­tisch und nost­al­gisch. Vergiss alle Tanz­schrit­te – c’est la pure joie de vivre!

Das Werk­zeug der drei Brüder ist nichts als ihr Körper: In stän­di­ger Meta­mor­pho­se werden sie zu Gegen­stand, Ener­gie, Tier und erzäh­len panto­mi­misch mit surrea­lis­ti­schem Humor simp­le Alltags­ge­schich­ten. Ausser­or­dent­lich origi­nell und superamüsant!

In den 12 ausran­gier­ten Röhren­fern­se­hern sind verschie­dens­te Kurz­ge­schich­ten, inspi­riert von B‑Movies, Mons­tern und Comics, zu bestau­nen. Gebaut aus recy­cel­ten, mecha­nisch animier­ten Spiel­zeu­gen erzeu­gen sie eine eige­ne, faszi­nie­ren­de Welt. Unbe­dingt sehenswert!

durch­ge­hend in der Junkerngasse

Super Power – der Name der brand­neu­en CD ist Programm: Die Party­band aus Bolo­gna feiert ihr 10-Jähri­ges und über­zeugt mit einem flam­boy­an­ten Mix aus Funk, Cumbia, Meren­gue, Swing, Latin Vibes und Upbeat Ska. Satte Bläser­sät­ze, umwer­fen­de Sänge­rin – hot as chili!

New CD 2018

Keine Show ist wie die ande­re: Samue­lito impro­vi­siert auf hohem Niveau, was das Zeug hält – nichts und niemand ist vor ihm sicher! Zudem hat er eine Droh­ne, die das Bienen­ster­ben stoppt, und eine Oma, die rockt. Lachen garantiert!

Sandra Rehder aus Mendo­za verkör­pert den Tango der selbst­be­wuss­ten Frau­en von heute: kraft­voll und sehr ausdrucks­stark, zärt­lich bis vulgär, verhal­ten bis drama­tisch, glamou­rös und verspielt. Getra­gen wird sie von zwei genui­nen, hervor­ra­gen­den Tangue­ros. Pasión eterna!

New CD 2018

Schorf irri­tiert, kratzt an der Reali­tät und kann blei­ben­den Juck­reiz hinter­las­sen. Das Perfor­mance-Thea­ter reagiert auf Zeit, Raum und Gesell­schaft und schafft so einen einzig­ar­ti­gen Auftritt: verzau­bernd und verstö­rend! Feuer gefan­gen? Sehr gut. Schorf heilt!

Dieser Mann ist ein Orches­ter, Multi-Instru­men­ta­list und Jongleur von Rhyth­men und Melo­dien. Er ist beses­sen davon, alles auf einmal zu berüh­ren. Dass die Instru­men­te dabei öfters die Kontrol­le über­neh­men, ist unver­meid­lich. Akus­tisch-artis­tisch fili­gran & faszinierend!

Kann ein kelti­sches Folk Trio aus Glas­gow eine derar­ti­ge emotio­na­le Inten­si­tät erzeu­gen, die schot­ti­schen High­lands mit Balkan und Gypsy infi­zie­ren und gleich­zei­tig Punk Spirit haben? Ja, und wie! Höchst virtu­os, hervor­ra­gend harmo­nie­rend – schlicht atemberaubend!

Buskers Bern bittet zu Tisch! Genies­sen Sie gemein­sam kuli­na­ri­sche Köst­lich­kei­ten aus aller Welt von unse­ren Gastro­stän­den an der 32 Meter langen Tafel. Diese Tavo­la­ta wurde von Buskers Bern exklu­siv für unse­re Festi­val­gäs­te entwor­fen und hergestellt.

Wer hat diese umwer­fen­den Wind­göt­tin­nen (= Tuul­etar) und stimm­li­chen Natur­ge­wal­ten letz­tes Jahr verpasst? Sie verbin­den archa­isch-tradi­tio­nel­len Finnisch Folk und moder­nen Hip Hop mit Beat­boxing – a Cappel­la pur. Bezau­bernd, einzig­ar­tig und herausragend!

Wir nehmen euch mit auf eine Reise zurück in die dunk­len Zeiten des Spät­ka­pi­ta­lis­mus. Damals, als die Welt von Krisen gebeu­telt schien und viele Menschen keine Zukunft näher sahen als den Welt­un­ter­gang… Mit exklu­si­vem Zeitzeugengespräch!

Spra­che: Deutsch
Dauer: 20min

Getrie­ben von Fern- und Heim­weh rattert Vier­takt­mo­tor quer durch den Morast der Neuen Schwei­zer Volks­mu­sik. Dabei halten die vier Buben Ausschau nach roman­ti­schen Mager­wie­sen, dem sagen­haf­ten Alpen­glü­hen aber auch nach urba­nen Beton­wüs­ten und verspray­ten Schrottplatzmauern.

Die ​„Kampf­strei­cher aus Polen“ (SRF Kultur) hatten die gros­se Ehre, die WOMEX 2017 in Katow­ice zu eröff­nen. Zwei klas­sisch ausge­bil­de­te Brüder entzün­den mit drei Volks­mu­si­kern aus den Karpa­ten ein musi­ka­li­sches Feuer­werk, das Gren­zen und Kate­go­rien sprengt. Virtuosisimo!

Unglaub­lich, wie gekonnt das Trio aus Oslo aller­lei Töne strei­chend, zupfend und singend zu einem wunder­bar sanf­ten, kraft­vol­len Klang­tep­pich zu verwe­ben vermag! Erle­be die typisch Norwe­gi­sche Hardang­er­fie­del und Leier in tradi­tio­nel­ler und neuer Volks­mu­sik haut­nah. Der Norden ruft!Mit freund­li­cher Unter­stüt­zung der König­li­chen Norwe­gi­schen Botschaft

New CD 2017

All den Dreck hinter sich lassen und ein gros­ser Star werden, das wünscht sich der klei­ne, einsa­me Müll­sack ​„Poubel­le“. Witzig, ausdrucks­stark und mit einfachs­ten Mitteln erzählt Zero en Conduc­ta die letz­ten Minu­ten von Poubel­les Leben, bevor das Schick­sal zuschlägt.

Die einst von Menschen ins All geschos­se­nen Raum­kap­seln kehren mit über­ra­schen­dem Inhalt zurück. Unter­schied­li­che Erfah­run­gen unse­res Seins und Nicht-seins werden präsen­tiert. Manch­mal ist das, was sicht­bar ist, nur ein Umriss, eine Vari­an­te vom Wirklichen.

Magi­scher Cross­over aus flir­ren­den Balkan Bläsern und unwi­der­steh­li­chen Groo­ves. Eine ausser­ge­wöhn­li­che Live Band, die ihre pulsie­ren­de Ener­gie direkt auf ihr Publi­kum über­trägt. Jamai­can Dance­hall, Orien­tal Voodoo, Tropi­cal Gypsy, Balkan Trance – Kultur­schock tanzbar!

New CD 2018

Das ausser­ge­wöhn­li­che Line-up der Folk­band mit dem melo­di­schen Mexi­ko-Bass und den Ambi­ent-Gitar­ren-Riffs lässt aufhor­chen. Adaya’s psyche­de­li­scher Celtic Groo­ve trägt uns fort auf die grüne Insel mit Blick auf den wilden Atlan­tik. A pint of Guin­ness, sláinte!

Albin Brun zählt zu den heraus­ra­gen­den Figu­ren der Neuen Volks­mu­sik. Die Eigen­kom­po­si­tio­nen seines NAH Quar­tetts klin­gen zugleich fremd und vertraut – leben­di­ge und unmit­tel­ba­re Musik voller Drive und Poesie. Tausend und eine Alp – virtu­os, verspielt und berührend.

Elek­tro­ni­sche Musik vom Feins­ten das erste Mal bei Buskers Bern! Drei Tausend­sas­sas, jeweils im Duo: Simon Baumann (> Stephan Eicher, Mario Batko­vic, Serie Ray Dono­van, Remix für Marvin Gaye) mit heraus­ra­gen­dem Flori­an Favre und Berli­ner Tech­no-Kory­phäe Fabi­an Kalker.

Ist klas­si­sche Musik nur in Abend­kleid und Anzug zu genies­sen? Nicht in der Vorstel­lung dieser virtuo­sen Streicher/​innen. Mit hoch­an­ste­cken­der Spiel­lust und Freu­de bringt das Quar­tett bekann­te Werke der Klas­sik origi­nal­ge­treu auf die Stras­se. Rock me Amadeus.

Einer von Irland, einer von England. Seit 15 Jahren disku­tie­ren und spie­len sie zusam­men – ein musi­ka­li­scher Frie­dens­pro­zess: von Irisch und Englisch Trad über Rock bis Punk mit einer feinen Auswahl von Eigen­kom­po­si­tio­nen. In a heart­beat from Folk to Floyd!

Sein Ziel: die Frau­en­welt beein­dru­cken. Seine Voraus­set­zun­gen: perfekt – er hat alles, was man dazu braucht: einen Schnauz, fancy Klei­dung und das Wich­tigs­te: ein cooles Auto. Leider geht ziem­lich alles schief – Feuer hier, unkon­trol­lier­ba­re Hupge­räu­sche da und Rauch über­all… Erobert er seine Herzdame?

Eines Tages wird der gries­grä­mi­ge, geld­gie­ri­ge Don Cris­to­bal aus seiner Routi­ne geris­sen: Eine Frau stürzt ihn in Liebes­nö­te und Kinder­pro­ble­me. Die preis­ge­krön­te Produk­ti­on setzt auf Sati­re, Tempo und Live­mu­sik. Kasper­li bitterbös!

ohne Worte
ab 10 Jahren

Violi­nen, Hörner, ein Käpt’n und ein Händ­ler beglei­ten den reisen­den Vogel­mann. Musik ist sein Atem, Tanz seine Spra­che und Inter­ak­ti­on seine Bega­bung: Wo immer die kurlig-bunte, musi­zie­ren­de Trup­pe auftaucht, saugt sie das Publi­kum in ihre faszi­nie­ren­de Welt hinein.

Augen­zwin­kernd zieht sich die Liebe­lei des bären­star­ken Toll­patschs und der stren­gen Grazie durch die Tango- und Ballett­ein­la­ge und endet schliess­lich in einer fulmi­nan­ten Hand-auf-Hand Nummer. Die zwei gegen­sätz­li­chen Figu­ren harmo­nie­ren perfekt – Gravi­ta­ti­on ade!

Drun­ter­schlüp­fen und über­stül­pen: Kurz­shows in Riesen­köp­fen — einen Moment lang eintau­chen in ein Mikro-Univer­sum. Alles, was man sieht und hört, ist wirk­lich da. Eine ausge­klü­gelt beein­dru­cken­de Kombi­na­ti­on von Puppen­spiel, Mecha­nik und Elektronik!

jeweils bis 23.00 Uhr
Herren­gas­se, vis-à-vis Casino

Schu­le im Affen­land: Logisch gelten dort ande­re Regeln als in den Schu­len, die wir kennen. Zum Beispiel lernt man dort Bana­nen essen. Wer am häss­lichs­ten isst, bekommt die beste Note. Will­kom­men im Schlar-Affen-Land!

Forró verwan­delt die behä­bi­gen Berner Gassen in heis­se Strand­pro­me­na­den von Forta­le­za oder Reci­fe — ein brasi­lia­ni­sches Tanz- und Musik­fest! Gemixt mit Latin Jazz, Swing, Samba, Cumbia und Milon­ga wird die Show zur explo­si­ven Latin-Sause erster Güte — a gozar!

Ein echter Cowboy holt seine Frit­ten nicht im Papp­kar­ton, er schiesst sie selber! Ziel mit der Pommes-Kano­ne auf das mit Piano­sai­ten bespann­te Gitter — zerstü­ckelt fällt die Kartof­fel direkt in die Frit­teu­se und wird gebruz­zelt: ultra-fresh, high velo­ci­ty chips!

Die abge­le­ge­ne Insel­welt vor West­afri­ka ist die Wiege der melan­cho­li­schen Morna, der schnel­len, tanz­ba­ren Cola­dei­ra oder des über­schwäng­li­chen Funaná. Gabrie­la bringt das reiche Spek­trum der tradi­tio­nel­len kapver­di­schen Musik auf Berns Stras­sen — sauda­de e alegria!

Till ist Messer­wer­fer, ein Charak­ter-Beruf. Till trifft, was er will. Nun hat sich der kluge Kerl aber eine Maschi­ne gebaut, die wirft und trifft. Till wech­selt vom Subjekt zum Objekt. Tech­nisch beein­dru­ckend und ausge­klü­gelt. Auf dass all die Berech­nun­gen stimmen!

Spra­che: Deutsch
Dauer 20 Min.

Die kontrol­liert chao­ti­sche Show des talen­tier­ten Komi­kers — bekannt vom Buskers 2015, ​„Garagh­ty & Thom“ — ist gespickt mit schwar­zem Humor und hervor­ra­gen­der Impro­vi­sa­ti­on inkl. Zirkus­tricks: Er bean­sprucht alles und jede/​n, so wie es ihm gera­de passt.

Auch für Leute ohne Englisch­kennt­nis­se empfohlen

Obwohl der Flame nie Baum­wol­le pflück­te, klin­gen seine Geschich­ten nach Weite, Schmerz und Hoff­nung: ​„In a world of plas­tic and virtua­li­ty, peop­le want real things“. Eine authen­ti­sche, emotio­na­le und hoch­en­er­ge­ti­sche One Man Band — Balsam für Blues-Seelen.

Die irisch-inter­na­tio­na­le Band ‹Hot Club of Dublin› reani­mie­ren den Elan des ‹The Jazz Age Tango›, der in den frühen 1930^er Jahren den Geist des ‹Hot Club de France› geprägt hat.

Was alles möglich ist, wenn Kontra­bass und Loop­sta­ti­on mit einer sphä­ri­schen Stim­me kombi­niert werden! Jorge’s One Man Univer­sum schafft magi­sche Momen­te mit Eigen­kom­po­si­tio­nen sowie Ohrwür­mern von Björk über Radio­head bis Massi­ve Attack. Spacig!

Mezze, Retsi­na & Ouzo, para­kaló! In den 1920ern brach­ten Flücht­lin­ge den Smyr­neï­ka aus den orien­ta­li­schen Cafés von Izmir/​Smyrna nach Athen, wo er auf die Lieder der dorti­gen Subkul­tur, den Rebé­ti­ka, traf. Athmo­sphä­risch dicht, authen­tisch, modern inter­pre­tiert — Weltklasse!

Vom Rotlicht­mi­lieu in Lima inspi­riert, verkör­pern die mecha­nisch ange­trie­be­nen Grumil­dos mythi­sche, moral­freie Wesen. Saufend, sich paarend und tanzend bevöl­kern die Aussen­sei­ter ein begeh­ba­res Minia­tur-Univer­sum. Liebe­voll-grotesk und eindrücklich.

Gefan­gen in ihren Gewohn­hei­ten dümpeln die schrä­gen Charak­te­ren in ihren trost­los moder­nen Wohnun­gen vor sich hin, bis sie schliess­lich auf gewalt­tä­ti­ge Weise von ihren Obses­sio­nen befreit werden. ​„A puppet theo­ry for the human nothing“ — höchst beeindruckend!

ohne Worte, ab 15 Jahren
Dauer 25 Min.
Zutritt nur mit Festivalbändeli

Hey! Der Soul der sieben Nord­ost­schwei­zer Mannen groovt ​„hoch obe ufem Chrie­si­baum — am Blue­me­weg“ und kurz vor Veröf­fent­li­chung ihres zwei­ten Albums im Herbst wieder exklu­siv bei Buskers Bern. Neue Ohrwür­mer in Schaff­hau­ser Dialekt — geht ab wie der Rheinfall.

Aufge­wach­sen in einer sene­ga­le­si­schen Griot-Fami­lie wurde Mory mit Musik, Gesang und Tanz getränkt. Beim Weiter­ge­ben der Geschich­ten mit Ngoni, Trom­meln und Gesang unter­stützt ihn nun seine hoch­ka­rä­ti­ge Band. Herz & Sinne öffnen, Hüfte krei­sen und Freu­de teilen!

Kann man sich die Ohren mit den Füssen zuhal­ten? Oder sich mit den Zehen kämmen? Für Nina Burri kein Problem! Die gebür­ti­ge Berne­rin erlern­te die Kunst der Kontor­si­on in China und beein­druckt nun als Schlan­gen­frau die ganze Welt.

Das Trio zele­briert eine charis­ma­ti­sche Mischung aus wider­spens­ti­gem Indie-Rock, balla­des­quem Ameri­ca­na Blues und trei­ben­dem Soul – zwischen harter Reali­tät und absur­den Träu­me­rei­en. Einzig­ar­ti­ge Stim­me gepaart mit unbän­di­ger Spiel­freu­de — ansteckend!

Seit Jahr­hun­der­ten sind die Figu­ren über dem Portal des Berner Müns­ters starr. RAST bringt Bewe­gung ins jüngs­te Gericht, erweckt blut­rüns­ti­ge Höllen­ge­stal­ten, törich­te Jung­frau­en, gieri­ge Teufels­frat­zen und den Schnä­bi­z­wi­cker zum Leben und erzählt ihre Geschich­te neu.

Es ist höchs­te Zeit, dass du deinen Rebell aus dem Dorn­rös­chen­schlaf weckst, die Welt braucht ihn mehr denn je! Mach nicht die Faust im Sack, werde nicht zum Wutbür­ger. Lass es raus, steh hin und schwör, dass du das, was dir nicht passt, ändern wirst.

Die Stim­me in deinem Kopf schickt dich auf eine Missi­on ohne gute Grün­de, wirft dich mitten in die gros­se Revol­te der klei­nen Dinge. Denn erst die Forde­rung nach Dingen verleiht diesen Bedeu­tung. Belang­lo­sig­kei­ten, tanzt für mehr Beach­tung, dies ist eure Chance!

Start: Müns­ter­platz Dauer: 40 Min. (Tanzwil­li­ge können auch unter­wegs dazustossen/​aussteigen)

In Bris­tol sind schon viele hervor­ra­gen­de Bands geschlüpft – so auch Regime. Beein­flusst von Rage Against the Machi­ne, Dead Prez oder The Roots heizen sie ein mit einschlä­gi­gen Melo­dien und enga­gier­ten poli­ti­schen Texten. Dancing for free thin­king peop­le – Yeah!

Nein, weder Mittel­ame­ri­ka noch Cumbia… Die je 3 jungen Frau­en und Männer aus dem Dörf­chen Saint Salva­dour (San Salva­dor auf Okzita­nisch) elek­tri­sie­ren mit 6 Stim­men, 12 Händen, 2 Trom­meln und 1 Tambu­rin – poétique, ryth­mi­que & magi­que. Hühner­haut garantiert!

Shish­ko (= dick in Türkisch) resp. fett ist v.a. der Sound dieser Multi­kul­ti-Combo: Dem hoch­an­ste­cken­den Mix von Arabisch‑, Balkan‑, Rock- und Funk-Einflüs­sen kann sich kein Tanz­füd­le entzie­hen — weder in der von der Band favo­ri­sier­ten Home­ba­se Goa noch in Bern.

Die Sport­hor­ses galop­pie­ren als Trash-Band mit selbst­ge­bau­ten Instru­men­ten durch die elek­tro­ni­sche Step­pe. Köni­gin ihres Instru­men­ta­ri­ums ist die Guggen­heim Box: Licht­schran­ken, hinter denen sich ein Sammel­su­ri­um an pfer­de­star­ken Klän­gen verbirgt. Abgefahren!

Zwischen den Shows auspro­bie­ren & musi­zie­ren erwünscht!

Geschick, Koor­di­na­ti­on und auch etwas Glück sind gefragt, um es gegen die 25 holzi­gen, weit­ge­reis­ten Mons­ter­chen aufzu­neh­men. Farben­froh laden sie zum Spiel und fordern Jung und Alt heraus.

ab 14 Jahren
Kram­gas­se 11

Knapp jede zwei­te Minu­te verschwin­det jemand im Trai­ler von Tombs Crea­ti­us — dort beginnt eine faszi­nie­ren­de, myste­riö­se Reise zum Ich und zu der fragi­len Gren­ze zwischen Leben und Tod. Eine eigen- und einzig­ar­ti­ge Erfahrung!

ab 14 Jahren
Kram­gas­se 11

An ihren Roll­stuhl gefes­selt, fliegt Brigit­te mit ihren Gedan­ken in längst vergan­ge­ne Zeiten: Sie trifft ihre verflos­se­ne, gros­se Liebe und sich selbst als junges Mädchen. Eine unglaub­lich präzi­se Perfor­mance, ausdrucks­stark und faszi­nie­rend, Weltklasse!

Welche Wesen wohnen eigent­lich im Wohlen­see? War nicht das letz­te 1. August-Feuer­werk auf dem Gurten das Werk eines Drachens? Der welt­be­rühm­te Forscher Draco­fla­co deckt diese Myste­ri­en auf und berich­tet über seine haar­sträu­ben­den Aben­teu­er. Span­nung garantiert!

Ein Wider­spens­ti­ger in einem Loch trotzt der Schwer­kraft, die plötz­lich ihre eige­nen Regeln erfin­det. Während 10 Minu­ten berei­tet einem der Verstand Kopf­zer­bre­chen, spielt Strei­che und vermischt die Wirk­lich­keit mit Illu­si­on — it makes your world flip!

ohne Worte
Dauer 10 Min.

Der Band­na­me ist Programm und noch viel mehr: Tanz­fest, Stras­sen­thea­ter sowie choreo­gra­phier­tes und inter­ak­ti­ves Musik­spek­ta­kel! Mit sechs akus­ti­schen Akkor­de­ons entflam­men die Musiker/​innen noch einmal den Asphalt und das Publi­kum in Bern. Dansez, les ours!

Der über­gros­se Lobs­ter verkör­pert die Verschmel­zung von Robo­tik, Mecha­nik und Elek­tro­nik. Auf 3D-Puzzles basie­rend und wie von Geis­ter­hand gesteu­ert entwi­ckelt er eine eige­ne Persön­lich­keit. Auf der Suche nach Inter­ak­ti­on und Nähe streicht er durch Berns Gassen – dein nächs­ter Flirt?

Stets behü­tet von ihrer gâpet­te (= béret), berührt das Sextett mit seinen Chan­sons Muset­te n’Roll, einem Stil­mix aus Muset­te, Folk und Rock. Tief­grün­di­ge und enga­gier­te Texte direkt aus dem breto­ni­schen Bistro – un hommage plein d’énergie à l’humanité.

Die neue Show von Joshua Monten ist ein unkon­ven­tio­nel­ler Pas de Deux zwischen Körpern und gedruck­tem Text. Eine Mischung aus flin­ken Füssen, pulsie­ren­den Rhyth­men und ausge­las­se­nen Wort­spie­len. Mal poe­tisch, mal sinn­haft, ad absur­dum geführt.

Musi­ka­lisch und visu­ell scheint die wilde Trup­pe aus London frühe­ren Jahr­märk­ten entsprun­gen, der charis­ma­ti­sche Front­mann einem Terry Gilliam-Film. Ihre Show packt einen, als sässe man auf einem klei­nen Boot in der aufge­wühl­ten See. Kein Land in Sicht, Party ahoi!

Das Quar­tett aus Belgrad schöpft aus dem musi­ka­li­schen Fundus des Balkans und mischt der reichen Tradi­ti­on Pop‑, Klas­sik- und Latin­ele­men­te bei. Höchst virtuo­ses Gitar­ren- und Akkor­de­on­spiel und zwei durch­drin­gen­de Frau­en­stim­men – Leiden­schaft pur!

Die Metz­ger schlach­ten ihre repe­ti­ti­ven Riffs, präzi­sen Rhyth­men und spär­li­chen Lyrics gnaden­los aus und produ­zie­ren rohen, krat­zi­gen Sound. Das Outfit der Butchers steht im Gegen­satz zum schnör­kel­lo­sen, messer­schar­fen Stil­mix: knall­eng, glitz­rig, schrill.

Dyna­mi­scher Tanz, ange­rei­chert mit Elemen­ten aus Akro­ba­tik, Jongla­ge und Capoei­ra – flies­send und emoti­ons­ge­la­den. Bewe­gung wird spie­le­risch aufge­nom­men, weiter­ge­ge­ben und neu inter­pre­tiert, stetig unter­malt von den träu­me­risch sphä­ri­schen Rufen des Hang.

Ist Opa ausser Haus, kriecht M. Watt aus seiner Lampe und vertreibt sich die Zeit mit Gymnas­tik und Radio­hö­ren. Doch eines Tages bedroht eine moder­ne Spar­lam­pe diese gemüt­li­che Exis­tenz – ein poeti­sches Stück über das fragi­le Schick­sal einer Glühbirne.

Zwei durch­ge­knall­te Profes­so­ren, die aufgrund ihrer eige­nen Versu­che manch­mal zu Vampi­ren mutie­ren, expe­ri­men­tie­ren mit Jongla­ge und Schlag­zeug. Eine schräg-skur­ri­le Ball-Drums-Perfor­mance, perfekt aufein­an­der abgestimmt.

Das Kollek­tiv aus der Breta­gne präsen­tiert G.A.S.T.O.N: Gran­de Assem­blée Spec­ta­cu­lai­re de Trou­ba­dours de l’Orchestre Narra­tif – ein viel­sei­ti­ges, humor­vol­les Univer­sum in Retro-Ambi­ance aus Chan­son, Jazz, Rock, Muset­te und Swing, immer im Diens­te der Worte.

Privat wird öffent­lich – Bett wird Bühne; wird Brut­stät­te persön­lichs­ter Gedan­ken, die sich in grotes­ken, insek­ten­haf­ten Wesen offen­ba­ren. Das poeti­sche Spiel bewegt sich zwischen Inti­mi­tät und Exhi­bi­tio­nis­mus, zwischen Expe­ri­ment und kafka­es­kem Treiben.

Mit ihren Sieben­sa­chen bepackt, zieht das skur­ri­le Pärchen vom Land Obli­via durch die ihnen unbe­kann­te, weite Welt. Neugie­rig verwi­ckeln sie jede/​n in ein Gespräch, immer auf der Suche nach einem neuen Zuhau­se – Ange­bo­te willkommen!

Nichts kann 30 Jahre inni­ge Männer­freund­schaft und gute Musik kompen­sie­ren! Beherzt routi­niert, aber immer noch spon­tan und brand­heiss bitten die Jollys aus Engel­berg zum Tanz: mehr­spra­chi­ge, intel­li­gen­te Texte mit global elek­tri­sie­ren­dem Polk’n’Roll – shake it!

Carry­ing his brand-new third CD ​‘From Wander­lust’ in his knap­sack Manch­uni­an Jon treats us again to his impres­si­ve voice. His blues, folk and soul music embol­dens any sensi­ti­ve man to beco­me a soft giant and wakes up passio­na­te desires!

Die Afro­funk-Hörner heizen ein, der Dub Reggae fährt unwei­ger­lich in Bauch und Beine, die einschlä­gi­gen Melo­dien und enga­gier­ten Rap-Texte gehen unter die Haut – ein vita­les, inspi­rie­ren­des Feuer­werk und einma­li­ges Live-Erleb­nis aus Brigh­ton. A blast – yeah!

In viel­stim­mi­gen und stark rhyth­mi­sier­ten Gesän­gen verwebt das Frau­en­quar­tett die reiche Tradi­ti­on des Langue­doc zu einem faszi­nie­ren­den Klang­tep­pich. Die stimm­ge­wal­ti­gen Botschaf­te­rin­nen aus Südfrank­reich betö­ren mit sinn­lich-char­man­ter Poesie in Okzitanisch.

Ein Baum­strunk und ein Tümpel bilden ein klei­nes, sump­fi­ges Univer­sum – bevöl­kert von verschie­dens­ten Tier­chen. Zusam­men dudeln sie ihren wehmü­ti­gen Song in das Moor hinaus – eine musi­ka­li­sche Fabel, inspi­riert vom Blues des Mississippi.

In unglaub­li­cher Verbin­dung von Poesie, Impro­vi­sa­ti­ons­kunst und Virtuo­si­tät spren­gen das Pari­ser Stimm­wun­der mit seinem inter­stel­la­ren Espe­ran­to und der eigen­wil­li­ge Cellist jegli­che Gren­zen: heraus­ra­gend, schräg, weder greif- noch klas­si­fi­zier­bar – Weltklasse!

Am SA 24h30 – 01h30 im Maison Buskers mit (von Andre­as Schae­rer von u.a. «Hilde­gard lernt fliegen»)

Die Bühne der zwei Finnin­nen ist ihre Rola-Bola: ein Brett auf einer Rolle, immer in Bewe­gung. Lotta und Stina zeigen balan­cie­rend beein­dru­cken­de Hand-auf-Hand Artis­tik – kraft­vol­le Anmut im 30^er Jahre-Look mit Stöckelschuhen!

Der warmen Stim­me von Maryam verfällt man sofort. Sie singt vorwie­gend auf Englisch über alles, was sie beschäf­tigt: über Liebe und Hoff­nung bis Mari­en­kä­fer. Lasst euch von diesem jungen Quar­tett von der Sprach­gren­ze in die Welt des Indie-Alter­na­tiv-Pop-Rock entführen!

Weit mehr als Märchen, rosa-böse und rasant, erzählt mit viel Mimik, Tragik und Humor. Mit von der Partie: die ganze Palet­te wüster Schur­ken und schö­ner Prin­zes­sin­nen. Grimm-Perlen reloa­ded, nicht ganz korrekt, aber krass konkret. Erzähl­kunst pur!

Wenn Chef­koch Naku­pel­le nicht gera­de akro­ba­ti­sche Kunst­stü­cke auf einer Wein­fla­sche voll­bringt, fängt er durch die Luft wirbeln­de Gemü­se und Früch­te auf. Slap­stick, Zirkus und Panto­mi­me: gross­zü­gig kombi­niert und mit einer Prise Verrückt­heit serviert – guten Appetit!

Ihr Sound spült die Hörka­nä­le, durch­flu­tet Hirn, Bauch und Herz, schwappt in die Füsse und fliesst als Schweiss zu den Poren wieder raus. Das pari­tä­tisch besetz­te Quar­tett aus Berlin (2 Ossis, 2 Wessis) liebt die Bühnen der Stras­se und gibt darauf zünf­tig Gas.

Frischer könn­ten die Produk­te am fahren­den Metz­ge­rei­stand nicht sein – die Geschwis­ter Bacul berei­ten sie direkt vor der Kund­schaft zu. Beine und Köpfe flie­gen im Sekun­den­takt, Inne­rei­en quel­len über die Abla­ge – ein Winnie-Pooh-Burger oder Barbie-Cue gefällig?

Jazz zum Tanzen? «Le Grand Débal­la­ge» – die gros­se Offen­ba­rung des höchst talen­tier­ten Quar­tetts: ein sinn­lich-schel­mi­scher Jahr­markt mit Tango-Karus­sells und slawi­schen Geis­ter­häu­sern, futu­ris­tisch und nost­al­gisch. Vergiss alle Tanz­schrit­te – c’est la pure joie de vivre!

Sandra Rehder aus Mendo­za verkör­pert den Tango der selbst­be­wuss­ten Frau­en von heute: kraft­voll und sehr ausdrucks­stark, zärt­lich bis vulgär, verhal­ten bis drama­tisch, witzig und verspielt. Getra­gen wird sie von drei hervor­ra­gen­den Mitmu­si­kern. Pasión total!

Die heiss­blü­ti­ge Trup­pe feuert zum 2. Mal bei Buskers Bern ein und erzählt die von Sehn­sucht und Leiden­schaft gepräg­ten Geschich­ten des anda­lu­si­schen Volkes. Betö­rend stren­ge Eleganz des Tanzes erle­ben, Hand­flä­chen wetzen und – Tablao Flamen­co Bernés, olé!

Schüpp macht Rumpel­lie­der über Liebe, Wahr­heit und ande­ren Unsinn. Mit schlau­en Worten und anrüh­ren­den Melo­dien brechen sie Herzen, retten Feste und fahren auch Mal gegen die Wand. Dabei achtet die Band stets mehr auf’s Ausse­hen als auf gute Manie­ren – so was!

Welch mysti­sche Fusi­on uralter Vokal­kunst der mongo­li­schen Step­pe mit feins­ten Klän­gen des Orients! Virtuo­ses Hack­brett­spiel und pulsie­ren­de Trom­mel­rhyth­men befeu­ern die medi­ta­ti­ven Vibes zusätz­lich. Sedaa faszi­niert und – rockt!? Hinge­hen, wer’s nicht glaubt!

Archai­scher Natur­jutz und altes Lied­gut erin­nern an Berge und Stall­duft, das Hack­brett zäuer­let, die Bass­gei­ge böde­let. Gleich­zei­tig gehen Jodel, tradi­tio­nel­le Rhyth­men und alte Tänze fremd: echte, zeit­ge­nös­si­sche Schwei­zer Volks­mu­sik fern aller Gera­ni­en, hejohojo!

Im Atelier erwacht eine halb­fer­ti­ge Styro­por-Puppe zum Eigen­le­ben und versucht, sich nach ihrem Gusto fertig­zu­stel­len. Die beiden Artis­tin­nen sehen sich einem zuneh­mend bösar­ti­gen, mani­pu­la­ti­ven Spiel ihrer Krea­tur ausge­setzt – bis zur tota­len Eskalation!

A veri­ta­ble ​“coup de foud­re”: the tap dancer’s two feet fall in love with the six hands of the jazz manou­che musi­ci­ans at Lausanne’s Place St Laurent. They’ve been paying homage to Djan­go Rein­hardt toge­ther ever since, from Istan­bul to Paris to Montré­al – and how!

Mit Witz und Charme, lässig und skur­ril inter­pre­tiert die bunte Trup­pe gros­se Hits, macht aus jedem Song eine Party und das Leben zum Pony­hof. Caba­ret mit Folk, Pop, Blue­grass, Coun­try, Rocka­bil­ly, Kult und amtli­chem Rock’n’Roll – ein Ohren- und Augenschmaus!

Kann ein kelti­sches Folk Trio aus Glas­gow eine derar­ti­ge emotio­na­le Inten­si­tät erzeu­gen, die schot­ti­schen High­lands mit Balkan und Gypsy infi­zie­ren und gleich­zei­tig Punk Spirit haben? Ja, und wie! Höchst virtu­os, hervor­ra­gend harmo­nie­rend – schlicht atemberaubend!

Die inter­na­tio­na­le Trup­pe aus London ist die Party­band schlecht­hin – inter­ak­tiv und hoch­en­er­ge­tisch. Gegen diese exqui­si­te Mischung aus bitter­bös-humor­vol­len Texten und süffi­gen Melo­dien hilft kein Heil­mit­tel ausser laut­star­kes Mitsin­gen und Abtan­zen total!

Ein gewal­ti­ger Wind­stoss und alles war weg – urplötz­lich stehen die zwei Zirkus­lehr­lin­ge ohne Zirkus da. Ganz auf sich allei­ne gestellt, entde­cken sie die Poesie der Clow­ne­rie und die Magie der einfa­chen Mittel – very litt­le circus ganz gross.

Zwei Figu­ren. Eine Tonne. Null Lust, zu teilen. Denn das blaue Plas­tik­fass fungiert als Schlaf­platz und die Müdig­keit nimmt lang­sam über­hand. Ein munte­res Stück über ein spie­le­risch-akro­ba­ti­sches Gezän­ke oder die Frage: Wie bringt man zwei Frau­en in ein Fass?

Das junge Party-Orke­star mit Wurzeln in Bosni­en und Alge­ri­en mischt die Balkan-Beats-Szene der Schweiz mäch­tig auf. Gesun­gen wird in einem höchst band­ei­ge­nen Espe­ran­to auf Arabisch, Englisch, Fran­zö­sisch, Serbo­kroa­tisch, Roma und Spanisch. Slivo­vitz ahoi!

Fraser mixt gekonnt impro­vi­sier­te Inter­ak­ti­on und bril­lan­te Komik zu einer irrwit­zi­gen Show – inklu­si­ve Stunt-Ente, mensch­li­chem Fisch und einem Boxkampf. Wer wagt, gegen den preis­ge­krön­ten Neusee­län­der anzu­tre­ten? Eine Perfor­mance auch für die Bauchmuskeln!

Nix hören? Nix sehen? Nix sagen? Nicht mit uns, meinen diese vier (!) aufge­weck­ten Briten und setzen sich über ihren eige­nen Namen hinweg. Sie hören und schau­en ganz genau hin, filtern ihr Substrat und lassen es raus: laut­hals, melo­di­ös und tanzbar.

Die ener­gie­ge­la­de­ne und karne­val­eske Brass­band aus der Nach­bar­schaft heizt erbar­mungs­los ein. Bei dieser bunten Atta­cke mit wilden Rhyth­men aus Zirkus­mu­sik, Balkan Brass, Gypsy und Cumbia ist still­sit­zen unmög­lich. Fête burles­que et dansante!

Viel­leicht sind es die eigen­ar­ti­gen Propor­tio­nen seines Körpers, die Barto in so manche Fallen tappen lassen. Es stockt einem der Atem, wenn er sich mittels abar­ti­ger Verdre­hun­gen und Verren­kun­gen wieder aus der Klem­me zieht. Tech­nisch bril­lant und urkomisch.

Ein verrück­ter Profes­sor will Mari­lyn Monroe aufer­ste­hen lassen und Mini-Mario­net­ten rutschen auf kahlen Köpfen aus… Die unauf­ge­reg­ten Nummern bestechen durch liebe­vol­le Kulis­sen und die faszi­nie­ren­de Kunst, den selbst­ge­bau­ten Puppen Leben einzuhauchen.

All-in-One-Kur von Dr. Black Smoke, Fräu­lein Hasen­fuss und Schwes­ter Ophe­lia von Mala­die: Sehen ist glau­ben! Waghal­si­ge Prophe­zei­un­gen, medi­zi­ni­sche und magi­sche Behand­lun­gen, haus­ge­mach­te Elixie­re und extra­va­gan­te Unter­hal­tung. Come in sick – get well quick!

Yokos Team massiert Ihre Füsse und führt Sie in eine wohl­tu­en­de Entspan­nung. Mit ihren Fingern setzen die profes­sio­nel­len Masseu­re an den Reflex­zo­nen Ihrer Fuss­soh­len an und finden heraus, wo bei Ihnen der Schuh drückt. Mal sanft, mal druckvoll.

Ein Apfel, zwei Hung­ri­ge. Das Paar insze­niert das Spiel schon zum zig-tausends­ten Mal. Der Apfel wird Teil einer hoch­prä­zi­sen dyna­mi­schen Jongla­ge; jede kleins­te Regung und das imagi­nä­re Streich­or­ches­ter sind empfind­lich genau aufein­an­der abge­stimmt. Hypnotisch!

Klas­si­sches String­band-Format des Appa­la­chen-Gebir­ges kombi­niert mit rauer Londo­ner Punkat­ti­tü­de. Die eindring­li­che Stim­me kratzt jeden Schmelz ameri­ka­ni­scher Balla­den, irischer Fidd­ler- und tradi­tio­nel­ler Coun­try-Blue­grass-Musik erbar­mungs­los weg.

Ohne Berüh­rungs­ängs­te singen, rasseln, schrei­en, quiet­schen und flüs­tern sich die expe­ri­men­tier­freu­di­gen Perfor­me­rin­nen in Eksta­se. Sie ecken an und verzau­bern zugleich. Disso­nan­ter Wohl­klang, kratz­bürs­ti­ger Pop, musi­ka­li­sche Poesie – elektrisierend!

Using a cello, loops, FX and her voice, Fati­ma Dunn weaves sounds and melo­dies into sphe­ri­cal songs. Drif­ting away, lost in thought, one melds with strains of longing, (in)finity, beau­ty and decay. Inde­pen­dent, complex, magical.

Wolfi hat Hunger und frisst die 7 Geiss­lein. Wer könn­te dem aroma­ti­schen Jung­fleisch schon wider­ste­hen? Da schrei­tet kluge Mama Geiss ein, unter­gräbt das weise Wissen der wölfi­schen Vorfah­ren und der gemei­ne Böse­wicht ersäuft im Brun­nen, so wie es sich gehört.

Among­st lakes and moun­ta­ins, 12 passio­na­te Swiss musi­ci­ans digest their expe­ri­en­ces reaching all the way to Afri­ca and South Ameri­ca. From this, they crea­te a cosmos ranging from avant-garde to world music. Explo­si­ve street jazz – care­free, refres­hing and off-beat.

Forró verwan­delt die behä­bi­gen Berner Gassen in heis­se Strand­pro­me­na­den von Forta­le­za oder Reci­fe – ein brasi­lia­ni­sches Tanz- und Musik­fest erster Güte! Popu­lä­re Rhyth­men wie Xote, Baião, Côco und Xaxa­do fahren unwei­ger­lich in die Beine – meist in vier gleichzeitig.

Unge­niert und tief­schwarz: briti­scher Humor vom Feins­ten. Zwei talen­tier­te Komi­ker mischen ihre Umge­bung auf, indem sie für ihre Show in Anspruch nehmen, was ihnen gera­de passt. Ein Loblied auf die hohe Kunst der Impro­vi­sa­ti­on, quasi wort­los und irre witzig.

Die erwei­ter­te Fami­li­en­ka­pel­le musi­ziert unver­stärkt in der Origi­nal­be­set­zung der Appen­zel­ler Volks­mu­sik. Öfters verlas­sen sie die tradi­tio­nel­len Pfade, ohne jedoch ihrem Ursprung untreu zu werden, der auch in den span­nen­den Eigen­kom­po­si­tio­nen immer präsent ist.

Schwe­re Lasten behin­dern das Vorwärts­stre­ben dieses dehn­ba­ren Wesens. Entschlos­sen geht es weiter, lang­sam, rast­los, bis es (fast) spur­los in der Distanz verschwin­det. Ästhe­ti­sche mobi­le Perfor­mance, laut­los und eindrücklich.

Das Ensem­ble entführt uns auf eine lyri­sche Klang­rei­se in den Orient. Ausdrucks­stark werden Höhen und Tiefen des Lebens in Türkisch, Arabisch und Kurdisch besun­gen. Trad. Musik verschmilzt mit west­li­chen Stilen wie Jazz und klas­si­scher Musik – betö­rend schön.

Ob du ein Kroko­dil mit Kirschen fütterst oder einer Biene hilfst, die sich in einem Blumen­feld verirrt hat – du spielst mit Dingen, die ande­re wegge­wor­fen haben, bevor sie zu neuem Leben erweckt und in Geschick­lich­keits-Spie­le verwan­delt wurden. Spass ohne Alter.

Durch ​„Upcy­cling“ wurden schein­bar nutz­lo­se Abfall­ob­jek­te zu mecha­ni­schen Spie­len aufge­wer­tet, die auf den Grund­prin­zi­pi­en erneu­er­ba­rer Ener­gien basie­ren. Geschick und Krea­ti­vi­tät gefor­dert, magi­sche Momen­te garan­tiert. Für Menschen jeden Alters.

In weni­gen Minu­ten insze­nie­ren Sie selbst gros­se klas­si­sche Lite­ra­tur oder berühm­te Märchen. Ein Kunst-Spiel-Thea­ter-Mix auf einer Koffer­büh­ne, ein Self­ser­vice-Thea­ter, das Alltags­ob­jek­te ins Rampen­licht rückt. Keine Angst, mit deut­schen Instruk­tio­nen per Kopfhörer.

Ohne Zähne, ohne Worte: In ihren mobi­len über­di­men­sio­nier­ten Kinder­wa­gen unter­wegs erzäh­len zwei exzen­tri­sche Neuge­bo­re­ne die Kind­heit aus ihrer Perspek­ti­ve, voller Unschuld und Grau­sam­keit. Geschrei und Gejam­mer inklu­si­ve – wehe, sie krie­gen nicht, was sie wollen.

Das Phäno­men Akti­on-Reak­ti­on bringt in dieser inter­ak­ti­ven Show eine lange Serie elas­ti­scher Kunst­stü­cke und poeti­scher Ausrut­scher hervor. Es scheint, als kämpf­ten Tech­nik und Natur mit einem unglück­li­chen Toll­patsch in ihrer Mitte gegen­ein­an­der an. Komplett irre.

Der Erlö­ser kommt wieder nach Bern in Gestalt von Mirlen. Auf einem verrück­ten Ritt durch seine Burg erlöst er Sie mit Hilfe magi­scher Kräf­te von Ihren Ängs­ten und führt Sie zur komplet­ten Erleuch­tung inner­halb einer Minu­te. Treten Sie ein – zu zweit!

Ein Band­na­me wie eine durch­ge­knall­te Anwalts­kanz­lei. John­ny Cash? Stil­ler Has? Coun­try-Swing, Blues und eine Hand­voll Morrico­ne-Stim­mung. Lako­ni­sche Song­tex­te in…Schaffhauserdeutsch (!), deren Humor an die Gurgel geht. Schub­la­di­sie­rungs­ver­su­che sinnlos.

Beschwingt und ohne Scheu­klap­pen hüpfen die 4 versier­ten Salta­mon­tes musi­ka­lisch vom Tessin übers Emmen­tal und den Missis­sip­pi bis in die südame­ri­ka­ni­schen Anden. Mit Hilfe von Nina Dimit­ris bestechend star­ker Stim­me werden jegli­che (Stil-)Grenzen locker überwunden!

Die namhaf­te Gelehr­te Dr. Shaba­ri offe­riert kosmi­sche Analy­sen für Einzel­ne oder für Paare sowie indi­vi­du­el­le Progno­sen der momen­ta­nen astra­len Kräf­te. Mit Hilfe eines unge­nann­ten Medi­ums können Dr. Shaba­ris authen­ti­sche Analy­sen leicht verzö­gert auch in Bern empfan­gen werden.

Buskers Bern fördert Nach­wuchs. Fünf blut­jun­ge Akro­ba­ten präsen­tie­ren mit hohem physi­schen Einsatz einen souve­rä­nen Tanz-Stil-Mix und werden dabei ihrem Namen mehr als gerecht. Diesen Meis­tern auf ihrem Gebiet traut man den Sprung vom Brett locker zu.

In der Musik der drei gestan­de­nen Meis­ter erklingt die ganze Viel­falt, Kraft und Dyna­mik der Insel­welt Sardi­ni­ens und Sizi­li­ens. Mitreis­sen­de, authen­ti­sche Volks­mu­sik vom Feins­ten, da drohen Vesuv und Ätna gar gleich­zei­tig auszu­bre­chen. Hühner­haut garantiert.

Was ist ein Super­held? Das kollek­ti­ve Gedächt­nis wird mit einem Spider­man konfron­tiert, der inmit­ten des urba­nen Trei­bens hilf­los an einer Säule klebt. Nutzen Sie die einma­li­ge Gele­gen­heit und bestau­nen Sie die erbärm­li­che Nieder­la­ge des Unbesiegbaren!

Berner Mund­art-Rap über satten Bläser­sät­zen, erdi­gen Drums und unter­malt vom lyri­schen Akkor­de­on – QC ist zurück und erzählt auf verspiel­te Art Geschich­ten über ernst­haf­te Sehn­süch­te, eupho­ri­sche Schrit­te ins Unge­wis­se und den Morgen danach. Fulmi­nan­ter Mix!

Die unver­stärk­ten Stim­men aus den Town­ships von Port Eliza­beth wider­spie­geln die schil­lern­de Viel­falt des Schmelz­tie­gels Südafri­ka. Reiche Harmo­nien der A‑Cap­pel­la-Chöre der Volks­grup­pen Zulu und Xhosa verbun­den mit vibrie­ren­den Rhyth­men und ener­gie­ge­la­de­nem Tanz.

Vor 500 Jahren hat Albrecht Dürer das erste Nashorn in Euro­pa gezeich­net. Wir jubi­lie­ren mit einem Mega-Rhino-Remake und ad hoc Zeichen­ta­lentshows. Es wird kräf­tig ausge­mis­tet im elitä­ren Kunst­be­trieb, und wir brin­gen den Star als Walking Act auf die Strasse.

Er ist kein Zaube­rer, kein Jongleur, kein Schau­spie­ler, nichts derglei­chen. Der Japa­ner kombi­niert einfachs­te Mittel wie Melo­dien, Rhyth­men, Buch­sta­ben und Formen zu einem verblüf­fen­den Lauf der Dinge und punk­tet mit höchst präzi­sen pop dance moves.

Skur­ri­le Gestal­ten und trun­ke­ne Gemü­ter tummeln sich in rumä­ni­schen Taver­nen oder in der Quar­tier­beiz um die Ecke. Musik aus Osteu­ro­pa und von neben­an, viel­spra­chig gesun­gen und viel­sai­tig gespielt – da schlägt das Folk-Herz sofort höher. Schwingt das Tanzbein!

Die klei­nen Artist/​innen können seil­tan­zen, Einrad fahren, Menschen­py­ra­mi­den bauen, den Clown spie­len und noch vieles mehr. Und das Beste: Sie sind alle auch Kinder, mit denen ihr zwischen den Vorstel­lun­gen die Kunst­stü­cke gleich selbst auspro­bie­ren könnt.

Estel­le und Vassi­li erzäh­len in rasen­den Rhyth­men Geschich­ten vom Schwar­zen Meer bis Paris. Bril­lan­te Reise­be­glei­ter sind: Manou­che-Gitar­re, grie­chi­sche Bouz­ou­ki, russi­sches Akkor­de­on und rumä­ni­sche Tsig­ane-Fidd­le. Tiefs­te Nost­al­gie trifft auf höchs­te Virtuosität!

Stets behü­tet von ihrer gâpet­te (= béret), berührt das Sextett mit seinen Chan­sons Muset­te n’Roll, einem Stil­mix aus Muset­te, Folk und Rock. Tief­grün­di­ge und enga­gier­te Texte direkt aus dem breto­ni­schen Bistro – un hommage plein d’énergie à l’humanité.

Die neue Show von Joshua Monten ist ein unkon­ven­tio­nel­ler Pas de Deux zwischen Körpern und gedruck­tem Text. Eine Mischung aus flin­ken Füssen, pulsie­ren­den Rhyth­men und ausge­las­se­nen Wort­spie­len. Mal poe­tisch, mal sinn­haft, ad absur­dum geführt.

Musi­ka­lisch und visu­ell scheint die wilde Trup­pe aus London frühe­ren Jahr­märk­ten entsprun­gen, der charis­ma­ti­sche Front­mann einem Terry Gilliam-Film. Ihre Show packt einen, als sässe man auf einem klei­nen Boot in der aufge­wühl­ten See. Kein Land in Sicht, Party ahoi!

Weder als Hippy noch under­co­ver ist Billy heute unter­wegs, aber umso dring­li­cher in musi­ka­li­scher Missi­on mit seiner Band. Stim­mi­ge Songs mit gefähr­lich eingän­gi­gen Hooks und enga­gier­ten poli­ti­schen Texten, unter­legt mit groo­vi­gem Off-Beat. Dance free for thin­king peop­le – Yeah!

Von den gröss­ten Bühnen ans Buskers Bern: Die Bandi­ten beglü­cken uns mit ihrem preis­ge­krön­ten neuen Album, einem Mix aus Blues und Roots mit psyche­de­li­schem Touch. Umwer­fen­de Lap-Slide-Gitar­re, betö­ren­de Stim­men, eindring­li­che Hammond­or­gel – sanft und wuch­tig, schlicht grandios!

Inspi­riert von Berns Schön­heit, tauscht Sykes heuer seine Flöte gegen einen Pinsel ein. Nach­dem er mit der legen­dä­ren Band Sheel­a­na­gig schon mehr­mals bei Buskers Bern war, malt der preis­ge­krön­te Künst­ler nun live für Sie unver­gess­lich surrea­le Bern-Bilder.

Sehn­süch­ti­ge Bole­ros, heis­se Mambos, betrun­ke­ne Balla­den und teuf­li­scher Rock’n’Roll. Eine märchen­haf­te Bühne. Ein Traum­or­ches­ter mit hervor­ra­gen­den Musi­kern. Eine bezau­bern­de Sänge­rin und Enter­tai­ne­rin. Tanzen und Schmel­zen im betin­ko-eige­nen Indie-Kosmos.

Heiss­blü­tig sind diese Südlän­der trotz Wohn­sitz im frischen London geblie­ben. Unbe­dingt tanz­ba­re leich­te Beats, tempo­rei­cher Ska, Latin und Gypsy, zuwei­len unter­legt mit krat­zi­gem Herz­schmerz-Gesang – ziem­lich loco, diese thea­tra­lisch­ehi-ener­gy Combo!

Ohne Worte, dafür physisch umso anstren­gen­der präsen­tiert sich diese rasan­te Liebes­ko­mö­die. Die rosa Bril­le versüsst so manche Panne, über die zum Swin­ge­le­gant hinweg­ge­strau­chelt wird. Ein ewiges Hin und Her, Slap­stick-Poesie aus der Dimitri-Schule.

Nehmen Sie Platz und widmen Sie sich bei einem Glas Prosec­co ganz Ihrem­Ge­gen­über. Und lassen Sie sich bloss nicht stören, wenn sich plötz­lich das Bistro in Bewe­gung setzt und elegant durch die Menschen­men­ge kurvt. Mobi­ler Luxus.

Wandern­de Darbie­tung auf dem Festi­val­ge­län­de, Start und Ende: Termi­nal B.

Aller­hand viel­ar­mi­ge und mehr­bei­ni­ge Wesen schlüp­fen aus dem Kubus: Sie musi­zie­ren so schön, dass sogar Woll­pull­over mitein­an­der zu turteln begin­nen und es dem Cubo die Köpfe verdreht. Musi­ka­li­sches Figu­ren­thea­ter, surre­al und poetisch.

Zwei Fabrik­ar­bei­ter aus einer vergan­ge­nen Zeit führen stolz ihr selbst­ge­bas­tel­tes Perkus­si­ons-Mobil vor, eine Mecha­nik, die der Land­wirt­schaft entsprun­gen scheint; eine Maschi­ne­rie, die schep­pert, klim­pert und kracht – im Takt.Pedalbetriebene Samba-Batucada.

Wandern­de Darbie­tung auf dem Festi­val­ge­län­de, Start und Ende: Termi­nal B.

Wenn dieses leben­di­ge Riesen­spiel­zeug sich dir zuneigt, schwingt wuch­tig sein 320 Kilo­gramm schwe­res Hinter­teil mit. Aber keine Angst, Monsieur Culbu­to will nur spie­len. Nur ist man sich nie ganz sicher, ob er wieder ins Lot kommt.

Los geht’s erst, wenn im Deli­nus-03 (220x90x80cm), dem kleins­ten Taxi­bus der Welt, alle Sitz- und Steh­plät­ze besetzt sind. Route und Halte­stel­len sind unge­wiss, eben­so wen oder was er aufnimmt. Nur eines ist sicher: Einer geht immer noch rein!

Das Örge­li wurde den Schwes­tern in die Wiege gelegt, die Leiden­schaft für tiefe Töne erwach­te in ihrer Jugend. Schwei­zer Volks­mu­sik, skan­di­na­vi­sche Einflüs­se und eigen­wil­li­ge Eigen­kom­po­si­tio­nen prägen diese inno­va­ti­ve, stilis­tisch brei­te ​„Stube­te“ auf der Gasse.

Der Band­na­me ist Programm: Es geht voll ab und soll getanzt werden (guin­cher = tanzen, schwo­fen)! Die ener­gie­ge­la­de­ne, junge Trup­pe aus Greno­ble lädt zurgrossen Fête mit geist­rei­chen Chan­sons, festi­vem Swing, wildem Taver­nen-Rock und trei­ben­dem Turbo-Ska.

Die Arena ist beleuch­tet, das Seil bereit. Gross und klein, tretet ein in den sensa­tio­nel­len Mini­zir­kus! Sie und er, zwei Figu­ren gespielt von je fünf Fingern, verblüf­fen mit ihren artis­ti­schen und musi­ka­li­schen Kapriolen.Reservation vor Ort im Termi­nal B. empfohlen.

Im multi­kul­tu­rel­len Schmelz­tie­gel Paris haben die fünf Virtuo­sen eine Heimat­ge­fun­den für ihre Musik, einer Mixtur aus Klas­sik, Jazz, Gypsy und World. Lassen Sie sich einlul­len von italie­ni­scher Eleganz, gepaart mit fran­zö­si­schem Charme – Herz, Schmerz und Dynamit.

„Hikoh­ki Gumo“ (japa­nisch: Kondens­strei­fen). Ein weis­ser Stock tanzt und fliegt, zerteilt sausend den Raum. Zu zwölft zusam­men­ge­schnürt oder ins Gewand gesteckt, schau­keln die Stäbe beina­he schwe­re­los. Ein Balan­ce­akt, circen­si­sche Erfin­dung alter Tradition.

Kein harm­lo­ses Stöcke-Schla­gen und Besen-Schwin­gen: Sarto­ri­us betreibt Klang­for­schung, Schlag um Schlag. Mit seinen Rhyth­men erkun­det er die Viel­falt seines Schlag­zeugs und ande­rer Tonwerk­zeu­ge und treibt damit Neue Musik, Hip-Hop und Welt­mu­sik an ihre Grenzen.

Span­nung garan­tiert: Mit explo­si­ver Ener­gie, enor­mer Sprung­kraft undbeein­dru­cken­der Leich­tig­keit präsen­tie­ren die exzel­len­ten Akro­ba­ten kunst­vol­le Über­schlä­ge und Pyra­mi­den und bewei­sen erstaun­li­che Geschick­lich­keit mit Feuer, Hüten, Flaschen und Ball.

Ihre eige­ne Kosme­tik­li­nie ManVon…for him präsen­tiert die aufge­ta­kel­te und char­man­te Austra­lie­rin mit vollem Körper­ein­satz. Hula-Hoop, Jongla­ge, schlech­te Magie und guter Humor dürfen dabei nicht fehlen. Aussie beau­ti­ci­an on a missi­on! Eine Show zum Totlachen.

Die versier­ten Musi­ker entführ­ten Alice wohl wegen des weichen Timbres in ihrer Stim­me. Damit bele­ben sie tradi­tio­nel­les Lied­gut aus den Appa­la­chen, verlei­hen folki­gem Blue­grass den reiz­vol­len Schuss Soul und wirken dabei alle ganz­mit­reis­send befreit.

Das krea­ti­ve Saxo­phon­quin­tett mit Schlag­zeu­ger klap­pert die ganze Palet­te dieser faszi­nie­ren­den Appa­ra­te ab. So erfri­schend und laut­hals wie Adol­phe Sax, deren Erfin­der, vor 200 Jahren in Belgi­en in die Wiege gepur­zelt sein muss. Klap­pe zu, Sound ab!

In den 1920ern brach­ten Flücht­lin­ge den Smyr­neï­ka aus den orien­ta­li­schen Cafés von Izmir/​Smyrna nach Athen, wo er auf die Lieder der dorti­gen Subkul­tur, denRe­bé­ti­ka, traf. Athmo­sphä­risch dicht, authen­tisch, modern inter­pre­tiert – Welt­klas­se! Mezze, Retsi­na & Ouzo, parakaló.

Those who simply expect an MC and a DJ will have another thing coming. These six Berne­se hip-hoppers use the festival’s syner­gies to gene­ra­te the «street cred» that is so essen­ti­al to rap. Dialect rap, soul, reggae and street funk – shake it!

Loui­sa singt in Yiddish, der Spra­che der Dunkel­heit und des Elends, aber auch der Leiden­schaft und Freu­de. Sie haucht diesem musi­ka­li­schen Schatz neues Leben ein und entführt auf eine inspi­rie­ren­de Reise durch die alte und neue Welt.Herzschmerz mit Tanzbein.

Obwohl der Flame nie Baum­wol­le pflück­te, klin­gen seine Geschich­ten nach Weite, Schmerz und Hoff­nung. Er gräbt auch nach alten Songs, um sie aus der Verges­sen­heit für einen kurzen Moment ans Licht zu holen. Der Blitz­jun­ge elek­tri­siert – Achtung: Seele erden.

Die Brasil-Jazz-Mixtu­ren des Trios entfüh­ren uns mit ihrer Inten­si­tät und Leiden­schaft direkt nach Salva­dor da Bahia. Entzie­hen kann man sich diesem unkon­ven­tio­nel­len, virtuo­sen Dialog kaum. Drive und Groo­ve gepaart mit lyri­schen Momen­ten – hoch ansteckend!

Weder mit einem Gaucho noch Messi oder Che aus Rosa­rio, eher verwandt mit Tom Waits scheint der unkon­ven­tio­nel­le Sänger. Nicht flach wie die Pampa ist die Musik, sondern eine Achter­bahn der Stile aus den 40ern bis 60ern, Swing, Bole­ro, Rocka­bil­ly und Tango – Fies­ta caliente!

Der dicke Faus­to Bari­le hat einen ganz exklu­si­ven Magen­in­halt: ein ganzes Thea­ter mit Publi­kum, Bühne und Licht! Komisch-poeti­sches Bauch­thea­ter für ein Mikro­pu­bli­kum, unter­wegs im ganzen Festivalgelände. Wer findet Rufino?

Dauer: 12 Minu­ten. Wandern­de Darbie­tung auf dem Festi­val­ge­län­de, Start und Ende: Termi­nal B.

Den Papier­schirm nicht im Drink, sondern rotie­rend in der Luft. Die Tassen nicht im Schrank, sondern als komplet­tes Service auf der Nase. Tradi­tio­nell war Daika­gu­ra ein heili­ges Ritu­al gegen Geis­ter – und hoffent­lich gegen Schnup­fen. Bitte nicht niesen.

Die heiss­blü­ti­ge Trup­pe feuert zum 2. Mal bei Buskers Bern ein und erzählt die von Sehn­sucht und Leiden­schaft gepräg­ten Geschich­ten des anda­lu­si­schen Volkes. Betö­rend stren­ge Eleganz des Tanzes erle­ben, Hand­flä­chen wetzen und – Tablao Flamen­co Bernés, olé!

Die vier mehr­fach preis­ge­krön­ten Meis­ter des Schwei­zer Beat­boxing stei­gen in Bern für ein Buskers-Special in den Ring. Mit ihrem losen, aber gewetz­ten Mund­werk über­sprin­gen die Romands verblüf­fend mühe­los alle Rösti- und anderen­Grä­ben. Percus­sion voca­le totale!

Kurz aus dem Rummel wegtre­ten: Die Imbu­tu­bi an die Ohren gepresst, hört man zwei Minu­ten lang leise Fabeln durch Schläu­che flies­sen. Jede Rast wird zum indi­vi­du­el­len audi­tiven Erleb­nis. Auf Wunsch in Deutsch, Englisch, Französisch,Italienisch oder Spanisch.

Dauer: 2 Min.

Martha muss ins Alters­heim. Da kommen ihr die Räuber, die sie entführen, gera­de recht. Weil Martha aber keine fette Beute ist, wollen die Räuber sie wieder loswer­den… Also doch Endsta­ti­on Alters­heim? Ein Thea­ter­stück mit Puppen und Musik, wild und witzig.

Puppen- und Schau­spiel, ab 4 Jahren

Jodel in Mada­gas­kar? Durch­aus. Das bewei­sen die drei Schwes­tern mit ihrem poly­pho­nen, warmen und oft auch kehli­gen Gesang, den sie mit tradi­tio­nel­len­Per­kus­si­ons­in­stru­men­ten beglei­ten. Tauchen Sie ein in die faszi­nie­ren­de, mehr­stim­mi­ge Klang­welt. Hühner­haut garantiert.

Mit seinem Ballon-Motor­rad düst Tobi van Deis­ner durch Land­schaf­ten aus Luft und Latex, trifft dabei auf wilde Tiere und wird am Ende vom gröss­ten Ballon aller Zeiten verschluckt. Hemmun­gen gehen dabei flöten, das Publi­kum inte­griert er gnadenlos.

Henry Jones woll­te den Lieb­ha­ber seiner Frau in flagran­ti erschies­sen, doch traf er leider sie… Mit aufrüh­re­ri­scher Ener­gie erzäh­len sechs schur­ki­sche Schau­stel­ler burles­ke Geschich­ten in Form von rohem, swin­gen­dem Ska-Folk, der Herz und Beine bewegt.

Live auf den Mond flie­gen in nur neun Minu­ten! In der Geschich­te einer Hühnersuppe mit Flie­ge und schwe­re­lo­sen Alpträu­men erlebt man die Space Odys­sey im Kopf des Prot­ago­nis­ten. Live-Set, live-Projek­ti­on, live- Musik, 100% compu­ter­frei. Analo­ger Höhenrausch!

Dauer: 9 Min.

Roma‑, Karpa­ten- und Balkan­mu­sik neu aufge­mischt: So tempe­ra­ment­voll und herz­er­grei­fend werden Hoch­zei­ten mit Balkan-Twist, Roma-Swing oder rumä­ni­schem Rock’n’Roll heute im Nahen Osten zele­briert. Grenz­über­schrei­ten­de, moder­ne und doch höchst authen­ti­sche Ethnomusik.

Der über­gros­se Lobs­ter verkör­pert die Verschmel­zung von Robo­tik, Mecha­nik und Elek­tro­nik. Auf 3D-Puzzles basie­rend und wie von Geis­ter­hand gesteu­ert entwi­ckelt er eine eige­ne Persön­lich­keit. Auf der Suche nach Inter­ak­ti­on und Nähe streicht er durch Berns Gassen – dein nächs­ter Flirt?

Fraser mixt gekonnt impro­vi­sier­te Inter­ak­ti­on und bril­lan­te Komik zu einer irrwit­zi­gen Show – inklu­si­ve Stunt-Ente, mensch­li­chem Fisch und einem Boxkampf. Wer wagt, gegen den preis­ge­krön­ten Neusee­län­der anzu­tre­ten? Eine Perfor­mance auch für die Bauchmuskeln!

Ein musi­ka­li­sches Mons­ter: üppig, multivo­kal, betö­rend und verstö­rend zugleich. Die mehr­fach preis­ge­krön­te Brass­band tönt, als würden Steve Reich und Andy Warhol einen bulga­ri­schen Frau­en­chor in die Mitte nehmen und durchs Okto­ber­fest wanken – wunder­schön und stockbesoffen.

Weder als Hippy noch under­co­ver ist Billy heute unter­wegs, aber umso dring­li­cher in musi­ka­li­scher Missi­on mit seiner Band. Stim­mi­ge Songs mit gefähr­lich eingän­gi­gen Hooks und enga­gier­ten poli­ti­schen Texten, unter­legt mit groo­vi­gem Off-Beat. Dance free for thin­king peop­le – Yeah!

Von weit her kam das Hack­brett, bevor es auch im Appen­zell heimisch wurde. Das Inner­schwei­zer Trio erkun­det dessen Reise­sta­tio­nen musi­ka­lisch von Ost bis West. Man staunt, wie viel Virtuo­si­tät im Hack­brett steckt!

Barti entzückt das Publi­kum an seinem Konzert­flü­gel, tanzt als Rock­star, schwelgt mit seinen Balla­den und kräht als Flamen­co­gi­tar­rist aus voller Kehle. Für die Ladys rollt er die Augen, seinem Puppen­spie­ler zeigt er die Zähne.

Erneut formie­ren sich die Swing Kids exklu­siv für Buskers Bern, wieder tanzen sie mit purer Lebens­lust gegen jede Art von Enge an. Die Spit­zen­tän­zer und ‑musi­ker brin­gen den Lindy-Hop in unge­kannt mitreis­sen­der Art auf die Stras­se. Tanzen bis zum Umfallen.

Zum Zehn­jäh­ri­gen eine Geburts­tags­tor­te, die es in sich hat und der nur noch die deko­ra­ti­ven Zucker­fi­gu­ren ganz oben fehlen. Diese seien Ihnen über­las­sen: Treten Sie ein, finden Sie den Weg hoch und zeigen Sie sich als süsser Höhe­punkt der Jubiläumstorte.

Mit Bando­ne­on und Flöte inter­pre­tiert Carlo Maver seine Eigen­kom­po­si­tio­nen. Aus der Leiden­schaft, allei­ne ferne Länder zu berei­sen, schöpft er Ener­gie und Inspi­ra­ti­on für seine Musik, welche Nost­al­gie und Sehn­sucht nach Weite wider­spie­gelt. Freie Sicht auf’s Mittelmeer.

Der buck­li­ge Onkel ist eher skur­ril und hat Selt­sa­mes dabei: irrwit­zi­ge Instru­men­te für Gold­fisch Rudy, Hand­stand-Übun­gen für Finger­pup­pe Flee, bunter Krims­krams für gros­se Gefüh­le. Exzen­tri­sche und witzi­ge Clow­ne­rie in über­ra­gen­der Mimik, subtil und liebevoll.

Kriegt man ganz unter­schied­li­che Teile ins gemein­sa­me Lot? Exis­tiert Gleich­ge­wicht oder ist Gleich­ge­wicht Exis­tenz? Tref­fen Sie den Skulp­teur und seine Stei­ne! Vor Ihren Augen und sogar unter Ihren Händen fügt sich zusam­men, was sicher nicht geht und dennoch steht.

Das Herz ein 2CV, in den Adern Öl und Benzin. Von düste­rer Tiefe steigt der Cerbe­rus aus Schrott auf. Mit seinem Reiter beschrei­tet er brachi­al die Gassen, stösst furcht­erre­gen­de Laute aus und speit auch mal Feuer. Aber keine Angst: Er will doch nur spielen.

Die einzig­ar­ti­ge Kombi­na­ti­on der ganz unter­schied­li­chen kultu­rel­len Hinter­grün­de führt zum explo­si­ven Mix dieses bunten Trupps. Gemein­sam haben sie den Rhyth­mus in den Knochen, das Tempe­ra­ment im Blut und die Dyna­mik in der Hüfte. Tanz­ba­re Globalisierung.

Die klei­ne Sau Antoine hat gros­ses Glück und findet golde­ne Schu­he. Mit Freund Hase baut Antoine ein pompö­ses Schloss und träumt vom könig­li­chen Leben. Aber oh Schreck, Träu­me können so kurz­le­big sein!

Zwei erst­klas­si­ge Street­per­fo­mer, zwei Zombie-Puppen und tausend Dinge im Koffer: Der rasant servier­te und gut gewürz­te Mix mit Witz und Tricks, bei denen kein Auge trocken, doch schon mal der Mund offen bleibt. Grober Unfug mit Schalk und Schwung.

Wenn sich Kinder und Erwach­se­ne gegen­sei­tig das Spiel­zeug abja­gen, ist entwe­der Weih­nach­ten oder Guixot machen Halt in der Stadt. Unter­wegs sammeln sie, was ande­re wegwer­fen, und bauen daraus phan­tas­ti­sche Skulp­tu­ren zum Spie­len. Spass ohne Alter.

Ihre Musik ist wie ihre Heimat: Ein Schmelz­tie­gel östli­cher Kultu­ren, der in der Verlas­sen­heit zu eige­ner Iden­ti­tät fand. Huda­kis besu­chen kein Konser­va­to­ri­um und kennen keine Parti­tu­ren, doch ihr Spiel ist über­aus virtu­os. Herz­er­grei­fend authentisch.

Carry­ing his brand-new third CD ​‘From Wander­lust’ in his knap­sack Manch­uni­an Jon treats us again to his impres­si­ve voice. His blues, folk and soul music embol­dens any sensi­ti­ve man to beco­me a soft giant and wakes up passio­na­te desires!

Fünf ​„Kets­u­rat“ (Nord-Kare­lisch für ​“Frau­en”) verwe­ben in eindring­li­chen, poly­pho­nen Gesän­gen univer­sa­le Themen wie Schön­heit, Armut, Sehn­sucht, Betrug und Herz­schmerz. Trad. finni­sche Folks­mu­sik öffnet sich farben­froh und rhyth­misch der Welt – Hühner­haut garantiert!

Liebe auf den ersten Blitz: Das poeti­sche Kurz­spek­ta­kel im Contai­ner faszi­niert und elek­tri­siert. Es pendelt zwischen Kunst und Wissen­schaft, Einfach­heit und Komple­xi­tät, Struk­tur und frei­er Ener­gie. Tesla-Spulen, Licht­bö­gen und Reso­nanz­ma­gne­tis­mus? Erle­ben Sie univer­sa­le physi­ka­li­sche Geset­ze, verwo­ben mit satten Beats.

Auf nach Korsi­ka, um in den Büschen zu üben. Auf in die Berner Altstadt, um sich vom Zytglog­ge den Takt geben zu lassen. So entstand ihr groo­vi­ger Bläser-Jazz mit Einflüs­sen von Pop, Balkan und Neben­ge­räu­schen. Gänz­lich ohne Strom, doch jeder­zeit elektrisierend.

Yehu­di Menu­hin lud sie wieder­holt ein, sie spiel­ten schon mit Grös­sen wie Ravi Shan­kar und Ron Wood. Die tiefe Verwur­ze­lung in russi­scher Gipsy-Musik beein­träch­tigt die Expe­ri­men­tier­freu­dig­keit dieser ausge­zeich­ne­ten Virtuo­sen nicht. Welt­klas­se in Bern.

Ohne Zähne, ohne Worte: In ihren mobi­len über­di­men­sio­nier­ten Kinder­wa­gen unter­wegs erzäh­len zwei exzen­tri­sche Neuge­bo­re­ne die Kind­heit aus ihrer Perspek­ti­ve, voller Unschuld und Grau­sam­keit. Geschrei und Gejam­mer inklu­si­ve – wehe, sie krie­gen nicht, was sie wollen.

Ein erfri­schen­der Mix aus Reggae, Pop und HipHop mit der nöti­gen Brise afri­ka­ni­scher Sounds und Groo­ves. Die zier­li­che Musi­ke­rin und ihre hoch­ka­rä­ti­ge Band beherr­schen sanf­te Melo­dien eben­so wie aggres­si­ve Stücke. Star­ke Stim­me aus Moçambique.

Den Boogie bitte geschüt­telt, nicht gerührt. Ist der Walzer alko­hol­hal­tig? Und die Bloo­dy Mary tönt doch grad sehr schön. Synäs­the­ti­sche Erfah­run­gen für alle beim wunder­sa­men Piano, das Töne einfach nicht von Geträn­ken tren­nen kann.

Vier Gentle­men-Gurus wandel­ten Abfall zu perkus­si­ven Instru­men­ten und führen uns mit teils elek­tro­nisch anmu­ten­der Musik auf ihren Weg der Erleuch­tung, wo sie aus einfa­chen Grund­mus­tern komple­xe, animie­ren­de Rhyth­mus-Struk­tu­ren schaf­fen. Chief Execu­ti­ve Organics.

Zwei sich frem­de Geschöp­fe auf dem Seil, am Boden und in der Luft. Verspielt, humor­voll und ausdrucks­stark verwe­ben sich Seil­tanz, Objekt­ma­ni­pu­la­ti­on und Luft­akro­ba­tik. Der Tanz der Geschlech­ter, gekonnt umrahmt mit atmo­sphä­ri­schen und oft rocki­gen live-Klängen.

Der dicke Faus­to Bari­le hat einen ganz exklu­si­ven Magen­in­halt: ein ganzes Thea­ter mit Publi­kum, Bühne und Licht! Komisch-poeti­sches Bauch­thea­ter für ein Mikro­pu­bli­kum, unter­wegs im ganzen Festivalgelände. Wer findet Rufino?

Dauer: 12 Minu­ten. Wandern­de Darbie­tung auf dem Festi­val­ge­län­de, Start und Ende: Termi­nal B.

“She’Koyokh” heisst ​“gut gemacht”, doch meint es hier: super! Durch ihre multi­kon­ti­nen­ta­le Herkunft reprä­sen­tie­ren die preis­ge­krön­ten Londo­ner Virtuo­sen jüdi­sche Musik aus Ost und West. Drama­ti­sche Melan­cho­lie und furio­se Spiel­freu­de reis­sen mit.

Kelti­sche Skulp­tu­ren der Göttin Sheela (Sheela-na-Gig) wurden in Kirchen­wän­de einge­baut, um den Teufel abzu­weh­ren. Doch diese Band spielt höllisch heiss, ihr Folk mit schar­fen Zuga­ben treibt nicht in die Flucht, sondern zum Tanz an. Teufel auch.

Aus den Anfän­gen von Buskers Bern: Die Bagh­dad­dies sind zurück! Mit östli­cher Romamu­sik in den Hörnern, Calyp­so- und Jazz­ein­flüs­sen auf den Fellen oder Skarhyth­men in den Saiten lassen sie die Aare schnel­ler flies­sen und die Halbinsulaner/​innen die Näch­te vertanzen.

Die Box enthält: 1 Jongleur mit Rhyth­mus im Blut, 1 Zere­mo­nien­meis­ter mit Rhyth­mus im losen Mund­werk und 3 Gäste mit Rhyth­mus in den Knochen. Vorsicht beim Öffnen: Die Bälle sprin­gen wild, das mensch­li­che Schlag­zeug ist im Tempo­rausch, es flie­gen Arme und Beine.

2012 spiel­ten die hoch­ka­rä­ti­gen Berner ​“Fara­nas” in Burki­na Faso mit dem mali­schen Sänger und Gitar­ris­ten Baba Salah. 2013 verstärkt er sie nun in einem exklu­si­ven Gast­spiel bei Buskers Bern. Exzel­len­ter Afro­beat mit Groo­ve für afri­ka­ni­sche Herzen und funky Beine.

Sie trafen sich in einer durch­zech­ten Nacht bei der Ruine einer Kirche und es erschien ihnen: Struw­wel­pe­ter. Roh und rumpelnd erzäh­len sie seit­her in ihrer akus­ti­schen Blut­ra­che die berüch­tig­ten Geschich­ten. Maka­ber, schau­rig schön und messerscharf.

Bringt dem Fakir Schwer­ter, Feuer, gefähr­li­che Tiere, Rasier­klin­gen und alles, was euch als Kind verbo­ten wurde. Dann entspannt euch und geniesst die Show. Der Guin­ness Welt­re­kord­hal­ter im Gewicht­he­ben mit der Zunge schluckt fast alles, aber beis­sen tut er nicht!

In Iqui­que aufge­wach­sen, emigrier­ten die beiden Artis­ten nach Euro­pa, wo sie u.a. im ​„Cirque du Soleil“ mitwirk­ten. Mit schein­bar über­na­tür­li­cher Kraft und Eleganz stem­men sie sich in die Höhe und verkei­len sich in ihrer 25-minü­ti­gen Show inein­an­der. Bewun­dern Sie diese Körper­akro­ba­tik von ganz nah.

Vier ​“Bärner Giele”, bestückt mit vier Instru­men­ten und acht Stimm­bän­dern, trugen die Tradi­ti­on der Berner Trou­ba­dours ins neue Jahr­tau­send. Sie kreu­zen Matter, Stickel­ber­ger und Widmer mit Metal­li­ca, Red Hot Chili Peppers und Hijas del Toma­te. Frech und humorvoll.

Juke­box, die Stras­sen-Puppen-Show der beson­de­ren Art! Die meter­gros­sen Zwer­ge, halb Mensch, halb Puppe, singen sich durch das inter­na­tio­na­le Musik­pro­gramm, unter­stützt durch die faszi­nie­ren­de Mimik der Künstler/​innen. Leicht surre­al – zum Totlachen!

Die gemein­sa­me kosmo­de­li­sche Reise vereint sie eben­so wie ihre Wut über aktu­el­le Miss­stän­de in London. Mit knacki­gen Beats, trei­ben­dem Bass, schar­fen Bläsern und protes­tie­ren­den Stim­men prägen sie ihre eigen­stän­di­ge Art Afro­beat voller Anspruch und Spannung.

Heut Abend Entspan­nung bei einem heis­sen Bad? Oder doch lieber Inspi­ra­ti­on am Stras­sen­mu­sik-Festi­vals? Lassen Sie sich entspannt inspi­rie­ren. In rollen­den Wannen wird die Tour de Berne zur Tour de Bain. Nost­al­gie-Bade­an­zug anzie­hen, zurück­leh­nen und abdampfen.

Live auf den Mond flie­gen in nur neun Minu­ten! In der Geschich­te einer Hühnersuppe mit Flie­ge und schwe­re­lo­sen Alpträu­men erlebt man die Space Odys­sey im Kopf des Prot­ago­nis­ten. Live-Set, live-Projek­ti­on, live- Musik, 100% compu­ter­frei. Analo­ger Höhenrausch!

Dauer: 9 Min.

Niemand spielt den Tango wie Violen­tan­go. Ihre Inter­pre­ta­ti­on eröff­ne­te vielen den Zugang zu dieser leiden­schaft­li­chen Musik, ohne gestan­de­ne Anhän­ger zu erschre­cken. Also Rose zwischen die Zähne, den Blick gestreng. Wer Tango tanzt, der tanze.

Die Buskers Bern Jugend­büh­nen präsen­tie­ren eine ganze Compa­ñía hoch­trai­nier­ter Nachwuchskünstler/​innen. Den hier­zu­lan­de vorherr­schen­den Klischees setzen sie mit beein­dru­cken­dem Tanz und Schau­spiel ihre eige­ne und aktu­el­le Inter­pre­ta­ti­on Kubas entge­gen. Aché!

Mode­trends kommen und gehen. Nur der mexi­ka­ni­sche Mambo, die Schnäu­ze und Pomma­den­fri­su­ren dieser Kombo über­dau­ern sämt­li­che stilis­ti­schen Launen des Show­busi­ness. Cool wie immer, heis­ser denn je, schmach­tend verfüh­re­risch. Schwing die Hüften – caaaaaliente!

Nix hören? Nix sehen? Nix sagen? Nicht mit uns, meinen diese vier (!) aufge­weck­ten Briten und setzen sich über ihren eige­nen Namen hinweg. Sie hören und schau­en ganz genau hin, filtern ihr Substrat und lassen es raus: laut­hals, melo­di­ös und tanzbar.

Sieben Jahre war der Tuareg mit Etran Fina­ta­wa auf Tour und mach­te 2005 auch bei Buskers Bern halt. Zurück im Niger sammel­te er neue Eindrü­cke seiner Heimat, liess sich Geschich­ten der Wüste erzäh­len und fand Inspi­ra­ti­on für sein erstes, aktu­el­les Solo-Album.

Seine multi­ple Persön­lich­keit ist oft surre­al und beherrscht eini­ges: Stel­zen, Einrad, Jongla­ge, Come­dy, Zaube­rei und mehr. Dazu verleiht Gunters Leiden­schaft für den Bau von Requi­si­ten und Spie­le­rei­en dem clow­nes­ken Stras­sen­trei­ben das gewis­se Etwas.

Die Schweiz und Belgi­en gewin­nen nie gros­se Fuss­ball­spie­le. Haben deshalb beide keine Kultur im öffent­li­chen Hupen? Falsch: Mit 22 Tröten spielt Bapo gros­se Melo­dien in einem Hupkon­zert ohne Fahnen und Gejoh­le, dafür mit Phan­ta­sie, Fines­se und Balance.

Ein verrück­ter Profes­sor will Mari­lyn Monroe aufer­ste­hen lassen und Mini-Mario­net­ten rutschen auf kahlen Köpfen aus… Die unauf­ge­reg­ten Nummern bestechen durch liebe­vol­le Kulis­sen und die faszi­nie­ren­de Kunst, den selbst­ge­bau­ten Puppen Leben einzuhauchen.

Zwei Seelen finden zusam­men und stre­ben nach Verschmel­zung bei gleich­zei­ti­ger Auto­no­mie. Im Wider­spruch verstri­cken sie sich hoch­akro­ba­tisch am Seil, am Tuch und am Boden – alles scheint feder­leicht und ist doch so schwer. Liebe gegen Gravitation.

Der Diret­to­re gebie­tet über eine Assis­ten­tin, zwei Hunde und den Affen Coco, die das aller­dings anders sehen und selten gehor­chen. Abwechs­lungs­rei­che Show mit Seil­tanz, Artis­tik, Magie, Musik und wedeln­dem Schwanz. Farben­froh und schwarz­weiss gepunktet.

Am Anfang war alles Rhyth­mus: Bis sieben­jäh­rig lebte Dodo in Kenia, dann kam er nach Walli­sel­len und über­nahm den Dialekt. Als Pionier beginnt er 20 Jahre später, in dieser selt­sa­men Spra­che Reggae zu singen. Wie ein frischer, warmer Wind aus CHamaika.

Die brand­neue Nanu-Tech­no­lo­gie macht’s möglich: poren­tie­fe Reini­gung Ihrer Seele mit der neus­ten Sensa­ti­on des erfin­de­ri­schen Dr. Rudi Mentär. Fühlen sich neuge­bo­ren nach nur drei Wasch­gän­gen bei max. 35°.

Diese sechs alpi­nen Musi­kan­ten sind zwar alle etwas durch­ge­knallt, doch in der Epoche von Glanz & Gloria eine echte Erfri­schung fürs Gemüt. Mit enor­mer Spiel­lust schmet­tern sie ihre eingän­gi­gen Songs und Ober­len­der Poesie in die ansons­ten heile Bergwelt.

Inner­schwei­zer Haus­mu­sik: so schööön. Doch: Perkus­si­on? Schlag­zeug? Folka über­neh­men die Tradi­ti­on nicht einfach, sondern über­set­zen sie frisch ins Heute und ergän­zen mit Eigen­kom­po­si­tio­nen. Über­lie­fe­rung und Inno­va­ti­on, fami­li­är und ganz spielerisch.

Wie fühlt sich Dr. Jekyll als Mr. Hyde? Was sagte De Sade seinem Haus­arzt? Die beiden Brüder im unru­hi­gen Geist wandern durch die Welt, fragen sich, hören Stim­men, sammeln Bild­fet­zen und Tonfrag­men­te. Ruhig­stel­len funk­tio­niert nicht, abschal­ten geht nicht.

Ein voll­au­to­ma­ti­sches Caba­ret-Lokal in Minia­tur: Der Vorhang öffnet sich, das Minia­tur-Publi­kum applau­diert und die Live-Show beginnt. Lassen Sie sich als Riese mit Kopf­hö­rer in die wunder­ba­re klei­ne Welt mitnehmen.

Sechs Herren mit gesun­der Vorlie­be für das unge­sun­de Leben spie­len rohe Musik auf feinen Instru­men­ten. Und als ob dies nicht schon reichen würde, quälen sie dazu gerne auch noch ihre Mikro­fo­ne. Walzer­se­li­ges Mando­li­nen­or­ches­ter im Fieber-Alptraum.

Die versier­ten Musi­ker entführ­ten Alice wohl wegen des weichen Timbres in ihrer Stim­me. Damit bele­ben sie tradi­tio­nel­les Lied­gut aus den Appa­la­chen, verlei­hen folki­gem Blue­grass den reiz­vol­len Schuss Soul und wirken dabei alle ganz­mit­reis­send befreit.

Die vita­le Berner Stras­sen­band feiert Jubi­lä­um: Seit 20 Jahren covert sie sich durch den Pop und zeigt, was sich mit geklau­ten Songs, schö­nen Stim­men, unzäh­li­gen Instru­men­ten und den kleins­ten Verstär­kern der Welt anrich­ten lässt. Buskers Bern gratuliert.

Fünf völlig norma­le Holländer/​innen campie­ren. Sie laden zum Sirup auf den Rasen­tep­pich ein, dann zu musi­ka­li­scher Unter­hal­tung in den mitge­schlepp­ten Thea­ter-Cara­van. So lustig, so char­mant, so intim.

Beide spie­len ihr Instru­ment von Kinds­bei­nen an, genos­sen klas­si­sche Ausbil­dun­gen und feier­ten indi­vi­du­el­le Erfol­ge. Nun verzich­ten sie auf Vorge­ge­be­nes und schaf­fen gemein­sam mit unge­heu­er­li­cher Virtuo­si­tät verblüf­fen­de Klang­wel­ten. Man höre und staune.

Am Frei­tag spielt Meduo­te­ran nur 18.00 – 19.30 Uhr als Duo!

Als die Wirt­schaft kolla­bier­te und der 2. Welt­krieg droh­te, brach­ten char­man­te a cappel­la-Forma­tio­nen den Swing in müde Knochen und Zuver­sicht in ängst­li­che Herzen. Lassen auch Sie sich verfüh­ren, wider die Krise! Tanken und tanzen Sie, als ob’s kein Morgen gäb.

Seine Musik wurzelt in alten Folk­songs und im Blue­grass, seine Texte in der Poesie von Jack Kerouac, Townes Van Zandt und Dylan Thomas. Als verlo­re­ner Sohn Ameri­kas, gestran­det im Hoch­land der Alten Welt, nimmt er uns mit in seine alte Heimat am Mississippi.

Hey! Der Soul der sieben Nord­ost­schwei­zer Mannen groovt ​„hoch obe ufem Chrie­si­baum — am Blue­me­weg“ und kurz vor Veröf­fent­li­chung ihres zwei­ten Albums im Herbst wieder exklu­siv bei Buskers Bern. Neue Ohrwür­mer in Schaff­hau­ser Dialekt — geht ab wie der Rheinfall.

Die Bühnen wurden ihr zu eng, die Tech­nik zum Ballast. Mit einem Koffer voll einfa­cher Instru­men­te begab sie sich also auf die Stras­sen von Paris und begann, daraus ihre poeti­schen Minia­tu­ren zu basteln. So schön, so fragil und doch so gren­zen­los kraftvoll.

Eine Attrak­ti­on jagt die ande­re: Clow­ne­rie, Magie, Seil­tanz, Jongla­ge, der star­ke Mann und natür­lich Bullet Baby, die als Einzi­ge über 50 Meter weit fliegt. Und so ein Zirkus findet auf einem Vespa­car Platz? Sogar mit Orches­ter? Mini-Mane­ge gibt Gas.

Ein himm­li­sches Wunder auf Rädern: Erle­ben Sie in nur einer Minu­te das Beste aus Ihrem Leben noch einmal! Empfan­gen Sie die Umar­mung Jesu und lassen Sie sich von ihm in seine Kirche führen.

Ein Baby hebt die norma­le Welt des norma­len jungen Mannes mit abnor­ma­lem Umfang aus den Fugen. Leiden­schaft verdrängt den nivel­lie­ren­den Trott, plötz­lich will er nur noch eines: Leben! Berüh­ren­de Szenen und liebe­vol­le Objek­te vor traum­haf­ter Kulisse.

Im klei­nen Tran­sit-Kino genies­sen Sie Anima­ti­ons­fil­me, die für gros­se Säle viel zu spezi­ell sind. Eine sorg­fäl­tig zusam­men­ge­stell­te Palet­te steht zur Auswahl, der Opera­teur berät Sie kompe­tent und gerne.

Nach einer Odys­see voller Poesie und mit hohem Wellen­gang stran­den zwei selt­sa­me Kerle in Bern. Der Versuch, ihre ​„Margrit“ zu repa­rie­ren, wird zum absurd ange­hauch­ten Thea­ter mit viel Phan­ta­sie, Humor und doppel­tem Einsatz. Werden sie wieder flott?

Letz­tes Jahr entführ­te uns ihre Stim­me blue­sig in ihre Wahl­hei­mat Miami, heuer nimmt uns ihr klas­si­scher Son zu ihren Wurzeln nach Kuba mit. Wieder stark und lust­voll im Zentrum, wieder von exzel­len­ten Musi­kern auf Händen getra­gen. Hühner­haut y Sabor.

Im Stall ist die Giraf­fen­fa­mi­lie fast nicht zu sehen. Doch zwei Mal pro Abend kommen sie heraus, entfal­ten sich zu Lebens­grös­se und trot­ten gemäch­lich los. Drei neugie­ri­ge Riesen­tie­re in der Menschenmenge.

Diese Masse von irren Chao­ten wird von einem klei­nen Opa mit Fez und der Stim­me eines Pira­ten ange­führt. Stän­dig unter­bre­chen sie ihr schnel­les Trei­ben mit düste­ren Geschich­ten, stei­gern die Span­nung übers Erträg­li­che und trei­ben so alle zur Tanzwut.

Sie trafen sich in einer durch­zech­ten Nacht bei der Ruine einer Kirche und es erschien ihnen: Struw­wel­pe­ter. Roh und rumpelnd erzäh­len sie seit­her in ihrer akus­ti­schen Blut­ra­che die berüch­tig­ten Geschich­ten. Maka­ber, schau­rig schön und messerscharf.

Isica­tha­mi­ya heisst in Zulu ​“auf Zehen­spit­zen” / ​“beim Anschlei­chen”. Die alte Gesangs­tra­di­ti­on konzen­triert sich aufs harmo­ni­sche Zusam­men­spiel der erdi­gen Stim­men von Männer­chö­ren. Singend und tanzend pirschen diese sich in die Herzen des Publikums.

Im kali­for­ni­schen Venice sinniert Tom tief­ge­hend über das Strand­le­ben und formt seine Erkennt­nis­se zu Songs. Viel­sei­ti­ge Talen­te an allen Saiten und die eindring­li­che Stim­me verdich­tet er dabei zu heraus­ra­gen­der Singer-Song­wri­ter-Kunst. Lyrisch und schön.

Henry Jones woll­te den Lieb­ha­ber seiner Frau in flagran­ti erschies­sen, doch traf er leider sie… Mit aufrüh­re­ri­scher Ener­gie erzäh­len sechs schur­ki­sche Schau­stel­ler burles­ke Geschich­ten in Form von rohem, swin­gen­dem Ska-Folk, der Herz und Beine bewegt.

Die gemein­sa­me kosmo­de­li­sche Reise vereint sie eben­so wie ihre Wut über aktu­el­le Miss­stän­de in London. Mit knacki­gen Beats, trei­ben­dem Bass, schar­fen Bläsern und protes­tie­ren­den Stim­men prägen sie ihre eigen­stän­di­ge Art Afro­beat voller Anspruch und Spannung.

Auf der Suche nach den gemein­sa­men Wurzeln der Musik­sti­le erforscht Yurod­ny die musi­ka­li­sche Urspra­che: Ihr irischer Folk kennt keine Berüh­rungs­ängs­te, lässt sich gerne vom Jazz und vom Osten befruch­ten. Schwung­voll und auch mal nachdenklich.

Das Liebe­fel­der Quar­tett und der Welt­klas­se-Alphor­nist entstau­ben respekt­voll die Tradi­ti­on und lassen dazu ihre ausschwei­fen­den Phan­ta­sien mit Leih­ga­ben aus Barock, Jazz und Funk erklin­gen. Eigen­kom­po­si­tio­nen und Impro­vi­sa­ti­on in virtuo­sem Naturton.

Bereits als 14-Jähri­ger debü­tier­te Asep in Indo­ne­si­en und fand auch schon früh seine Inspi­ra­ti­on im gros­sen und einzi­gen Jimi Hendrix, mit dessen Bassis­ten er später in England auch spiel­te. Verblüf­fend nahe beim Orgi­ni­al mischt er die Songs des Meis­ters mit Eigen­kom­po­si­tio­nen. Jimi Hendrix lebt.

Vier Frau­en bezau­bern mit star­ken Stim­men und viel­sei­ti­ger Instru­men­tie­rung. Der musi­ka­li­sche Bogen spannt sich von lebens­fro­hen Volks­wei­sen aus Osteu­ro­pa und Skan­di­na­vi­en bis zu betö­ren­den spani­schen Hirten­lie­dern. Entfüh­ren und verfüh­ren lassen.

Bruno soll demnächst beför­dert werden. Er arbei­tet bei der Stadt, wo er für Ordnung und blitz­blan­ke Sauber­keit verant­wort­lich ist. Doch sein Herz für Kinder und klei­ne Dinge lässt ihn manch­mal seine Pflicht verges­sen. Ob das der Beför­de­rung gut tut?

Dodo erschuf die Puppe Bamboli­na und verlieb­te sich in sie, was sie natür­lich kalt lässt. Doch Dodos Herz gehört nur ihr. Kann seine Liebe zum Leben erwe­cken, was vorher nur Mecha­nik war? Hervor­ra­gen­de, klas­si­sche Zirkus­num­mer mit Charme, Witz und Poesie.

Ausdrucks­stark singt Anna auf Unga­risch gerne über Dinge wie den Moment, in dem Dorn­rös­chen oder Gregor Samsa aufwa­chen. Man versteht sie trotz­dem, die meis­ter­haft beglei­te­te Stim­me zieht sofort in ihren Bann. Wunder­schö­ne und bitter­süs­se Seele des Ostens.

Ist klas­si­sche Musik nur in Abend­kleid und Anzug zu genies­sen? Nicht in der Vorstel­lung dieser virtuo­sen Streicher/​innen. Mit hoch­an­ste­cken­der Spiel­lust und Freu­de bringt das Quar­tett bekann­te Werke der Klas­sik origi­nal­ge­treu auf die Stras­se. Rock me Amadeus.

Die Musik von Daliah ist eingän­gig und doch eigen­stän­dig. Ein flüs­si­ger Stil­mix von fröh­lich wie der Früh­ling bis melan­cho­lisch wie ein Novem­ber­tag. Neu singen sie auf Schwei­zer­deutsch und unter­strei­chen so ihre schnör­kel­lo­se Ehrlich­keit. Daliah ist da.

Egschig­len (schö­ne Melo­die) trafen sich vor 20 Jahren am Konser­va­to­ri­um Ulaan­baa­tar und fokus­sie­ren seit­her auf die zeit­ge­nös­si­sche mongo­li­sche Volks­mu­sik, die sie mit den tradi­tio­nel­len, zentral­asia­ti­schen Instru­men­ten und Gesangs­tech­ni­ken darbieten.

Hier helfen weder Brot­kru­men noch ein Ariad­ne­fa­den: Da muss man durch. Köpf­chen und Geschick sind gefragt, um die vielen Pfor­ten zur Frei­heit aufzu­schlies­sen. Seien Sie schlau und entkom­men Sie so dem ewigen Verges­sen im Laby­rinth. Anre­gend verirrend.

Die einzig­ar­ti­ge Kombi­na­ti­on der ganz unter­schied­li­chen kultu­rel­len Hinter­grün­de führt zum explo­si­ven Mix dieses bunten Trupps. Gemein­sam haben sie den Rhyth­mus in den Knochen, das Tempe­ra­ment im Blut und die Dyna­mik in der Hüfte. Tanz­ba­re Globalisierung.

Von der histo­ri­schen Ponte Sisto aus nahmen sie erst Itali­en ein, nun erobern die Römer erneut ganz Euro­pa. Dies­mal ohne Schild und Speer, doch wieder kompro­miss­los abso­lut: Es herrscht der erdi­ge Funk, der Groo­ve wird durch­ge­setzt. Causa Danza.

Zwei erst­klas­si­ge Street­per­fo­mer, zwei Zombie-Puppen und tausend Dinge im Koffer: Der rasant servier­te und gut gewürz­te Mix mit Witz und Tricks, bei denen kein Auge trocken, doch schon mal der Mund offen bleibt. Grober Unfug mit Schalk und Schwung.

Mit Demut arbei­te­ten sie die Essenz aus den verschie­de­nen Grund­stei­nen des Flamen­cos heraus und entwi­ckel­ten so ihren eige­nen, leiden­schaft­li­chen Charak­ter im feuri­gen Zusam­men­spiel von Gitar­re, Gesang und Tanz. Heiss­blü­ti­ge, kata­la­ni­sche Trouvaille.

Am Anfang sind 47 Eschen­stan­gen und ein Sack mit Seilen. Dann kommt Heinz, bindet zusam­men, steigt daran auf, bindet weiter und nähert sich so stetig dem Himmel, nur unter­bro­chen durch drei Apfel­pau­sen. Faszi­nie­ren­de bibli­sche Versu­chun­gen zu Bern.

Die Yo-Yo-Welle der 90^er-Jahre zog sie hinein, seit­her trai­nie­ren sie hart und surfen nun ganz oben. Die Schwei­zer­meis­ter lassen ihr Gerät derart rasant an seine Gren­zen flie­gen, dass es (vor allem nachts) auch mal Feuer fängt. Top Yo-Yo Show.

Lyrik, Lieder, Musik. Khonya schöpft aus der persi­schen Tradi­ti­on und inter­pre­tiert sie in moder­ner Empfin­dung. Als Pionie­rin fördert Pari Male­ki die öffent­li­che Eman­zi­pa­ti­on irani­scher Künst­le­rin­nen. Harmo­ni­sche und versöhn­li­che Töne und Tänze aus dem Iran.

Kommen Sie bloss dem «Büssi» des Königs nicht zu nahe, sonst regiert schnell die Gewalt. Ansons­ten ist der Monarch gütig und teilt seinen erle­se­nen Lieder-Schatz gross­zü­gig mit dem Volk. Audi­enz einer lako­ni­schen, naiven und liebes­be­dürf­ti­gen Majestät.

Solo boxt er sich als Spocky mit Bällen, Sprung­seil und Gewichts­stan­gen über neun Runden durch den Kampf mit sich selbst. Mit der Funky MaMa Fire Crew entfes­selt er nachts im Duo mit Matthi­as Romir einen wilden, akro­ba­ti­schen Feuer­wir­bel. Der funky Funke springe.

Solo sorgt der jonglie­ren­de Beina­he­po­et mit char­man­ter Pseu­do-Poesie und Möch­te­gern-Star­gäs­ten für Stau­nen und Lachen. Mit der Funky MaMa Fire Crew entfes­selt er nachts im Duo mit Manne Hanke einen wilden, akro­ba­ti­schen Feuer­wir­bel. Der funky Funke springe.

Haben sie Mitge­fühl? Lieben sie? Träu­men sie von elek­tri­schen Scha­fen? Die panto­mi­mi­schen Andro­iden loten das ganze Spek­trum der Mensch­lich­keit aus, blei­ben dabei sonder­bar kühl und sind doch warm­her­zig. Spren­gen Maschi­nen­men­schen ihre Grenzen?

Man kennt diesen jungen Sänger vom Radio, doch nur live erschliesst er sich einem ganz: Charis­ma­tisch, authen­tisch und mit einer Stim­me, die direkt ins Herz geht, lässt seine Leiden­schaft in zarten und harten Töne jedes Eis schmel­zen. More love, no war.

Im Pub ​“Shoot the crows” tref­fen sie sich wöchent­lich zur Sessi­on. Ihre paneu­ro­päi­schen Wurzeln mischen sich mit der Liebe zu globa­lem Folk und irischer, unbän­di­ger Spiel­freu­de. Keine kräch­zen­den Krähen! Also bitte nicht schies­sen, sondern mitfliegen.

Das Ordnungs­amt kontrol­liert kühl, dass der Kraut-Rock nicht zu Trash wird. Zur Dienst­aus­rüs­tung gehö­ren die sehr redu­zier­te Instru­men­tie­rung und Texte zwischen Dada­is­mus, Nihi­lis­mus, Blöd­sinn und Tief­sinn, mit denen sie dem Amts­schim­mel die Sporen geben.

Der Rücken krumm, die Hände voller Schwie­len und plei­te vom Pokern. Das Leben bei der Eisen­bahn war hart, Wasch­brett und Teekis­te muss­ten als Instru­men­te herhal­ten. Bills Dampf­lok ist nicht die jüngs­te, doch stampft sie mit Rhyth­mus und Swing voraus.

Vier Gentle­men-Gurus wandel­ten Abfall zu perkus­si­ven Instru­men­ten und führen uns mit teils elek­tro­nisch anmu­ten­der Musik auf ihren Weg der Erleuch­tung, wo sie aus einfa­chen Grund­mus­tern komple­xe, animie­ren­de Rhyth­mus-Struk­tu­ren schaf­fen. Chief Execu­ti­ve Organics.

Vater und Töch­ter präsen­tie­ren atmo­sphä­ri­schen Nouveau Cirque: perfek­te Balan­ce in traum­haf­ter Ästhe­tik, die poeti­sche Phan­ta­sie vom Erwa­chen einer jungen Blume und Derwisch-Tänze mit Feuer und echter Flam­me. Eintau­chen in fragi­le Glücksmomente.

Kelti­sche Skulp­tu­ren der Göttin Sheela (Sheela-na-Gig) wurden in Kirchen­wän­de einge­baut, um den Teufel abzu­weh­ren. Doch diese Band spielt höllisch heiss, ihr Folk mit schar­fen Zuga­ben treibt nicht in die Flucht, sondern zum Tanz an. Teufel auch.

Als Vorge­schmack auf den gros­sen Kurz­film­sch­maus anfangs Okto­ber zieht ein shnit-Team in tradi­tio­nel­len Trach­ten mit Leiter­wa­gen, Lein­wand und Projek­tor durch die Unte­re Altstadt von Bern.Die Scree­nings finden täglich nach Sonnen­un­ter­gang, wenn die Kühe im Stall sind, an wech­seln­den Orten auf dem Buskers-Gelän­de statt und laden zum nächt­li­chen Alpaufzug…Halte einfach die Augen offen oder frage bei den ​“Alphüt­ten“ – an den Buskers-Info­stän­den – nach einem heis­sen Tipp.

Die Scree­nings finden täglich nach Sonnen­un­ter­gang, wenn die Kühe im Stall sind, an wech­seln­den Orten auf dem Buskers-Gelän­de statt und laden zum nächt­li­chen Alpauf­zug… Halte einfach die Augen offen oder frage bei den «Alphüt­ten» – an den Buskers-Info­stän­den – nach einem heis­sen Tipp.

Hier geht’s weder zur Salsa-Party noch zum Buena Vista Social Club, sondern zu flüs­si­gen Blues Songs mit kuba­ni­schem Einschlag. Sol singt varia­ti­ons­reich und mit fesseln­dem Timbre von ihren bevor­zug­ten Werten: Tole­ranz, freie Liebe und easy Grooove.

„Ghüder z’Deitige u Ghüder i dr Wäut, eigentlech fingt d’Nicole Schoof doof u gäng wott eine liire“. Vier Super­sie­che rumpeln abseits des Main­streams selbst­iro­nisch und lust­voll durch die wich­ti­gen Themen unse­res Alltags. Aus der Regi­on, für die Welt.

Für den Hummer Jive nehme man eine verrück­te Kombi­na­ti­on von Gypsy Jazz und Swing als Basis, füge gross­zü­gig Ska, Blues oder psyche­de­li­sche Seelie­der dazu, schme­cke virtu­os ab, lasse brodeln bis es über­kocht und heize immer weiter ein. Bon appétit.

Volle Konzen­tra­ti­on auf eine komple­xe, zeit­wei­se zerbrech­li­che Klang­welt mitten im wilden Buskers-Trubel? Neben­ge­räu­sche ausschal­ten? Laut­stär­ke selbst einstel­len? Kein Gedrän­ge? Wunsch­den­ken? Nein: Kopf­hö­rer! Genies­sen Sie Buskers einmal ganz privat.

Der Sieg gegen die Apart­heid war zwar ein Triumph, aber er hinter­liess auch eine gewis­se Leere. Die Besin­nung auf ihre Wurzeln gab der Grup­pe neuen Inhalt und posi­ti­ve Iden­ti­tät. Tradi­tio­nel­le Musik, Tanz und Gesang; eine ener­gie­ge­la­de­ne CH-Premiere.

Trends und Mode sind den jungen Musi­kern aus Manches­ter egal. Ihr schnör­kel­lo­ser Missis­sip­pi-Delta-Blues, mit dem sie Joe eindring­lich und leiden­schaft­lich um Erlö­sung und Liebe betteln lassen, gehört heute zur bedroh­ten Art. Hört zu, leidet mit, rettet ihn!

Ihr blue­si­ger Ameri­ca­na ist vom Feins­ten, die Instru­men­tie­rung minim bis befremd­lich. Und warum tragen sie Anzü­ge aus Retro-Tape­te? Ganz einfach: Billy Bob ist sehr musi­ka­lisch, schräg und einzig­ar­tig. Tanzen und lächeln beim sechs­ar­mi­gen Buddha.

Exklu­siv für Buskers Bern tanzen die Swing Kids gegen jede Art von Unter­drü­ckung und für die pure Lebens- und Tanz­lust an. Die Spit­zen­tän­zer und ‑musi­ker brin­gen den Lindy-Hop in unge­kannt mitreis­sen­der Art auf die Stras­se. Tanzen bis zum Umfallen.

Die Grup­pe ist zum ersten Mal in Euro­pa auf der Stras­se und formiert sich exklu­siv für Buskers Bern.

Zirkus im weite­ren Sinn: Aus einem Wohn­experiment im drei­stö­cki­gen Wagen hat die Trup­pe ein artis­tisch-musi­ka­li­sches Thea­ter entwi­ckelt, das die herkömm­li­che Art des Zusam­men­le­bens in Frage stellt. Leben und Lieben. Ein ewiges, akro­ba­ti­sches Gschtürm.

Der buck­li­ge Onkel ist eher skur­ril und hat Selt­sa­mes dabei: irrwit­zi­ge Instru­men­te für Gold­fisch Rudy, Hand­stand-Übun­gen für Finger­pup­pe Flee, bunter Krims­krams für gros­se Gefüh­le. Exzen­tri­sche und witzi­ge Clow­ne­rie in über­ra­gen­der Mimik, subtil und liebevoll.

Mit dem kleins­ten Taxi­bus der Welt beehr­te er Buskers bereits. Nun kommt er mit dem Mini-Flug­zeug als Über­flie­ger in Sachen mobi­ler Disco-Party. Halten Sie Ausschau nach dem char­man­ten DJ-Pilo­ten und folgen Sie ihm: Bei ihm steppt der Bär.

Sein erstes Enga­ge­ment als Werbungs-Hai fiel ins Wasser, weil er schlech­te Zähne hat. Also widme­te er sich fort­an subti­le­ren Inhal­ten: ein­fache Dinge mit einfa­cher Magie und Clow­ne­rie zu verzau­bern und zum Leben zu erwe­cken. Fein, char­mant, bezaubernd.

Eine Klang­or­gie, die zwischen betö­rend orienta­lischen Melo­dien und astrei­nem Break­beat-Punk nichts auslässt. Das Kino geht im Kopf ab. Man öffne die Augen und stau­ne: Da rockt ein Duo ganz ohne Sampler und Laptop komplex ab. Hypno­tisch und tanzbar.

Lieder von depres­si­ven Bären, den Waden der Barden u.v.m: fünf bunte Hunde aus Berlin mit ihren heiß-damp­fen­den »lyri­schen Lecker­bis­sen«. Mal deli­kat gezupft, mal schlam­pig geschrum­melt, immer ausdrucks­stark serviert. Lecker lachen und tanzen.

Ihre Musik ist wie ihre Heimat: Ein Schmelz­tie­gel östli­cher Kultu­ren, der in der Verlas­sen­heit zu eige­ner Iden­ti­tät fand. Huda­kis besu­chen kein Konser­va­to­ri­um und kennen keine Parti­tu­ren, doch ihr Spiel ist über­aus virtu­os. Herz­er­grei­fend authentisch.

Die Schau­spie­le­rin Jane Walt­on stran­gu­lier­te sich, als ihr extra­va­gan­ter Schal in die Spei­chen ihres Cabri­os geriet. So tragisch-komisch wie Jane’s Able­ben ist der rumpeln­de Stil­mix der Grup­pe, die ihren Namen trägt. Irri­tie­rend, begeis­ternd, mitreissend.

Joel ist der Jongleur mit dem rich­ti­gem Zube­hör in der Tasche: ausge­tüf­tel­te Tech­nik, zwei gute, leicht begriffs­stut­zi­ge Musi­ker und Erik, der eigen­wil­li­ge Robo­ter­hund. Ideal für die schnel­le, blin­ken­de und verrück­te Show. Mit Hang zum Knall.

Die unan­ge­tas­te­te Fikti­on der Moll­ge­tränk­ten Harmo­nie, konden­siert in einem Piano Solo zwi­schen Klas­sik und Metal. Häh, wie bitte? Ein­fach hören gehen, diese Musik wird auf einem über 100-jähri­gen Blüth­ner-Flügel darge­bracht. Gedie­ge­ne Inspiration.

Auf nach Korsi­ka, um in den Büschen zu üben. Auf in die Berner Altstadt, um sich vom Zytglog­ge den Takt geben zu lassen. So entstand ihr groo­vi­ger Bläser-Jazz mit Einflüs­sen von Pop, Balkan und Neben­ge­räu­schen. Gänz­lich ohne Strom, doch jeder­zeit elektrisierend.

Wenn ihm ganz viele Kinder helfen, kann Mago Magi­er aus Abfall Instru­men­te zaubern und mit ihnen darauf spie­len. Also nimm, bring oder baue dein Zauber-Instru­ment und spiel mit! Dann verzau­bert dich Mago sogar in einen rich­ti­gen Buskers-Künstler.

71 Maul­trom­meln span­nen sie zu Melo­die-Instru­men­ten zusam­men, daraus schleu­dern die bei den Burschen hyper­ven­ti­lie­rend Beats und urchige Text­fet­zen. Stau­nen Sie über die inno­vativs ten Vertre­ter des mühl­viert­ler mongo­li­schen Stils! Ohren auf, Maul zu.

Inter­kon­ti­nen­ta­le Musi­ker spie­len mit einem italie­ni­schen Wahl­por­tu­gie­sen unter Einfluss von Bahia, Kuba und den USA. Ergo: Die Mischung kommt bei ihnen von Herzen, viel­spra­chig destil­lieren sie daraus ihre groo­vi­ge Eigen­krea­ti­on: pur und subsTANZiell.

Die Wild Card ist eine «carte sauva­ge», verge­ben an junge Wilde des Chan­sons, die einmal wunder­schön, dann wieder recht irri­tie­rend tönen können. Zwar verlas­sen sie ihr Revier aus fran­zö­si­schem Chan­son und Folk kaum, doch gehen sie gerne an seine Gren­zen und lassen sich von aussen breit inspi­rie­ren. Unauf­ge­regt, oft über­ra­schend, très français.

Ein erfri­schen­der Mix aus Reggae, Pop und HipHop mit der nöti­gen Brise afri­ka­ni­scher Sounds und Groo­ves. Die zier­li­che Musi­ke­rin und ihre hoch­ka­rä­ti­ge Band beherr­schen sanf­te Melo­dien eben­so wie aggres­si­ve Stücke. Star­ke Stim­me aus Moçambique.

Im Pub ​“Shoot the crows” tref­fen sie sich wöchent­lich zur Sessi­on. Ihre paneu­ro­päi­schen Wurzeln mischen sich mit der Liebe zu globa­lem Folk und irischer, unbän­di­ger Spiel­freu­de. Keine kräch­zen­den Krähen! Also bitte nicht schies­sen, sondern mitfliegen.

Streng in Tradi­ti­on und Form der Berner Trou­ba­dours gehal­ten, erzählt er uns anre­gen­de Alltags­geschichten zum Zuhö­ren. Vom Stoff, aus dem seine Liebe ist: seine Heimat­stadt, die Frau­en­welt und: YB! Geschich­ten über Liebe und Leute von hier und heute.

Sie örge­len einen Mix aus tradi­tio­nel­ler und moder­ner Schwei­zer Volks­mu­sik, flech­ten aber oft auch fremd­län­di­sche und jazzi­ge Elemen­te ein. Mit Expe­ri­men­tier- und Spiel­freu­de fetzen sie ihre Eigen­kom­po­si­tio­nen und brin­gen die Stube­te auf die Gasse.

Den Boogie bitte geschüt­telt, nicht gerührt. Ist der Walzer alko­hol­hal­tig? Und die Bloo­dy Mary tönt doch grad sehr schön. Synäs­the­ti­sche Erfah­run­gen für alle beim wunder­sa­men Piano, das Töne einfach nicht von Geträn­ken tren­nen kann.

¿Qué pasa? Was geht ab? Fünf Polen spie­len Flamen­co? Das klingt ja spanisch – und wie! Doch nicht nur: Ihre Fusi­on mit Tango und Jazz spie­len die mehr­fach ausge­zeich­ne­ten Virtuo­sen schnell, präzis und emotio­nal. Berauschend.

1969, erste Mond­lan­dung: Amadeo allein zuhau­se mit seinem Alltag, seinem Hund und seiner Sehn­sucht. Doch da ist sie ja, die gros­se Liebe: voll, gross und blau steht sie am Nacht­him­mel. Also sofort hin! Schau- und Puppen­spiel für gros­se Gefühle.

In den Silber­kis­ten der Vierer­ban­de ist Goldi­ges drin: Güsch­tels langer Schul­weg, beste Freun­de hinterm Mond und… pscht – gheim isch gheim! Kommt, macht mit und holt die lusti­gen Musik-Geschich­ten selber aus der Büx. Für Kinder und Kindgebliebene.

Die B‑Boy-Crew aus Ungarn ist sicher nicht zwei­te Wahl. Sie gewan­nen schon die «Batt­le of the Year» (inof­fi­zi­el­le Welt­meis­ter­schaft) in der Diszi­plin, die im Volks­mund als Break­dance bekannt ist. Substan­zi­el­ler Körper­ein­satz in unglaub­li­cher Balan­ce. Yo!

Die Fami­lie Pitt hat Kraft, ein überdurchschnitt­liches Gefühl fürs Gleich­ge­wicht und ist flexi­bel: akro­ba­ti­sche Ideal­be­din­gun­gen. Doch der tasma­ni­sche Teufel steckt im Detail und durch­kreuzt gern die perfek­te Show. Köst­li­che Slapstick-Familienkrisen.

Theos Ingre­di­en­zi­en: Rocka­bil­ly, 60^er Garage­beat, 70^er Punk’n’roll, Twist und Swing werden im schar­fen Mix zum eigen­wil­li­gen Chicken­stomp. Die Herren heizen ein, dass die Stras­se dampft und das Huhn auf dem Grill verrückt wird. Rock’n’rooooll!

Die junge Berner Balkan-Brass-Band gibt Agrar-Gas. Sie begeis­ter­te schon im legen­dä­ren Guća und erobert derzeit die Schweiz. Für ihr Buskers-Heim­spiel holen sie exklu­siv und als Premie­re Mišo Petro­vić (Mostar Sevdah Reuni­on) an Bord. Gipsy Brass Party.

John McLaugh­lin bezeich­ne­te ihre Hinga­be an die Musik als inspi­rie­rend, das Gitar­ren­spiel als wunder­bar. Vater und Söhne aus Belgrad schöp­fen aus dem musi­ka­li­schen Fundus des Balkans, brin­gen Jazz ein und geben alles. Leiden­schaft­lich virtuo­ses Familienspiel.

Rico forscht in der Musik, indem er Loops live einspielt und gefühl­voll zusam­men­baut. Er füt tert seine Maschi­ne mit Stimm­frag­men­ten und Klän­gen verschie­dens­ter Instru­men­te und braut so rhyth­mi­sche Expe­ri­men­te zwischen Welt- und elek­tro­ni­scher Musik.

Der Zirkus­schu­le Nairo­bi entsprun­gen, erfri­schen sie nun die Stras­sen Euro­pas. Mit explo­si­ver Ener­gie, enor­mer Sprung­kraft, verspiel­tem Charme und beein­dru­cken­der Leich­tig­keit zeigen sie eine rasan­te Choreo­gra­fie mit Saltos, Seil­hüp­fen, Limbo­dance und Pyramiden.

Endlich auch im ​„An Làr“ (Zentrum) der Heimat­stadt ange­kom­men. Ihr beacht­li­ches Reper­toire aus dem kelti­schen Euro­pa entwi­ckel­ten sie durch Eigen­kom­po­si­tio­nen zum Swiss Celtic Folk. Der wirkt, wie seine irischen Verwand­ten im Pöb: Alle tanzen mit allen.

Von weit her kam das Hack­brett, bevor es auch im Appen­zell heimisch wurde. Das Inner­schwei­zer Trio erkun­det dessen Reise­sta­tio­nen musi­ka­lisch von Ost bis West. Man staunt, wie viel Virtuo­si­tät im Hack­brett steckt!

Hoch­sai­son auf dem Camping, unge­be­te­ne Gäste drän­gen auf den Platz. Die Oase erweist sich als recht eng, das kann nicht ohne Reibung ablau­fen. Lust­vol­les Spiel mit witzi­gen Requi­si­ten und Situa­ti­ons­ko­mik, die uns augen­zwin­kernd den Spie­gel vorhält.

1 Stim­me, 1 Saite, 1 Blech, 1 Fell. Den moder­nen Soul auf seine Essenz und in die Initim­tät eines klas­si­schen Quar­tetts gebracht. Der so entste­hen­de Kammer-Soul dringt geschmei­dig in die inne­ren Berei­che des Hörens ein. Und plötz­lich swingt man mit.

Eini­ge Lektio­nen mit Chan­sons von Brel und Bras­sens mach­ten aus dem ange­hen­den Schau­spie­ler einen Sänger und Band­grün­der. In Wort und Musik ihren Über­vä­tern folgend, bringt die Band zusätz­lich ihre jazzi­ge Note ein. Non, vous ne regret­te­rez rien.

Kriegt man ganz unter­schied­li­che Teile ins gemein­sa­me Lot? Exis­tiert Gleich­ge­wicht oder ist Gleich­ge­wicht Exis­tenz? Tref­fen Sie den Skulp­teur und seine Stei­ne! Vor Ihren Augen und sogar unter Ihren Händen fügt sich zusam­men, was sicher nicht geht und dennoch steht.

Das Herz ein 2CV, in den Adern Öl und Benzin. Von düste­rer Tiefe steigt der Cerbe­rus aus Schrott auf. Mit seinem Reiter beschrei­tet er brachi­al die Gassen, stösst furcht­erre­gen­de Laute aus und speit auch mal Feuer. Aber keine Angst: Er will doch nur spielen.

Von der histo­ri­schen Ponte Sisto aus nahmen sie erst Itali­en ein, nun erobern die Römer erneut ganz Euro­pa. Dies­mal ohne Schild und Speer, doch wieder kompro­miss­los abso­lut: Es herrscht der erdi­ge Funk, der Groo­ve wird durch­ge­setzt. Causa Danza.

Wenn sich Kinder und Erwach­se­ne gegen­sei­tig das Spiel­zeug abja­gen, ist entwe­der Weih­nach­ten oder Guixot machen Halt in der Stadt. Unter­wegs sammeln sie, was ande­re wegwer­fen, und bauen daraus phan­tas­ti­sche Skulp­tu­ren zum Spie­len. Spass ohne Alter.

Als Buddy Holly war er im Londo­ner Musi­cal ​„Buddy“ erfolg­reich. Als Suchen­der in Sachen Folk fokus­siert er seit jeher Eines: Mit Melo­die, Saite und Lyrik in erdver­bun­de­ner Einfach­heit die gros­sen Gefüh­le auszu­drü­cken. Es gelingt. Herzergreifend.

Stras­sen­la­ter­nen, Autos, die wert­vol­le Deko: Alles fliesst ins frische Spiel ein. Jongla­ge- und Artis­tik-Einla­gen verblüf­fen, schnel­les Reak­ti­ons­ver­mö­gen mit unhel­ve­ti­scher Selbst­iro­nie prägen Impro­vi­sa­ti­on und Inter­ak­ti­on. Viel Witz mit Charme.

Lyrik, Lieder, Musik. Khonya schöpft aus der persi­schen Tradi­ti­on und inter­pre­tiert sie in moder­ner Empfin­dung. Als Pionie­rin fördert Pari Male­ki die öffent­li­che Eman­zi­pa­ti­on irani­scher Künst­le­rin­nen. Harmo­ni­sche und versöhn­li­che Töne und Tänze aus dem Iran.

Die Kora war einst das Instru­ment der ​„Griots“, der könig­li­chen Geschich­ten­er­zäh­ler West­afri­kas. Heute selbst Köni­gin, beglei­tet sie noch immer die Lieder in Mandin­ka. Im aktu­el­len Arran­ge­ment erhal­ten die tradi­tio­nel­len Wurzeln Groo­ve. Becken­kno­chen lockern.

Sirta­ki unter alten Männern mit limi­tier­ter Höchst­ge­schwin­dig­keit? Nost­al­gie. Die inter­na­tio­na­le Berli­ner Combo heizt den tradi­tio­nel­len Melo­dien unter Zuga­be von Klez­mer und Surf kräf­tig ein. Das treibt den grie­chi­schen Wein aus allen Poren.

Die geheim­nis­vol­le Dame in Rot lädt ein in ihre wort­lo­ses Welt, wo längst nicht alles so ist, wie es scheint. Explo­siv und funken­reg­nend zaubert sie im kraft­vol­len Solo Feuer und Flam­me in den Nacht­him­mel sowie in Ihre Augen. Achtung heiss!

Im Auszug aus «E voguf­reii Chatz und e bärest­ar­chi Muus» geht die Geschich­te von Kätz­chen Frit­zi und Mäuse­rich Nebu­kad­ne­zar weiter. Sie müssen auf die gefähr­li­che Suche nach Frit­zis verschwun­de­ner Fami­lie. Zum Glück haben sie einen unsicht­ba­ren Beschützer.

In Viet­nam gebo­ren, reis­te er durch die Welt, durch den Blues, Rock und Jazz, bis er in Euro­pa seine Leiden­schaft für Djan­go Rein­hardts Musik entdeck­te. Zum zwei­ten Mal spielt er nun in Berns Gassen mit Musi­kern aus der Gipsy-Szene Amsterdams.

Die andro­iden Ladies tanzen geschmei­dig an der Stan­ge, im dezen­ten Licht wippt der Robo­ter-DJ. Lassen Sie sich von den aufrei­zen­den Maschi­nen anzie­hen und über­neh­men Sie den Rhyth­mus der geilen Mecha­nik. Der mit dem Robo­ter tanzt.

Roswi­ta, Diva und Sänge­rin, elimi­niert alle. Ihre Opfer formie­ren sich in der Unter­welt zur Robo­ter-Band, Roswita’s Leben in der Ober­welt nimmt derweil einen tragi­schen Verlauf. Eine düster-witzi­ge Show mit Robo­tern, Anima­tro­nik, Puppen und Comic.

Den Papier­schirm nicht im Drink, sondern rotie­rend in der Luft. Die Tassen nicht im Schrank, sondern als komplet­tes Service auf der Nase. Tradi­tio­nell war Daika­gu­ra ein heili­ges Ritu­al gegen Geis­ter – und hoffent­lich gegen Schnup­fen. Bitte nicht niesen.

“She’Koyokh” heisst ​“gut gemacht”, doch meint es hier: super! Durch ihre multi­kon­ti­nen­ta­le Herkunft reprä­sen­tie­ren die preis­ge­krön­ten Londo­ner Virtuo­sen jüdi­sche Musik aus Ost und West. Drama­ti­sche Melan­cho­lie und furio­se Spiel­freu­de reis­sen mit.

Kelti­sche Skulp­tu­ren der Göttin Sheela (Sheela-na-Gig) wurden in Kirchen­wän­de einge­baut, um den Teufel abzu­weh­ren. Doch diese Band spielt höllisch heiss, ihr Folk mit schar­fen Zuga­ben treibt nicht in die Flucht, sondern zum Tanz an. Teufel auch.

Die Bälle flie­gen und Rhyth­men rasen im Takt. Eini­ge Requi­si­ten, ein Mikro­fon, zwei Meis­ter ihres Fachs. Sonst nichts, schon gar kein Schlag­zeug. Entspre­chend der Büch­se der Pando­ra: aufge­passt beim Öffnen der Box! Unkon­trol­lier­bar faszinierend.

Es scheint, als wären sie eine harm­lo­se Folk-Band, bewaff­net nur mit akus­ti­schen Instru­men­ten. Doch Cosmic Sausa­ges lauern dem Publi­kum mit einem nicht enden wollen­den Schwall von Pop-Klas­si­kern auf-durch­setzt mit Witz, Show­ein­la­gen und Wettbewerben.

Unge­plan­te Akro­ba­tik, über­ra­schen­der Slap­stick, verzau­bern­de Männer­stim­men mit ihrem spek­ta­ku­lä­ren Vortrag schlüpf­ri­ger Lyrik. Dieses Trio beherrscht sowohl Musik wie auch Komö­die. Doch auch wenn es manch­mal ziem­lich kracht: Sie kommen in Frieden.

Bringt dem Fakir Schwer­ter, Feuer, gefähr­li­che Tiere, Rasier­klin­gen und alles, was euch als Kind verbo­ten wurde. Dann entspannt euch und geniesst die Show. Der Guin­ness Welt­re­kord­hal­ter im Gewicht­he­ben mit der Zunge schluckt fast alles, aber beis­sen tut er nicht!

Flache Balla­den von kurzen Hoch­ge­füh­len sind nichts für die junge Band. Beim Tauch­gang in die Tiefe macht sie stimm­ge­wal­tig klar, dass dunk­le Roman­tik behag­lich schön sein kann. Und: Egal wie dicht die Wolken, immer wieder rockt die Sonne hell.

John McLaugh­lin bezeich­ne­te ihre Hinga­be an die Musik als inspi­rie­rend, das Gitar­ren­spiel als wunder­bar. Vater und Söhne aus Belgrad schöp­fen aus dem musi­ka­li­schen Fundus des Balkans, brin­gen Jazz ein und geben alles. Leiden­schaft­lich virtuo­ses Familienspiel.

Im 19. Jahr­hun­dert dem Jahr­markt entsprun­gen. Schies­sen Sie in der Schau­bu­de Clowns ab oder legen Sie im ​„Hospi­tal del Infier­no“ Ihre eiskal­te Hand an. Erle­ben Sie die Aufer­ste­hung von Gross­ma­mas Jahr­markt, schräg und thea­tra­lisch inszeniert.

Diese Orgel besteht aus rosti­gen Rohren, eini­ge ragen meter­lang empor wie tote Schlo­te. Heis­se Flam­men brin­gen den kalten Stahl zum Singen. Warme Natur­tö­ne stre­ben im Crescen­do zum bedroh­li­chen Fina­le mit knal­len­den Flam­men. Fuge in Feuer.

Niemand spielt den Tango wie Violen­tan­go. Ihre Inter­pre­ta­ti­on eröff­ne­te vielen den Zugang zu dieser leiden­schaft­li­chen Musik, ohne gestan­de­ne Anhän­ger zu erschre­cken. Also Rose zwischen die Zähne, den Blick gestreng. Wer Tango tanzt, der tanze.

Vaters Fifi fast selig, Vrenis Zwist mit Franz und weite­re Bana­li­tä­ten des Alltags besin­gen die moder­nen Barden in der loka­len Mund­art. Neugie­rig expe­ri­men­tie­ren sie mit der Musik und mögen dabei Eines sehr: Den Berner Bär step­pen lassen.

Barti entzückt das Publi­kum an seinem Konzert­flü­gel, tanzt als Rock­star, schwelgt mit seinen Balla­den und kräht als Flamen­co­gi­tar­rist aus voller Kehle. Für die Ladys rollt er die Augen, seinem Puppen­spie­ler zeigt er die Zähne.

Der buck­li­ge Onkel ist eher skur­ril und hat Selt­sa­mes dabei: irrwit­zi­ge Instru­men­te für Gold­fisch Rudy, Hand­stand-Übun­gen für Finger­pup­pe Flee, bunter Krims­krams für gros­se Gefüh­le. Exzen­tri­sche und witzi­ge Clow­ne­rie in über­ra­gen­der Mimik, subtil und liebevoll.

Los geht’s erst, wenn im Deli­nus-03 (220x90x80cm), dem kleins­ten Taxi­bus der Welt, alle Sitz- und Steh­plät­ze besetzt sind. Route und Halte­stel­len sind unge­wiss, eben­so wen oder was er aufnimmt. Nur eines ist sicher: Einer geht immer noch rein!

Eine Klang­or­gie, die zwischen betö­rend orienta­lischen Melo­dien und astrei­nem Break­beat-Punk nichts auslässt. Das Kino geht im Kopf ab. Man öffne die Augen und stau­ne: Da rockt ein Duo ganz ohne Sampler und Laptop komplex ab. Hypno­tisch und tanzbar.

Lieder von depres­si­ven Bären, den Waden der Barden u.v.m: fünf bunte Hunde aus Berlin mit ihren heiß-damp­fen­den »lyri­schen Lecker­bis­sen«. Mal deli­kat gezupft, mal schlam­pig geschrum­melt, immer ausdrucks­stark serviert. Lecker lachen und tanzen.

Ein Baum­strunk und ein Tümpel bilden ein klei­nes, sump­fi­ges Univer­sum – bevöl­kert von verschie­dens­ten Tier­chen. Zusam­men dudeln sie ihren wehmü­ti­gen Song in das Moor hinaus – eine musi­ka­li­sche Fabel, inspi­riert vom Blues des Mississippi.

Die B‑Boy-Crew aus Ungarn ist sicher nicht zwei­te Wahl. Sie gewan­nen schon die «Batt­le of the Year» (inof­fi­zi­el­le Welt­meis­ter­schaft) in der Diszi­plin, die im Volks­mund als Break­dance bekannt ist. Substan­zi­el­ler Körper­ein­satz in unglaub­li­cher Balan­ce. Yo!

Im kali­for­ni­schen Venice sinniert Tom tief­ge­hend über das Strand­le­ben und formt seine Erkennt­nis­se zu Songs. Viel­sei­ti­ge Talen­te an allen Saiten und die eindring­li­che Stim­me verdich­tet er dabei zu heraus­ra­gen­der Singer-Song­wri­ter-Kunst. Lyrisch und schön.

Niemand spielt den Tango wie Violen­tan­go. Ihre Inter­pre­ta­ti­on eröff­ne­te vielen den Zugang zu dieser leiden­schaft­li­chen Musik, ohne gestan­de­ne Anhän­ger zu erschre­cken. Also Rose zwischen die Zähne, den Blick gestreng. Wer Tango tanzt, der tanze.

Auf der Suche nach den gemein­sa­men Wurzeln der Musik­sti­le erforscht Yurod­ny die musi­ka­li­sche Urspra­che: Ihr irischer Folk kennt keine Berüh­rungs­ängs­te, lässt sich gerne vom Jazz und vom Osten befruch­ten. Schwung­voll und auch mal nachdenklich.